sábado, 30 de agosto de 2008
"La literatura es el dominio de lo raro", dice Juan Goytisolo
JAVIER RODRÍGUEZ MARCOS 30/08/2008
El autor barcelonés vuelve a la ficción. Y lo hace retomando una novela suya 25 años después para dar un diagnóstico delirante de la actualidad
Las mesas de un café ocupan hoy la terraza de la antigua biblioteca española de Tánger y un azulejo con el escudo franquista vigila a los parroquianos que beben té con menta. A esa biblioteca acudía el protagonista de Don Julián, la novela que Juan Goytisolo publicó en 1970, para perpetrar su particular crítica literaria a la más rancia tradición hispánica. El ejercicio consistía en abrir alguno de los libros del canon nacional, introducir entre sus páginas moscas capturadas ex profeso y cerrar aparatosamente el volumen con los insectos dentro. Cuando el año pasado el Instituto Cervantes de la ciudad bautizó su propia biblioteca con el nombre del novelista, éste repartió moscas (esta vez de plástico) entre los asistentes. Lo cuenta él mismo en esa terraza desde la que, al otro lado del Estrecho, se divisa la costa de Tarifa.
"Quería indagar en el modo en que funcionan los fundamentalismos, pero no lo quería expresar con un discurso sino oyendo los ruidos del tiempo" "Las leyes sobre inmigración terminan siendo anacrónicas. Y el multiculturalismo me parece muy peligroso como modelo"
Juan Goytisolo (Barcelona, 1931) vive desde hace años en Marraquech, pero pasa los veranos en Tánger. En esta ciudad nació, en cierto sentido, el novelista que es hoy. Un día de finales de los años sesenta contempló la costa española desde el mirador de la Hafita, otra de sus atalayas, y dejó atrás al escritor que triunfaba en París con novelas de realismo comprometido para dar paso al autor de una literatura más arriesgada -no le gusta la palabra experimental-, la que se abre en 1966 con Señas de identidad y sigue con la citada Don Julián y Juan sin tierra: "Estaba en un camino sin salida. Fue el descontento el que me llevó a buscar otras cosas. Coincidió con mi homosexualidad pública, con admitir lo que estaba rechazando y, por otro lado, con mi falta de entusiasmo con la Revolución Cubana y con la URSS, con la mala experiencia con el partido comunista tras las depuraciones de Claudín y Semprún. Cuando uno llega al fin del camino hay que dar un salto a lo desconocido. Bergamín decía que más vale pájaro volando que ciento en mano. Tenía razón".
Goytisolo vivió desde entonces entre Marraquech y París, al menos hasta la muerte, en 1996, de su mujer, la escritora Monique Lange. Y al mestizo barrio parisiense del Sentier dedicó en 1982 Paisajes después de la batalla, una novela que retrataba la convivencia de inmigrantes en el corazón de la gran ciudad. A aquella obra le ha surgido ahora una continuación, El exiliado de aquí y allá. La vida póstuma del monstruo del Sentier (Galaxia Gutenberg / Círculo de Lectores). El protagonista de Paisajes, muerto en atentado terrorista, cambia el espacio por el ciberespacio para averiguar cuál fue la causa de su muerte con la ayuda de internet. Todo ello a pesar de que el novelista reconoce que sigue escribiendo "a mano con un bolígrafo barato y pegando papelitos con las correcciones". El resultado es un diagnóstico delirante de la actualidad. Putin, Berlusconi, Bush, Bin Laden y Benedicto XVI atraviesan las páginas de una obra zurcida con mil voces sacadas de la publicidad, la prensa, los correos basura, las encíclicas papales y los comunicados terroristas. Algo así como la novela que hubiera hecho Walter Benjamin si hubiera escrito novelas. Y protagonizada por un transformista al que su autor define volterianamente como "una Candide del siglo XXI".
PREGUNTA. Hace cinco años publicó Telón de boca y declaró que con esa novela se despedía de la ficción.
RESPUESTA. Yo lo pensaba así. Después de Telón de boca empecé a escribir monólogos, voces que escuchaba, parodias de discursos. Cuando tenía una docena me di cuenta de que había un vínculo entre ellas, de que no eran islas sino un archipiélago. La cita de Karl Kraus que abre el libro es clave: "Que mi estilo se adueñe de los rumores del tiempo".
P. ¿Y qué dicen esos rumores?
R. Que nuestra sociedad está atrapada entre el consumismo y el terror, y que el terror también se transformaba en mercancía.
P. ¿Y la relación con Paisajes después de la batalla?
R. Surgió después. Allí moría el protagonista, y qué mayor deseo que saber por qué te han matado. Durante la guerra civil de Argelia me impresionó mucho una señora a la que le habían matado el marido y no sabía por qué. Los motivos de una violencia así son siempre nacionalistas, ideológicos, religiosos...
P. Como si la identidad no se pudiese manifestar más que de forma violenta.
R. Quería indagar en el modo en que funcionan los fundamentalismos, pero no lo quería expresar con un discurso sino estando a la escucha de los ruidos del tiempo, de la prensa y de la propaganda. A mi edad, me he vuelto totalmente escéptico sobre el absurdo de nuestra existencia, y en lugar de manifestarlo de forma dramática lo hago de forma cómica, dejando al lector la conclusión.
P. "Si la hipocresía es el homenaje del vicio a la virtud, la provocación será, simétricamente, lo opuesto", se lee en la novela. ¿Existe todavía margen para la provocación?
R. Cuando el desnudo es legal no hay desnudo provocativo. Pero yo no quiero entrar en este juego sino en el del humor corrosivo. No tengo voluntad de provocación.
P. Pero hay gente que se puede sentir provocada por sus retratos de obispos pedófilos e imanes transexuales.
R. Es su problema. Yo no tenía ninguna voluntad provocativa. Es sólo una parodia del mundo tal y como yo lo veo, donde el sistema y antisistema se dan la mano: puesto que hay peligro terrorista hay que poner cámaras en todos lados; para vender agua limpia hay que aumentar el peligro del agua contaminada.
P. No hay respuestas positivas.
R. No, y cuando las hay nacen del delirio del protagonista: regar los campos de golf con agua mineral.
P. ¿No hay límites para el humor?
R. No creo que se vuelva a repetir. Desde Señas de identidad he procurado que cada libro sea una nueva propuesta literaria, no simplemente un cambiar de tema. Normalmente los escritores cambian de tema...
P. Me refería a si hay algún tema sobre el que no se deban hacer bromas.
R. ¿Para no ofender? Nunca he buscado ni la provocación ni el éxito. Ni tener más lectores. Lo que quiero es tener buenos relectores. Un texto literario que obliga al lector a volver sobre él, eso es para mí la literatura. Aunque nunca criticaré a ningún novelista que busque lectores, porque con la novela se puede ganar dinero, en cambio soy muy severo con la poesía. El poeta sabe que no va a ganar dinero y la mala poesía me ofende. Eso sí, cuando oigo que alguien dice que ha escrito una novela que podría adaptarse muy bien al cine veo una falta total de ambición: ¿y por qué no escribe directamente un guión? Luis Buñuel, al que conocía fugazmente, me dijo que le habían propuesto adaptar Bajo el volcán, de Malcolm Lowry. Dijo que era una obra tan genial que cualquier adaptación suya quedaría por debajo. En cambio le gustaba Galdós porque tenía ideas extraordinarias pero era muy chapucero, y eso le daba el margen creativo que él necesitaba.
P. Supongo que ha seguido la polémica que se montó con el artículo de Vicente Verdú sobre cómo ha de ser una novela hoy.
R. El artículo de Verdú era muy interesante. Lo único que no me gustaba era la palabra reglas. No puede haber reglas. Observaciones, sí. Yo no puedo leer una novela actual en la que se diga: contestó, murmuró, encendió un cigarrillo. Ni se me ocurre. Por fortuna hay gente que está escribiendo novelas interesantes, con un lenguaje adaptado a nuestra época.
P. ¿Quién?
R. No quiero decir nombres porque cuando cito a cuatro me salen cien enemigos. Dicen que soy cicatero, y eso que debo de ser el escritor español vivo que más ha escrito sobre otros escritores.
P. Sigue lo que se publica en España.
R. Estoy un poco a la merced de lo que me envían porque vivo en Marraquech y no hay librerías en español. También me llegan manuscritos y a veces me llevo alguna sorpresa. Ya me pasó con La traición de Rita Hayworth, la primera novela de Manuel Puig. Me di cuenta de que allí había un escritor. El título, por cierto, es mío. Puig me había enviado diez o doce títulos que no me gustaban. Se lo dije y él me explicó que el libro era como la traición de Rita Hayworth. Le dije, ahí lo tienes.
P. ¿Y últimamente?
R. Me pasó con Fragmenta, de Javier Pastor.
P. En las nuevas generaciones se ve su huella.
R. Es posible, yo no lo sé. Yo he procurado tener buenos maestros y no me preocupa tener buenos discípulos. Los tenga o no.
P. ¿Y hasta dónde llega la novedad? Las vanguardias tienen ya cien años.
R. Cada cual debe buscar su camino. Desconfío mucho de las clasificaciones de los profesores, de las generaciones. Cada escritor es una anomalía. Alguna vez me han dicho que era un escritor raro y siempre pienso que Cervantes se define a sí mismo como raro inventor. La literatura es el dominio de lo raro. Un creador ha de ser consciente de que hace algo nuevo. Si no, no merece la pena escribir. Aunque te arriesgues a la incomprensión.
P. Una novela como Paisajes después de la batalla no fue bien recibida. Tal vez porque salía Julio Iglesias.
R. Le Monde me llegó a recriminar que hablara de un París mestizo, distinto al del fetichismo literario.
P. La inmigración es de plena actualidad en España.
R. Yo aprendí tanto de mi vida en el Sentier como de la lectura de Cervantes. La diversidad cultural, las mutaciones de una urbe moderna es un fenómeno fascinante. De repente llegaron los turcos y empezó a haber en las paredes pintadas que no comprendías. Cerca de mi casa había una comisaría. Era la época de las redadas y de la guerra de Argelia. En una tapia alguien había escrito en árabe: policía sucio racista. Duró casi un año porque los policías no se enteraban de lo que ponía.
P. Años más tarde estalló la violencia en los barrios.
R. Pero en los periféricos. La convivencia que es posible en el centro de la ciudad es imposible en la periferia. Se pasa del crisol al gueto. En el centro estás continuamente con gente que viene de algún sitio. Para mí fue una experiencia definitiva. Tal vez esto no se entendía en España hace veinte años. Ahora se comprendería a la primera. Cuando yo regresé a Barcelona y Madrid en el año 1976 me parecieron muy deprimentes: ¡sólo veía españoles! La homogeneidad me chocaba. El problema es cuando la presión inmobiliaria hace que se saneen ciertos barrios. Se envía a la gente a la periferia y ahí empiezan los problemas.
P. Ahora han endurecido las leyes europeas sobre inmigración.
R. ¡Y nos lo venden como una medida progresista! Cómo se puede tragar esto. Y esa idea de segregar a los niños dentro de las escuelas... Entre la asimilación imposible y el multiculturalismo hay que encontrar un acuerdo pragmático.
P. ¿Cuál?
R. Es que nunca puede ser fijo porque la sociedad cambia. Hay cosas que no se pueden establecer por ley. Las leyes sobre la inmigración siempre terminan siendo anacrónicas e injustas porque la inmigración no para de cambiar. Y el multiculturalismo me parece muy peligroso como modelo. No se puede tolerar la ablación del clítoris porque forma parte de una cultura.
P. ¿Dónde está el máximo tolerable?
R. Hay que buscarlo, pero siempre cambiará. Si la economía necesita brazos no es lo mismo que si hay crisis. Pero el envejecimiento de la población hace palpable que Europa necesita gente de fuera. Además, el contacto con los demás nos enriquece. Pero lo que nos venden es miedo.
P. ¿La literatura ayuda a explicar esos fenómenos, sirve para algo?
R. Puede explicar, pero no cambia nada.
P. Pero usted no para de escribir artículos, viajó a lugares en guerra.
R. Son cosas distintas. Trato de dar testimonio cívico de cosas que me preocupan. No fui a Sarajevo por razones literarias sino por defender una causa que me parecía justa.
P. Cuando capturaron a Karadzic publicó un artículo muy duro no sólo con él, también con la ONU.
R. La colusión de Unprofor (las Fuerzas de Protección de Naciones Unidas) con los sitiadores de Sarajevo fue vergonzosa. Ir a testimoniar allí era casi un delito. En la base de la OTAN en Aviano, en Italia, te vaciaban la maleta de mala manera. Y retuvieron todo lo posible la información sobre la matanza de Srebrenica, cortaban las comunicaciones. Un negociador japonés llegó a decir que los musulmanes se lo habían buscado.
P. También ha establecido una relación entre la guerra de Bosnia y el 11-S. ¿Tan clara la ve?
R. La pregunta que nadie puede contestar es: ¿hubiera durado el sitio de Sarajevo cuarenta y tantos meses si los sitiadores hubieran sido musulmanes, y los sitiados, cristianos? Ni una semana. Imaginar que esto no iba a tener un precio... Me cruzaba con árabes en Sarajevo, ¿qué hacían allí? Habían ido a defender a sus correligionarios bosnios. Vieron la actitud occidental y se radicalizaron.
El autor barcelonés vuelve a la ficción. Y lo hace retomando una novela suya 25 años después para dar un diagnóstico delirante de la actualidad
Las mesas de un café ocupan hoy la terraza de la antigua biblioteca española de Tánger y un azulejo con el escudo franquista vigila a los parroquianos que beben té con menta. A esa biblioteca acudía el protagonista de Don Julián, la novela que Juan Goytisolo publicó en 1970, para perpetrar su particular crítica literaria a la más rancia tradición hispánica. El ejercicio consistía en abrir alguno de los libros del canon nacional, introducir entre sus páginas moscas capturadas ex profeso y cerrar aparatosamente el volumen con los insectos dentro. Cuando el año pasado el Instituto Cervantes de la ciudad bautizó su propia biblioteca con el nombre del novelista, éste repartió moscas (esta vez de plástico) entre los asistentes. Lo cuenta él mismo en esa terraza desde la que, al otro lado del Estrecho, se divisa la costa de Tarifa.
"Quería indagar en el modo en que funcionan los fundamentalismos, pero no lo quería expresar con un discurso sino oyendo los ruidos del tiempo" "Las leyes sobre inmigración terminan siendo anacrónicas. Y el multiculturalismo me parece muy peligroso como modelo"
Juan Goytisolo (Barcelona, 1931) vive desde hace años en Marraquech, pero pasa los veranos en Tánger. En esta ciudad nació, en cierto sentido, el novelista que es hoy. Un día de finales de los años sesenta contempló la costa española desde el mirador de la Hafita, otra de sus atalayas, y dejó atrás al escritor que triunfaba en París con novelas de realismo comprometido para dar paso al autor de una literatura más arriesgada -no le gusta la palabra experimental-, la que se abre en 1966 con Señas de identidad y sigue con la citada Don Julián y Juan sin tierra: "Estaba en un camino sin salida. Fue el descontento el que me llevó a buscar otras cosas. Coincidió con mi homosexualidad pública, con admitir lo que estaba rechazando y, por otro lado, con mi falta de entusiasmo con la Revolución Cubana y con la URSS, con la mala experiencia con el partido comunista tras las depuraciones de Claudín y Semprún. Cuando uno llega al fin del camino hay que dar un salto a lo desconocido. Bergamín decía que más vale pájaro volando que ciento en mano. Tenía razón".
Goytisolo vivió desde entonces entre Marraquech y París, al menos hasta la muerte, en 1996, de su mujer, la escritora Monique Lange. Y al mestizo barrio parisiense del Sentier dedicó en 1982 Paisajes después de la batalla, una novela que retrataba la convivencia de inmigrantes en el corazón de la gran ciudad. A aquella obra le ha surgido ahora una continuación, El exiliado de aquí y allá. La vida póstuma del monstruo del Sentier (Galaxia Gutenberg / Círculo de Lectores). El protagonista de Paisajes, muerto en atentado terrorista, cambia el espacio por el ciberespacio para averiguar cuál fue la causa de su muerte con la ayuda de internet. Todo ello a pesar de que el novelista reconoce que sigue escribiendo "a mano con un bolígrafo barato y pegando papelitos con las correcciones". El resultado es un diagnóstico delirante de la actualidad. Putin, Berlusconi, Bush, Bin Laden y Benedicto XVI atraviesan las páginas de una obra zurcida con mil voces sacadas de la publicidad, la prensa, los correos basura, las encíclicas papales y los comunicados terroristas. Algo así como la novela que hubiera hecho Walter Benjamin si hubiera escrito novelas. Y protagonizada por un transformista al que su autor define volterianamente como "una Candide del siglo XXI".
PREGUNTA. Hace cinco años publicó Telón de boca y declaró que con esa novela se despedía de la ficción.
RESPUESTA. Yo lo pensaba así. Después de Telón de boca empecé a escribir monólogos, voces que escuchaba, parodias de discursos. Cuando tenía una docena me di cuenta de que había un vínculo entre ellas, de que no eran islas sino un archipiélago. La cita de Karl Kraus que abre el libro es clave: "Que mi estilo se adueñe de los rumores del tiempo".
P. ¿Y qué dicen esos rumores?
R. Que nuestra sociedad está atrapada entre el consumismo y el terror, y que el terror también se transformaba en mercancía.
P. ¿Y la relación con Paisajes después de la batalla?
R. Surgió después. Allí moría el protagonista, y qué mayor deseo que saber por qué te han matado. Durante la guerra civil de Argelia me impresionó mucho una señora a la que le habían matado el marido y no sabía por qué. Los motivos de una violencia así son siempre nacionalistas, ideológicos, religiosos...
P. Como si la identidad no se pudiese manifestar más que de forma violenta.
R. Quería indagar en el modo en que funcionan los fundamentalismos, pero no lo quería expresar con un discurso sino estando a la escucha de los ruidos del tiempo, de la prensa y de la propaganda. A mi edad, me he vuelto totalmente escéptico sobre el absurdo de nuestra existencia, y en lugar de manifestarlo de forma dramática lo hago de forma cómica, dejando al lector la conclusión.
P. "Si la hipocresía es el homenaje del vicio a la virtud, la provocación será, simétricamente, lo opuesto", se lee en la novela. ¿Existe todavía margen para la provocación?
R. Cuando el desnudo es legal no hay desnudo provocativo. Pero yo no quiero entrar en este juego sino en el del humor corrosivo. No tengo voluntad de provocación.
P. Pero hay gente que se puede sentir provocada por sus retratos de obispos pedófilos e imanes transexuales.
R. Es su problema. Yo no tenía ninguna voluntad provocativa. Es sólo una parodia del mundo tal y como yo lo veo, donde el sistema y antisistema se dan la mano: puesto que hay peligro terrorista hay que poner cámaras en todos lados; para vender agua limpia hay que aumentar el peligro del agua contaminada.
P. No hay respuestas positivas.
R. No, y cuando las hay nacen del delirio del protagonista: regar los campos de golf con agua mineral.
P. ¿No hay límites para el humor?
R. No creo que se vuelva a repetir. Desde Señas de identidad he procurado que cada libro sea una nueva propuesta literaria, no simplemente un cambiar de tema. Normalmente los escritores cambian de tema...
P. Me refería a si hay algún tema sobre el que no se deban hacer bromas.
R. ¿Para no ofender? Nunca he buscado ni la provocación ni el éxito. Ni tener más lectores. Lo que quiero es tener buenos relectores. Un texto literario que obliga al lector a volver sobre él, eso es para mí la literatura. Aunque nunca criticaré a ningún novelista que busque lectores, porque con la novela se puede ganar dinero, en cambio soy muy severo con la poesía. El poeta sabe que no va a ganar dinero y la mala poesía me ofende. Eso sí, cuando oigo que alguien dice que ha escrito una novela que podría adaptarse muy bien al cine veo una falta total de ambición: ¿y por qué no escribe directamente un guión? Luis Buñuel, al que conocía fugazmente, me dijo que le habían propuesto adaptar Bajo el volcán, de Malcolm Lowry. Dijo que era una obra tan genial que cualquier adaptación suya quedaría por debajo. En cambio le gustaba Galdós porque tenía ideas extraordinarias pero era muy chapucero, y eso le daba el margen creativo que él necesitaba.
P. Supongo que ha seguido la polémica que se montó con el artículo de Vicente Verdú sobre cómo ha de ser una novela hoy.
R. El artículo de Verdú era muy interesante. Lo único que no me gustaba era la palabra reglas. No puede haber reglas. Observaciones, sí. Yo no puedo leer una novela actual en la que se diga: contestó, murmuró, encendió un cigarrillo. Ni se me ocurre. Por fortuna hay gente que está escribiendo novelas interesantes, con un lenguaje adaptado a nuestra época.
P. ¿Quién?
R. No quiero decir nombres porque cuando cito a cuatro me salen cien enemigos. Dicen que soy cicatero, y eso que debo de ser el escritor español vivo que más ha escrito sobre otros escritores.
P. Sigue lo que se publica en España.
R. Estoy un poco a la merced de lo que me envían porque vivo en Marraquech y no hay librerías en español. También me llegan manuscritos y a veces me llevo alguna sorpresa. Ya me pasó con La traición de Rita Hayworth, la primera novela de Manuel Puig. Me di cuenta de que allí había un escritor. El título, por cierto, es mío. Puig me había enviado diez o doce títulos que no me gustaban. Se lo dije y él me explicó que el libro era como la traición de Rita Hayworth. Le dije, ahí lo tienes.
P. ¿Y últimamente?
R. Me pasó con Fragmenta, de Javier Pastor.
P. En las nuevas generaciones se ve su huella.
R. Es posible, yo no lo sé. Yo he procurado tener buenos maestros y no me preocupa tener buenos discípulos. Los tenga o no.
P. ¿Y hasta dónde llega la novedad? Las vanguardias tienen ya cien años.
R. Cada cual debe buscar su camino. Desconfío mucho de las clasificaciones de los profesores, de las generaciones. Cada escritor es una anomalía. Alguna vez me han dicho que era un escritor raro y siempre pienso que Cervantes se define a sí mismo como raro inventor. La literatura es el dominio de lo raro. Un creador ha de ser consciente de que hace algo nuevo. Si no, no merece la pena escribir. Aunque te arriesgues a la incomprensión.
P. Una novela como Paisajes después de la batalla no fue bien recibida. Tal vez porque salía Julio Iglesias.
R. Le Monde me llegó a recriminar que hablara de un París mestizo, distinto al del fetichismo literario.
P. La inmigración es de plena actualidad en España.
R. Yo aprendí tanto de mi vida en el Sentier como de la lectura de Cervantes. La diversidad cultural, las mutaciones de una urbe moderna es un fenómeno fascinante. De repente llegaron los turcos y empezó a haber en las paredes pintadas que no comprendías. Cerca de mi casa había una comisaría. Era la época de las redadas y de la guerra de Argelia. En una tapia alguien había escrito en árabe: policía sucio racista. Duró casi un año porque los policías no se enteraban de lo que ponía.
P. Años más tarde estalló la violencia en los barrios.
R. Pero en los periféricos. La convivencia que es posible en el centro de la ciudad es imposible en la periferia. Se pasa del crisol al gueto. En el centro estás continuamente con gente que viene de algún sitio. Para mí fue una experiencia definitiva. Tal vez esto no se entendía en España hace veinte años. Ahora se comprendería a la primera. Cuando yo regresé a Barcelona y Madrid en el año 1976 me parecieron muy deprimentes: ¡sólo veía españoles! La homogeneidad me chocaba. El problema es cuando la presión inmobiliaria hace que se saneen ciertos barrios. Se envía a la gente a la periferia y ahí empiezan los problemas.
P. Ahora han endurecido las leyes europeas sobre inmigración.
R. ¡Y nos lo venden como una medida progresista! Cómo se puede tragar esto. Y esa idea de segregar a los niños dentro de las escuelas... Entre la asimilación imposible y el multiculturalismo hay que encontrar un acuerdo pragmático.
P. ¿Cuál?
R. Es que nunca puede ser fijo porque la sociedad cambia. Hay cosas que no se pueden establecer por ley. Las leyes sobre la inmigración siempre terminan siendo anacrónicas e injustas porque la inmigración no para de cambiar. Y el multiculturalismo me parece muy peligroso como modelo. No se puede tolerar la ablación del clítoris porque forma parte de una cultura.
P. ¿Dónde está el máximo tolerable?
R. Hay que buscarlo, pero siempre cambiará. Si la economía necesita brazos no es lo mismo que si hay crisis. Pero el envejecimiento de la población hace palpable que Europa necesita gente de fuera. Además, el contacto con los demás nos enriquece. Pero lo que nos venden es miedo.
P. ¿La literatura ayuda a explicar esos fenómenos, sirve para algo?
R. Puede explicar, pero no cambia nada.
P. Pero usted no para de escribir artículos, viajó a lugares en guerra.
R. Son cosas distintas. Trato de dar testimonio cívico de cosas que me preocupan. No fui a Sarajevo por razones literarias sino por defender una causa que me parecía justa.
P. Cuando capturaron a Karadzic publicó un artículo muy duro no sólo con él, también con la ONU.
R. La colusión de Unprofor (las Fuerzas de Protección de Naciones Unidas) con los sitiadores de Sarajevo fue vergonzosa. Ir a testimoniar allí era casi un delito. En la base de la OTAN en Aviano, en Italia, te vaciaban la maleta de mala manera. Y retuvieron todo lo posible la información sobre la matanza de Srebrenica, cortaban las comunicaciones. Un negociador japonés llegó a decir que los musulmanes se lo habían buscado.
P. También ha establecido una relación entre la guerra de Bosnia y el 11-S. ¿Tan clara la ve?
R. La pregunta que nadie puede contestar es: ¿hubiera durado el sitio de Sarajevo cuarenta y tantos meses si los sitiadores hubieran sido musulmanes, y los sitiados, cristianos? Ni una semana. Imaginar que esto no iba a tener un precio... Me cruzaba con árabes en Sarajevo, ¿qué hacían allí? Habían ido a defender a sus correligionarios bosnios. Vieron la actitud occidental y se radicalizaron.
O Rio de Janeiro é uma metáfora do Brasil!
Reproduzo o post intitulado Resistencia ,do Tony Belloto, no seu blog "Cenas Urbanas",hospedado na revista VEJA.
E ressalto em negrito (o Tony nao usou negrito no texto original) o que me parece ser uma análise apropriada para todo o Brasil. Os políticos preferem intitular-se "autores" das obras públicas fingindo nao entender que o espaco urbano nao é apenas um espaco físico, mais ainda,jogam para baixo do tapete ou na simplificacao das teses de "pobreza" as complexidades do tecido social de uma sociedade contemporanea pois nao tem coragem de defrontar-se com o problema em sua total extensao.Prometem protecao social quando precisamos de PROMOCAO social ,em outras palavras,programas de indução do desenvolvimento social, iniciativas de investimento em capital humano e em capital social.
Quinta-feira, 28 de Agosto de 2008
Resistência
Às vezes, como num provérbio zen, a verdade está no paradoxo. Exemplo: menos é mais. Ou: dois passos atrás podem significar um à frente. Ainda: os últimos serão os primeiros. Digo isso porque fui ao concerto de João Gilberto no Rio de Janeiro. Roqueiro de formação, adepto entusiasmado do lema punk "do it yourself" e praticante ferrenho dos três acordes básicos que constituem 99% das melhores canções de rock, voltei do show do mestre da Bossa Nova como se chegasse de um show dos Rolling Stones ou de qualquer outra grande banda de rock’n roll.
Embevecido, inebriado, satisfeito com o que só a boa arte pode proporcionar: a sensação de que vivi tudo naqueles momentos fugazes do show. Alegria, tristeza, riso, choro, vida, morte. E não foi só pela música sublime apresentada por João. Nem por seu violão - motor de uma revolução musical -, ou voz -, que inventou uma nova maneira de cantar. Mas pela metáfora que João Gilberto concebeu ali, no palco do Teatro Municipal carioca.
Metáfora, pois o show significou um ato de resistência. Logo o João Gilberto, tão apolítico. Explico: todos sabemos que o Rio é hoje uma cidade fraturada, agredida e desmoralizada. O crime organizado e desorganizado, o tráfico de drogas, a desigualdade social, a corrupção política, a boçalidade e o desleixo das administrações transformaram o cartão postal do Brasil num de seus piores pesadelos. Mas o retrato em branco e preto que João Gilberto nos apresentou ali foi outro.
Em suas interpretações quase silenciosas de grandes canções – dava para ouvir a respiração da platéia enquanto ele cantava; tosses, pigarros e espirros transformavam-se em verdadeiros atentados sonoros – ele parecia querer dizer que uma mudança ainda é possível. Como se aquele silêncio e sutileza se impusessem aos tiros, aos gritos e à canalhice generalizada.
Como se aqueles sussurros quase inaudíveis tivessem a capacidade de neutralizar ganância, ignorância, insensibilidade e violência desenfreadas. Como se a beleza e melancolia da música de João Gilberto fossem capazes de anular a feiúra e os esgares da estupidez. Talvez não sejam, de fato. Mas conseguem insuflar ânimo e esperança em espíritos desolados, como o meu. E isso, em si, já é um feito heróico
E ressalto em negrito (o Tony nao usou negrito no texto original) o que me parece ser uma análise apropriada para todo o Brasil. Os políticos preferem intitular-se "autores" das obras públicas fingindo nao entender que o espaco urbano nao é apenas um espaco físico, mais ainda,jogam para baixo do tapete ou na simplificacao das teses de "pobreza" as complexidades do tecido social de uma sociedade contemporanea pois nao tem coragem de defrontar-se com o problema em sua total extensao.Prometem protecao social quando precisamos de PROMOCAO social ,em outras palavras,programas de indução do desenvolvimento social, iniciativas de investimento em capital humano e em capital social.
Quinta-feira, 28 de Agosto de 2008
Resistência
Às vezes, como num provérbio zen, a verdade está no paradoxo. Exemplo: menos é mais. Ou: dois passos atrás podem significar um à frente. Ainda: os últimos serão os primeiros. Digo isso porque fui ao concerto de João Gilberto no Rio de Janeiro. Roqueiro de formação, adepto entusiasmado do lema punk "do it yourself" e praticante ferrenho dos três acordes básicos que constituem 99% das melhores canções de rock, voltei do show do mestre da Bossa Nova como se chegasse de um show dos Rolling Stones ou de qualquer outra grande banda de rock’n roll.
Embevecido, inebriado, satisfeito com o que só a boa arte pode proporcionar: a sensação de que vivi tudo naqueles momentos fugazes do show. Alegria, tristeza, riso, choro, vida, morte. E não foi só pela música sublime apresentada por João. Nem por seu violão - motor de uma revolução musical -, ou voz -, que inventou uma nova maneira de cantar. Mas pela metáfora que João Gilberto concebeu ali, no palco do Teatro Municipal carioca.
Metáfora, pois o show significou um ato de resistência. Logo o João Gilberto, tão apolítico. Explico: todos sabemos que o Rio é hoje uma cidade fraturada, agredida e desmoralizada. O crime organizado e desorganizado, o tráfico de drogas, a desigualdade social, a corrupção política, a boçalidade e o desleixo das administrações transformaram o cartão postal do Brasil num de seus piores pesadelos. Mas o retrato em branco e preto que João Gilberto nos apresentou ali foi outro.
Em suas interpretações quase silenciosas de grandes canções – dava para ouvir a respiração da platéia enquanto ele cantava; tosses, pigarros e espirros transformavam-se em verdadeiros atentados sonoros – ele parecia querer dizer que uma mudança ainda é possível. Como se aquele silêncio e sutileza se impusessem aos tiros, aos gritos e à canalhice generalizada.
Como se aqueles sussurros quase inaudíveis tivessem a capacidade de neutralizar ganância, ignorância, insensibilidade e violência desenfreadas. Como se a beleza e melancolia da música de João Gilberto fossem capazes de anular a feiúra e os esgares da estupidez. Talvez não sejam, de fato. Mas conseguem insuflar ânimo e esperança em espíritos desolados, como o meu. E isso, em si, já é um feito heróico
¡Qué vida más divertida!
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Imigrantes e Religiao
Los inmigrantes se traen a Lutero
Cientos de iglesias evangélicas llegan a España de la mano de los latinoamericanos - Para el Vaticano es "una sangría" en sus caladeros
M. ANTONIA SÁNCHEZ-VALLEJO 30/08/2008
ElPaís
Al catolicismo le pisan los talones, y además en el terreno dónde más fuerza tiene: América Latina. El pluralismo y la competencia dominan el escenario religioso en el continente suramericano; el proselitismo asume las leyes del mercado -y las técnicas de comunicación multimedia- y parte de una parroquia tradicional o nominalmente católica se pasa a las iglesias evangélicas.
En Centroamérica es protestante entre un 20% y un 30% de la población
Cuando abrazan esta religión dejan de sentirse pobres, asegura un teólogo
Latinoamérica ya no es tierra de misión, sino vivero de pastores y fieles
Hay más de 2.500 iglesias evangélicas repartidas por toda España
Hablar de trasvase masivo no es exagerado: se calcula que abraza el protestantismo (la religión fundada por Lutero) entre un 10% y un 20% de la población suramericana, del 20% al 30% en Centroamérica (más del 31% en Guatemala). Ejemplos del fenómeno del fundamentalismo cristiano, las nuevas iglesias latinas arrastran masas populares y comienzan a exportar pastores. También a España: los inmigrantes las reproducen a mansalva -ya hay más de 2.500 iglesias de este tipo repartidas por el territorio- o las crean ex novo, hecho que les ayuda a salvar el desarraigo de la emigración. Surgen "como champiñones" -en palabras de un pastor protestante- iglesias libres, autónomas, informales, lo que también supone un riesgo de penetración de sectas o grupos de filiación dudosa.
El Vaticano considera una "sangría imparable" la marcha de los católicos -en el caso de que lo fueran previamente- hacia filas protestantes y la atribuye a un "proselitismo agresivo" (los entrecomillados son declaraciones del Papa Benedicto XVI), pero los evangélicos aprovechan la, a su juicio, secular distancia entre el clero y los fieles católicos para ganar terreno. Protagonizan este fenómeno las iglesias pentecostales, que subrayan la acción directa del Espíritu Santo y sus dones (la sanación, la profecía o el don de lenguas), lo que en la práctica se sustancia en ceremonias participativas, proclives al éxtasis colectivo. Pentecostales son los predicadores que, en América Latina y en España, copan las ondas o las parrillas de numerosas radios y televisiones locales. Pastorean comunidades formadas mayoritariamente por fieles de baja extracción social y, en el caso de los inmigrantes, de seres que acompasan su nueva vida mediante la experiencia religiosa. Pero tras algunas siglas o nombres hay intereses equívocos, cuando no negocios -a veces auténticas multinacionales- en nombre de la fe.
¿Qué supone esta proliferación de nuevos movimientos religiosos en América Latina? Y en España ¿representa algún desafío? ¿Hay algún filtro, modos de garantizar la idoneidad de las nuevas iglesias? "En España existen unas 2.600 iglesias evangélicas, y 2.100 están registradas en nuestra federación. El resto no se inscribe, bien porque son muy recientes, porque están en proceso de constitución o porque no quieren", afirma Mariano Blázquez, secretario ejecutivo de la Federación de Entidades Religiosas Evangélicas de España (FEREDE), interlocutora ante la Administración española. A la nómina de iglesias oficiales se suman pues cientos de iglesias espontáneas, a veces efímeras. "[En el ámbito protestante] los grupos no necesitan el visto bueno de un obispo, o de una jerarquía, para funcionar. Cualquiera puede crear una iglesia, y ésa es precisamente nuestra debilidad. No podemos evitar excesos al amparo de la libertad. Lo único que podemos hacer desde FEREDE es explicarles cuál es la realidad española y acompañarles en el proceso de constitución. Los únicos límites son la legislación española y el Evangelio", concluye Blázquez, que confirma un desembarco "difícil de controlar".
Blázquez, y el resto de expertos consultados, frunce el ceño cuando se esgrime el argumento de las sectas. "Prefiero hablar de actividades delictivas o que puedan afectar a la personalidad. Secta no tiene una connotación jurídica, pero detrás de algunas iglesias hay actividades que pueden ser perseguidas. Eso es lo que hay que denunciar, se trate de una iglesia o de un club de fútbol", afirma.
El representante de FEREDE se refiere a la Iglesia Universal del Reino de Dios (IURD), también denominada Pare de Sufrir, investigada en Brasil o República Dominicana por fraude fiscal, malversación de fondos y presunto blanqueo de dinero del narcotráfico, cuyo ejemplo sacó a relucir EL PAÍS para hablar del problema de las sectas. La alusión no es gratuita: con otro nombre (Comunidad Cristiana del Espíritu Santo), la IURD está inscrita desde 1993 en el Registro de Entidades Religiosas del Ministerio de Justicia.
Sin embargo, no lo está en FEREDE, aunque Blázquez recuerda que no es obligatorio. ¿A qué se debe el rechazo de sus pares? "Al mercantilismo, a la perversión del Evangelio. Venden agua del Jordán y cruces bendecidas, todo eso es ajeno a nosotros. Pero fueron ellos los que retiraron la solicitud de ingreso. Claro que por nuestra parte había cierta disposición a una valoración no favorable, pues algunas de sus prácticas son discordantes".
Como, por ejemplo, el "evangelio de la prosperidad", que se basa en los donativos voluntarios como prueba de fe. Por esa vía la IURD recauda unos mil millones de dólares al año, según diversas fuentes. No hay más que hacer clic en la web de la Comunidad Cristiana del Espíritu Santo para saltar a otra en la que aparece una invitación a realizar donativos, seguida de un número de cuenta. Y no se trata del diezmo, la aportación del 10% del salario para el mantenimiento de la iglesia, una forma de autofinanciación en las iglesias protestantes.
Este diario no ha podido obtener la versión de la Comunidad Cristiana del Espíritu Santo. Ni recurriendo al teléfono al que animan a llamar a todos aquellos "solos, desesperados y desorientados" a quienes prometen auxiliar las 24 horas del día, ya que nadie descolgó ni saltó un contestador donde dejar mensajes.
No es esta la única iglesia cuestionada. También lo están agrupaciones como Juventud con una Misión (JCUM), a la que Brasil acusa de manipular a indígenas de la Amazonía y que también está presente en una decena de ciudades españolas, así como registrada en FEREDE y Justicia; el Instituto Lingüístico de Verano, controvertida asociación estadounidense de difusión de la Biblia con arraigo en comunidades indígenas de Perú, México, Colombia o Brasil, o el grupo misionero estadounidense Nuevas Tribus, que fue expulsado de Venezuela en 2005 por ser, según Hugo Chávez, "agentes de penetración imperialista". Ejemplos como este último podrían alentar otra lectura: la persecución por parte de regímenes izquierdistas o populistas de organizaciones que les disputan los favores de las masas. Algo así como una purga del populismo contra el pueblo.
Del pueblo procede la oleada más reciente de fieles y pastores que arriba a España. "Los recién llegados tienen un perfil bajo, vienen de Ecuador, de Honduras..., explica Blázquez. Nada que ver con la emigración masiva de profesionales de hace 15 años, coincidiendo con la primera crisis grave de Argentina. Algunos ya eran evangélicos, otros se convierten aquí", añade el representante de FEREDE. Antonio González, doctor en Filosofía y Teología, ex colaborador del jesuita Ignacio Ellacuría y conocedor de la realidad centroamericana -vivió en Guatemala y El Salvador-, está de acuerdo: "Los pentecostales suelen ser de clase baja, o incluso de ámbitos de pobreza extrema. Arraigan entre los desarraigados, aunque los hay también de clase media y alta, e incluso ex presidentes, como el guatemalteco Efraín Ríos Montt". Para la mayoría de los inmigrantes, carentes de referencias, el hecho religioso es una tabla de salvación. "Son bastantes los latinoamericanos que no eran protestantes antes de venir y que se hacen evangélicos en España; es aquí donde experimentan la proletarización y la anomia. Tampoco faltan creyentes que, fervorosos en sus países de origen, pierden en España su fe, puede que por la prosperidad económica o por el deseo de ser aceptados", continúa.
Pedro Tarquis, portavoz de la Alianza Evangélica Española, ve en la inmigración savia nueva para las iglesias: "Igual que la realidad católica en EE UU se sostiene por la presencia de inmigrantes latinos, aquí en España podría afirmarse lo mismo del movimiento evangélico", dice.
No hay cifras del número de latinoamericanos en España que profesa la religión evangélica, y las del subcontinente son aproximadas. Pero de lo que nadie duda es del potencial evangelizador de América Latina. Por primera vez, América del Sur no es una tierra de misión, sino un vivero de pastores y fieles. "Las iglesias evangélicas han crecido y sus líderes son autóctonos, no es verdad que sean producto de la penetración estadounidense. La región del mundo que más misioneros tiene es América Latina, y los manda incluso a América del Norte", explica Mariano Blázquez. "Se estima que hay más de 9.000 misioneros latinoamericanos trabajando en culturas diferentes a la suya: 4.000 en Asia, África y Europa del Este", relata Samuel Escobar, de origen peruano, catedrático emérito de Misionología en el Seminario Teológico Bautista de Pensylvannia (EE UU). "La religiosidad evangélica latinoamericana es un fenómeno creciente y vigoroso", añade. "En Perú, la población protestante llega al 12,5%. En Chile se acercaría al 20%".
¿Y cómo es su vivencia religiosa? Precisamente eso: personal, comunitaria, vital, que traspasa los límites del culto para enraizarse en lo emocional y lo cotidiano. En los barrios populares de las grandes ciudades abundan las convocatorias callejeras, folleto en mano, a cultos y reuniones "de fraternidad" que pescan sobre todo en el caladero de los jóvenes. "Sus experiencias son menos anodinas, autoritarias y frías que las que suelen tener en la Iglesia católica. Incluso cuando el sacerdote procede de medios populares, su formación le aleja de sus orígenes más que a los pastores pentecostales. Y la Iglesia católica, cuando se interesa por los pobres, adopta una actitud paternalista", subraya Antonio González, conocedor del contexto católico, para explicar el éxito del protestantismo en América Latina.
"Una experta estadounidense afirma que los latinoamericanos cuando se hacen pentecostales dejan de ser psicológicamente pobres, aunque lo sean", concluye González, profesor de Teología en el Seminario Evangélico Unido de El Escorial (Madrid) y responsable de Estudios y Publicaciones de la Fundación Zubiri. "Los pueblos que adoptan el protestantismo son pueblos que prosperan, porque aprenden a leer, a respetar a sus mujeres, y adoptan una ética del trabajo que les hace progresar", remacha Tarquis.
¿Iglesias libres? ¿O multinacionales de la fe? Al otro lado del charco y sin ir tan lejos, el teólogo Escobar recuerda: "El diputado socialista José Camarasa está tratando de aclararnos los informes financieros relativos a la visita del Papa a Valencia en el año 2006". Por alusiones evangélicas, quien esté libre de culpa...
Cientos de iglesias evangélicas llegan a España de la mano de los latinoamericanos - Para el Vaticano es "una sangría" en sus caladeros
M. ANTONIA SÁNCHEZ-VALLEJO 30/08/2008
ElPaís
Al catolicismo le pisan los talones, y además en el terreno dónde más fuerza tiene: América Latina. El pluralismo y la competencia dominan el escenario religioso en el continente suramericano; el proselitismo asume las leyes del mercado -y las técnicas de comunicación multimedia- y parte de una parroquia tradicional o nominalmente católica se pasa a las iglesias evangélicas.
En Centroamérica es protestante entre un 20% y un 30% de la población
Cuando abrazan esta religión dejan de sentirse pobres, asegura un teólogo
Latinoamérica ya no es tierra de misión, sino vivero de pastores y fieles
Hay más de 2.500 iglesias evangélicas repartidas por toda España
Hablar de trasvase masivo no es exagerado: se calcula que abraza el protestantismo (la religión fundada por Lutero) entre un 10% y un 20% de la población suramericana, del 20% al 30% en Centroamérica (más del 31% en Guatemala). Ejemplos del fenómeno del fundamentalismo cristiano, las nuevas iglesias latinas arrastran masas populares y comienzan a exportar pastores. También a España: los inmigrantes las reproducen a mansalva -ya hay más de 2.500 iglesias de este tipo repartidas por el territorio- o las crean ex novo, hecho que les ayuda a salvar el desarraigo de la emigración. Surgen "como champiñones" -en palabras de un pastor protestante- iglesias libres, autónomas, informales, lo que también supone un riesgo de penetración de sectas o grupos de filiación dudosa.
El Vaticano considera una "sangría imparable" la marcha de los católicos -en el caso de que lo fueran previamente- hacia filas protestantes y la atribuye a un "proselitismo agresivo" (los entrecomillados son declaraciones del Papa Benedicto XVI), pero los evangélicos aprovechan la, a su juicio, secular distancia entre el clero y los fieles católicos para ganar terreno. Protagonizan este fenómeno las iglesias pentecostales, que subrayan la acción directa del Espíritu Santo y sus dones (la sanación, la profecía o el don de lenguas), lo que en la práctica se sustancia en ceremonias participativas, proclives al éxtasis colectivo. Pentecostales son los predicadores que, en América Latina y en España, copan las ondas o las parrillas de numerosas radios y televisiones locales. Pastorean comunidades formadas mayoritariamente por fieles de baja extracción social y, en el caso de los inmigrantes, de seres que acompasan su nueva vida mediante la experiencia religiosa. Pero tras algunas siglas o nombres hay intereses equívocos, cuando no negocios -a veces auténticas multinacionales- en nombre de la fe.
¿Qué supone esta proliferación de nuevos movimientos religiosos en América Latina? Y en España ¿representa algún desafío? ¿Hay algún filtro, modos de garantizar la idoneidad de las nuevas iglesias? "En España existen unas 2.600 iglesias evangélicas, y 2.100 están registradas en nuestra federación. El resto no se inscribe, bien porque son muy recientes, porque están en proceso de constitución o porque no quieren", afirma Mariano Blázquez, secretario ejecutivo de la Federación de Entidades Religiosas Evangélicas de España (FEREDE), interlocutora ante la Administración española. A la nómina de iglesias oficiales se suman pues cientos de iglesias espontáneas, a veces efímeras. "[En el ámbito protestante] los grupos no necesitan el visto bueno de un obispo, o de una jerarquía, para funcionar. Cualquiera puede crear una iglesia, y ésa es precisamente nuestra debilidad. No podemos evitar excesos al amparo de la libertad. Lo único que podemos hacer desde FEREDE es explicarles cuál es la realidad española y acompañarles en el proceso de constitución. Los únicos límites son la legislación española y el Evangelio", concluye Blázquez, que confirma un desembarco "difícil de controlar".
Blázquez, y el resto de expertos consultados, frunce el ceño cuando se esgrime el argumento de las sectas. "Prefiero hablar de actividades delictivas o que puedan afectar a la personalidad. Secta no tiene una connotación jurídica, pero detrás de algunas iglesias hay actividades que pueden ser perseguidas. Eso es lo que hay que denunciar, se trate de una iglesia o de un club de fútbol", afirma.
El representante de FEREDE se refiere a la Iglesia Universal del Reino de Dios (IURD), también denominada Pare de Sufrir, investigada en Brasil o República Dominicana por fraude fiscal, malversación de fondos y presunto blanqueo de dinero del narcotráfico, cuyo ejemplo sacó a relucir EL PAÍS para hablar del problema de las sectas. La alusión no es gratuita: con otro nombre (Comunidad Cristiana del Espíritu Santo), la IURD está inscrita desde 1993 en el Registro de Entidades Religiosas del Ministerio de Justicia.
Sin embargo, no lo está en FEREDE, aunque Blázquez recuerda que no es obligatorio. ¿A qué se debe el rechazo de sus pares? "Al mercantilismo, a la perversión del Evangelio. Venden agua del Jordán y cruces bendecidas, todo eso es ajeno a nosotros. Pero fueron ellos los que retiraron la solicitud de ingreso. Claro que por nuestra parte había cierta disposición a una valoración no favorable, pues algunas de sus prácticas son discordantes".
Como, por ejemplo, el "evangelio de la prosperidad", que se basa en los donativos voluntarios como prueba de fe. Por esa vía la IURD recauda unos mil millones de dólares al año, según diversas fuentes. No hay más que hacer clic en la web de la Comunidad Cristiana del Espíritu Santo para saltar a otra en la que aparece una invitación a realizar donativos, seguida de un número de cuenta. Y no se trata del diezmo, la aportación del 10% del salario para el mantenimiento de la iglesia, una forma de autofinanciación en las iglesias protestantes.
Este diario no ha podido obtener la versión de la Comunidad Cristiana del Espíritu Santo. Ni recurriendo al teléfono al que animan a llamar a todos aquellos "solos, desesperados y desorientados" a quienes prometen auxiliar las 24 horas del día, ya que nadie descolgó ni saltó un contestador donde dejar mensajes.
No es esta la única iglesia cuestionada. También lo están agrupaciones como Juventud con una Misión (JCUM), a la que Brasil acusa de manipular a indígenas de la Amazonía y que también está presente en una decena de ciudades españolas, así como registrada en FEREDE y Justicia; el Instituto Lingüístico de Verano, controvertida asociación estadounidense de difusión de la Biblia con arraigo en comunidades indígenas de Perú, México, Colombia o Brasil, o el grupo misionero estadounidense Nuevas Tribus, que fue expulsado de Venezuela en 2005 por ser, según Hugo Chávez, "agentes de penetración imperialista". Ejemplos como este último podrían alentar otra lectura: la persecución por parte de regímenes izquierdistas o populistas de organizaciones que les disputan los favores de las masas. Algo así como una purga del populismo contra el pueblo.
Del pueblo procede la oleada más reciente de fieles y pastores que arriba a España. "Los recién llegados tienen un perfil bajo, vienen de Ecuador, de Honduras..., explica Blázquez. Nada que ver con la emigración masiva de profesionales de hace 15 años, coincidiendo con la primera crisis grave de Argentina. Algunos ya eran evangélicos, otros se convierten aquí", añade el representante de FEREDE. Antonio González, doctor en Filosofía y Teología, ex colaborador del jesuita Ignacio Ellacuría y conocedor de la realidad centroamericana -vivió en Guatemala y El Salvador-, está de acuerdo: "Los pentecostales suelen ser de clase baja, o incluso de ámbitos de pobreza extrema. Arraigan entre los desarraigados, aunque los hay también de clase media y alta, e incluso ex presidentes, como el guatemalteco Efraín Ríos Montt". Para la mayoría de los inmigrantes, carentes de referencias, el hecho religioso es una tabla de salvación. "Son bastantes los latinoamericanos que no eran protestantes antes de venir y que se hacen evangélicos en España; es aquí donde experimentan la proletarización y la anomia. Tampoco faltan creyentes que, fervorosos en sus países de origen, pierden en España su fe, puede que por la prosperidad económica o por el deseo de ser aceptados", continúa.
Pedro Tarquis, portavoz de la Alianza Evangélica Española, ve en la inmigración savia nueva para las iglesias: "Igual que la realidad católica en EE UU se sostiene por la presencia de inmigrantes latinos, aquí en España podría afirmarse lo mismo del movimiento evangélico", dice.
No hay cifras del número de latinoamericanos en España que profesa la religión evangélica, y las del subcontinente son aproximadas. Pero de lo que nadie duda es del potencial evangelizador de América Latina. Por primera vez, América del Sur no es una tierra de misión, sino un vivero de pastores y fieles. "Las iglesias evangélicas han crecido y sus líderes son autóctonos, no es verdad que sean producto de la penetración estadounidense. La región del mundo que más misioneros tiene es América Latina, y los manda incluso a América del Norte", explica Mariano Blázquez. "Se estima que hay más de 9.000 misioneros latinoamericanos trabajando en culturas diferentes a la suya: 4.000 en Asia, África y Europa del Este", relata Samuel Escobar, de origen peruano, catedrático emérito de Misionología en el Seminario Teológico Bautista de Pensylvannia (EE UU). "La religiosidad evangélica latinoamericana es un fenómeno creciente y vigoroso", añade. "En Perú, la población protestante llega al 12,5%. En Chile se acercaría al 20%".
¿Y cómo es su vivencia religiosa? Precisamente eso: personal, comunitaria, vital, que traspasa los límites del culto para enraizarse en lo emocional y lo cotidiano. En los barrios populares de las grandes ciudades abundan las convocatorias callejeras, folleto en mano, a cultos y reuniones "de fraternidad" que pescan sobre todo en el caladero de los jóvenes. "Sus experiencias son menos anodinas, autoritarias y frías que las que suelen tener en la Iglesia católica. Incluso cuando el sacerdote procede de medios populares, su formación le aleja de sus orígenes más que a los pastores pentecostales. Y la Iglesia católica, cuando se interesa por los pobres, adopta una actitud paternalista", subraya Antonio González, conocedor del contexto católico, para explicar el éxito del protestantismo en América Latina.
"Una experta estadounidense afirma que los latinoamericanos cuando se hacen pentecostales dejan de ser psicológicamente pobres, aunque lo sean", concluye González, profesor de Teología en el Seminario Evangélico Unido de El Escorial (Madrid) y responsable de Estudios y Publicaciones de la Fundación Zubiri. "Los pueblos que adoptan el protestantismo son pueblos que prosperan, porque aprenden a leer, a respetar a sus mujeres, y adoptan una ética del trabajo que les hace progresar", remacha Tarquis.
¿Iglesias libres? ¿O multinacionales de la fe? Al otro lado del charco y sin ir tan lejos, el teólogo Escobar recuerda: "El diputado socialista José Camarasa está tratando de aclararnos los informes financieros relativos a la visita del Papa a Valencia en el año 2006". Por alusiones evangélicas, quien esté libre de culpa...
Galeria online
El triunfo de la galería 'online'
V. C. - Madrid - 30/08/2008
Entre la multitud de webs dedicadas al arte, el trabajo de un creador independiente se puede perder -como diría Rick Deckard- igual que "una lágrima en la lluvia". Por eso, en la jungla online destaca Seenby, un sitio especializado en arte gráfico que funciona como galería online.
El proyecto, iniciativa del semanario alemán Der Spiegel y del colectivo artístico Unseen Media, usa las ventajas de Internet para promover el trabajo de los artistas participantes. La galería permite acceder al portafolio de cada uno de los artistas expuestos y brinda los vínculos para sus páginas personales.
Su concepto les distingue. Para que un artista -ya sea aficionado o profesional- consiga que sus obras sean colgadas en la web http://seen.by.spiegel.de sólohace falta basta inscribirse y enviar una muestra de sus piezas. El trabajo es expuesto en muestras interactivas, a manera de exhibiciones virtuales.
Los internautas que visiten la galería podrán votar por las mejores imágenes, que serán posteriormente reunidas en una exhibición itinerante -ésta en el mundo real- que, según la web, se organizará anualmente. Seenby está disponible en alemán y en inglés.
V. C. - Madrid - 30/08/2008
Entre la multitud de webs dedicadas al arte, el trabajo de un creador independiente se puede perder -como diría Rick Deckard- igual que "una lágrima en la lluvia". Por eso, en la jungla online destaca Seenby, un sitio especializado en arte gráfico que funciona como galería online.
El proyecto, iniciativa del semanario alemán Der Spiegel y del colectivo artístico Unseen Media, usa las ventajas de Internet para promover el trabajo de los artistas participantes. La galería permite acceder al portafolio de cada uno de los artistas expuestos y brinda los vínculos para sus páginas personales.
Su concepto les distingue. Para que un artista -ya sea aficionado o profesional- consiga que sus obras sean colgadas en la web http://seen.by.spiegel.de sólohace falta basta inscribirse y enviar una muestra de sus piezas. El trabajo es expuesto en muestras interactivas, a manera de exhibiciones virtuales.
Los internautas que visiten la galería podrán votar por las mejores imágenes, que serán posteriormente reunidas en una exhibición itinerante -ésta en el mundo real- que, según la web, se organizará anualmente. Seenby está disponible en alemán y en inglés.
Homenagem antecipada ao Noblat, "o " blog de política...e tudo mais
Morrer é tão pouco - Araripe Coutinho
Morrer é tão pouco
Diante do amor.
Dê-me um rio, Senhor,
De margens difusas
Como a vida
Um rio de sombras
Como o amor.
Morrer é tão pouco.
Destruo a âncora
E já não peço salvação alguma
Luzimos calcinados
Na noite alta, trêmula.
Ainda que eu te diga
O meu nome
Já sabes.
Pousada sobre nós
Ária e seu destino
De sangue.
A invenção da morte
Não abre as portas do paraíso
Não blinda a dor.
Tangido de alguns versos
Vou moendo a paisagem
Do átrio derramada de heras.
Não me abstenho de Deus
Um só momento.
Dentro de mim um antiquário
Uns budas de ouro, alguma tochas.
A faca não corta o que dói.
Deus me ama. Mas a ferida continua aberta.
Vou me render.
O exército sempre à espreita.
Araripe Coutinho Nasceu no Rio de Janeiro em 1968 mas vive em Aracajú, Sergipe, desde 1979, onde é articulista de jornais e apresentador de programa de TV.
Morrer é tão pouco
Diante do amor.
Dê-me um rio, Senhor,
De margens difusas
Como a vida
Um rio de sombras
Como o amor.
Morrer é tão pouco.
Destruo a âncora
E já não peço salvação alguma
Luzimos calcinados
Na noite alta, trêmula.
Ainda que eu te diga
O meu nome
Já sabes.
Pousada sobre nós
Ária e seu destino
De sangue.
A invenção da morte
Não abre as portas do paraíso
Não blinda a dor.
Tangido de alguns versos
Vou moendo a paisagem
Do átrio derramada de heras.
Não me abstenho de Deus
Um só momento.
Dentro de mim um antiquário
Uns budas de ouro, alguma tochas.
A faca não corta o que dói.
Deus me ama. Mas a ferida continua aberta.
Vou me render.
O exército sempre à espreita.
Araripe Coutinho Nasceu no Rio de Janeiro em 1968 mas vive em Aracajú, Sergipe, desde 1979, onde é articulista de jornais e apresentador de programa de TV.
viernes, 29 de agosto de 2008
Disparada: eu venho lá do sertao!
Prepare o seu coração
Prás coisas
Que eu vou contar
Eu venho lá do sertão
Eu venho lá do sertão
Eu venho lá do sertão
E posso não lhe agradar...
Aprendi a dizer não
Ver a morte sem chorar
E a morte, o destino, tudo
A morte e o destino, tudo
Estava fora do lugar
Eu vivo prá consertar...
Na boiada já fui boi
Mas um dia me montei
Não por um motivo meu
Ou de quem comigo houvesse
Que qualquer querer tivesse
Porém por necessidade
Do dono de uma boiada
Cujo vaqueiro morreu...
Boiadeiro muito tempo
Laço firme e braço forte
Muito gado, muita gente
Pela vida segurei
Seguia como num sonho
E boiadeiro era um rei...
Mas o mundo foi rodando
Nas patas do meu cavalo
E nos sonhos
Que fui sonhando
As visões se clareando
As visões se clareando
Até que um dia acordei...
Então não pude seguir
Valente em lugar tenente
E dono de gado e gente
Porque gado a gente marca
Tange, ferra, engorda e mata
Mas com gente é diferente...
Se você não concordar
Não posso me desculpar
Não canto prá enganar
Vou pegar minha viola
Vou deixar você de lado
Vou cantar noutro lugar
Na boiada já fui boi
Boiadeiro já fui rei
Não por mim nem por ninguém
Que junto comigo houvesse
Que quisesse ou que pudesse
Por qualquer coisa de seu
Por qualquer coisa de seu
Querer ir mais longe
Do que eu...
Mas o mundo foi rodando
Nas patas do meu cavalo
E já que um dia montei
Agora sou cavaleiro
Laço firme e braço forte
Num reino que não tem rei
"Desenhos de Escritores" abre segunda-feira na Fundacao Berardo
Exposição "Desenhos de Escritores" abre segunda-feira no Museu Berardo com a presença de Jack Lang
2008-08-29 17:29:44
Lisboa, 29 Ago (Lusa) - A exposição "Desenhos de Escritores", com cerca de 300 desenhos de uma centena de autores consagrados, vai ser inaugurada segunda-feira, no Museu Colecção Berardo, com a presença do ex-ministro da Cultura francês Jack Lang.
Ministro da Cultura em França durante a presidência de François Miterrand, Jack Lang será o convidado de honra do Museu Colecção Berardo na inauguração desta exposição, que pretende promover uma reflexão em torno do que une e separa a escrita do desenho e da pintura.
Resultado de uma colaboração com o Institut Mémoires de L´Édition Contemporaine (IMEC), em França, dirigida actualmente por Jack Lang, e o Musée D´Ixelles (Bélgica), a exposição será complementada com obras dos escritores-desenhadores portugueses Almada Negreiros, Mário Cesariny e Ana Hatherly, indicou à Agência Lusa fonte do Museu Berardo.
Comissariada pelo artista plástico e escritor francês Jean-Jacques Lebel, "Desenhos de Escritores" foi elaborada também com o objectivo de lançar uma reflexão sobre o que une e separa estas duas áreas criativas.
Esta exposição inédita reúne uma grande diversidade de escritores que também desenham, de George Sand a Bernard Heidsieck, do romantismo à poesia sonora, passando pelos surrealistas, até à "beat generation", representada, por exemplo, por Jack Kerouac e William Burroughs.
Para a criação desta exposição, o IMEC procurou no seu arquivo de manuscritos aqueles que contêm desenhos por entre os textos, mas também descobriu guaches, gravuras e colagens na exposição, que recebeu igualmente obras de colecções privadas.
Em "Desenhos de Escritores" poderão ser vistos desde pequenos esboços que cobrem o rodapé de um manuscrito, como no caso de Stendhal, até desenhos que cobrem páginas inteiras, como Victor Hugo, que criou imagens fantasmagóricas, ou Baudelaire, mais dado às caricaturas.
Victor Hugo, Charles Baudelaire, Charles Cros, Guillaume Apollinaire, Paul Valéry, Max Jacob, Antonin Artaud, Jean Follain, Jacques Audiberti, Henri Michaux, Roland Barthes, Michel Butor, Jean Tardieu, Christian Dotremont, entre outros escritores, são ilustrados ou ilustram-se a si próprios exibindo uma linguagem artística menos conhecida do público.
"Desenhos de Escritores" tem inauguração prevista para 01 de Setembro, às 19:30, no Museu Colecção Berardo, prolongando-se até 02 de Novembro, com entrada livre.
AG.
Lusa/Fim
2008-08-29 17:29:44
Lisboa, 29 Ago (Lusa) - A exposição "Desenhos de Escritores", com cerca de 300 desenhos de uma centena de autores consagrados, vai ser inaugurada segunda-feira, no Museu Colecção Berardo, com a presença do ex-ministro da Cultura francês Jack Lang.
Ministro da Cultura em França durante a presidência de François Miterrand, Jack Lang será o convidado de honra do Museu Colecção Berardo na inauguração desta exposição, que pretende promover uma reflexão em torno do que une e separa a escrita do desenho e da pintura.
Resultado de uma colaboração com o Institut Mémoires de L´Édition Contemporaine (IMEC), em França, dirigida actualmente por Jack Lang, e o Musée D´Ixelles (Bélgica), a exposição será complementada com obras dos escritores-desenhadores portugueses Almada Negreiros, Mário Cesariny e Ana Hatherly, indicou à Agência Lusa fonte do Museu Berardo.
Comissariada pelo artista plástico e escritor francês Jean-Jacques Lebel, "Desenhos de Escritores" foi elaborada também com o objectivo de lançar uma reflexão sobre o que une e separa estas duas áreas criativas.
Esta exposição inédita reúne uma grande diversidade de escritores que também desenham, de George Sand a Bernard Heidsieck, do romantismo à poesia sonora, passando pelos surrealistas, até à "beat generation", representada, por exemplo, por Jack Kerouac e William Burroughs.
Para a criação desta exposição, o IMEC procurou no seu arquivo de manuscritos aqueles que contêm desenhos por entre os textos, mas também descobriu guaches, gravuras e colagens na exposição, que recebeu igualmente obras de colecções privadas.
Em "Desenhos de Escritores" poderão ser vistos desde pequenos esboços que cobrem o rodapé de um manuscrito, como no caso de Stendhal, até desenhos que cobrem páginas inteiras, como Victor Hugo, que criou imagens fantasmagóricas, ou Baudelaire, mais dado às caricaturas.
Victor Hugo, Charles Baudelaire, Charles Cros, Guillaume Apollinaire, Paul Valéry, Max Jacob, Antonin Artaud, Jean Follain, Jacques Audiberti, Henri Michaux, Roland Barthes, Michel Butor, Jean Tardieu, Christian Dotremont, entre outros escritores, são ilustrados ou ilustram-se a si próprios exibindo uma linguagem artística menos conhecida do público.
"Desenhos de Escritores" tem inauguração prevista para 01 de Setembro, às 19:30, no Museu Colecção Berardo, prolongando-se até 02 de Novembro, com entrada livre.
AG.
Lusa/Fim
População brasileira
Brasil vai parar de crescer em 2040, 20 anos antes do previsto, diz IBGE
LUISA BELCHIOR
Colaboração para a Folha Online, no Rio
A população brasileira está parando de crescer mais rápido do que se estimava e deve ficar estabilizada em 2040, quando atingirá aproximadamente 220 milhões de pessoas. A estimativa foi anunciada nesta sexta-feira, pelo IBGE (Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística), durante a divulgação das projeções populacionais dos municípios brasileiros deste ano.
A estimativa mais recente do IBGE, com base em dados de 2004, era de que a população só pararia de crescer por volta de 2060. As projeções de 2008, contudo, revelaram que essa queda está mais acelerada. Segundo o estudo deste ano, o Brasil cresce cerca de 1,2% ao ano, taxa que está em queda. Até 20 anos atrás, este percentual era de 2% ao ano, de acordo com Luiz Antônio Pinto de Oliveira, um dos coordenadores da pesquisa.
'É uma tendência declinante. O Brasil vem a cada ano, ou a cada década, reduzindo sua taxa de crescimento populacional. Essa é uma estimativa do IBGE: a taxa está ficando cada vez maior, aproximando-se do limite de crescimento próximo dos anos 40 deste século, quando deve se estabilizar em aproximadamente 220 milhões de pessoas', disse.
O principal motivo para as novas estimativas é a queda também acelerada da taxa de fecundidade brasileira. Nos últimos 30 anos, segundo Oliveira, ela passou de uma média de 5,6 filhos por mulher para os atuais dois filhos por mulher, segundo. A estimativa é que, em 2040, esta taxa seja menor de 1,5 filho por mulher.
'Nós estamos hoje com uma taxa de crescimento em torno de 1,2% ao ano, mas a taxa de fecundidade vem caindo de uma forma tão acelerada que se pensa que nos próximos 30 anos a população brasileira deixará, inclusive, de crescer'.
População
De acordo com as projeções divulgadas nesta sexta-feira, o Brasil tem, em 2008, 189,6 milhões de pessoas morando em 5.565 municípios, de acordo com estimativa divulgada nesta sexta-feira pelo IBGE (Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística). São Paulo continua a cidade mais populosa do país, com 10.990.249, seguido do Rio, com 6.161.047 de pessoas. Salvador (BA) é a terceira maior cidade: 2.948.733.
Neste ano, pela primeira vez, a estimativa levou em conta subnotificações populacionais, combinando dados do censo com contagens populacionais anuais realizadas a partir de 1980.
LUISA BELCHIOR
Colaboração para a Folha Online, no Rio
A população brasileira está parando de crescer mais rápido do que se estimava e deve ficar estabilizada em 2040, quando atingirá aproximadamente 220 milhões de pessoas. A estimativa foi anunciada nesta sexta-feira, pelo IBGE (Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística), durante a divulgação das projeções populacionais dos municípios brasileiros deste ano.
A estimativa mais recente do IBGE, com base em dados de 2004, era de que a população só pararia de crescer por volta de 2060. As projeções de 2008, contudo, revelaram que essa queda está mais acelerada. Segundo o estudo deste ano, o Brasil cresce cerca de 1,2% ao ano, taxa que está em queda. Até 20 anos atrás, este percentual era de 2% ao ano, de acordo com Luiz Antônio Pinto de Oliveira, um dos coordenadores da pesquisa.
'É uma tendência declinante. O Brasil vem a cada ano, ou a cada década, reduzindo sua taxa de crescimento populacional. Essa é uma estimativa do IBGE: a taxa está ficando cada vez maior, aproximando-se do limite de crescimento próximo dos anos 40 deste século, quando deve se estabilizar em aproximadamente 220 milhões de pessoas', disse.
O principal motivo para as novas estimativas é a queda também acelerada da taxa de fecundidade brasileira. Nos últimos 30 anos, segundo Oliveira, ela passou de uma média de 5,6 filhos por mulher para os atuais dois filhos por mulher, segundo. A estimativa é que, em 2040, esta taxa seja menor de 1,5 filho por mulher.
'Nós estamos hoje com uma taxa de crescimento em torno de 1,2% ao ano, mas a taxa de fecundidade vem caindo de uma forma tão acelerada que se pensa que nos próximos 30 anos a população brasileira deixará, inclusive, de crescer'.
População
De acordo com as projeções divulgadas nesta sexta-feira, o Brasil tem, em 2008, 189,6 milhões de pessoas morando em 5.565 municípios, de acordo com estimativa divulgada nesta sexta-feira pelo IBGE (Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística). São Paulo continua a cidade mais populosa do país, com 10.990.249, seguido do Rio, com 6.161.047 de pessoas. Salvador (BA) é a terceira maior cidade: 2.948.733.
Neste ano, pela primeira vez, a estimativa levou em conta subnotificações populacionais, combinando dados do censo com contagens populacionais anuais realizadas a partir de 1980.
David Duchovny pede respeito e privacidade.

Estrella de 'X-Files' Duchovny busca tratar adicción al sexo
LOS ANGELES8 (Reuters) - La estrella de "X-Files" David Duchovny, quien actualmente encarna a un escritor mujeriego en la serie televisiva "Californication," dijo el jueves que ingresó a una clínica para tratar su adicción al sexo.
Duchovny, de 48 años, saltó a la fama como el agente del FBI Fox Mulder en el drama paranormal de la cadena Fox "The X-Files," que fue llevado dos veces a la pantalla grande.
El actor ha estado casado con la actriz Tea Leoni desde 1997, con quien tiene una hija de 9 años y un hijo de 6 años de edad.
"He ingresado voluntariamente a una clínica para el tratamiento de una adicción al sexo," señaló en una declaración a través de su abogado, Stanton "Larry" Stein.
"Pido respeto y privacidad para mi esposa e hijos mientras enfrentamos esta situación en familia," agregó.
La declaración no entregó más detalles sobre el hecho, que fue primero revelado en el sitio web de la revista People, people.com.
Duchovny obtuvo en enero un premio Golden Globe al mejor actor de comedia por su rol como un padre soltero y novelista vividor que atraviesa un estancamiento laboral en la serie de Showtime, "Californication."
Comentando o Meme da Charity:Water
Charity:water é o verdadeiro espírito da américa:trabalho,trabalho,trabalho,e redes sociais .
Antecipando Domingo, 31, Dia Internacional do Blog
Un gran 'meme' para celebrar el Día del Blog
El próximo domingo, cada bitácora deberá recomendar otras cinco
ELPAÍS.com - Madrid - 29/08/2008
Los organizadores del IV Día Internacional del Blog quieren aprovechar la cita para dar a conocer (e interconectar) cuantas más bitácoras mejor al mayor número de personas posible. Para ello, han pedido a todos los bloggers del mundo que el próximo domingo, día 31, creen un post en el que recomendar cinco blogs de su interés.
"El BlogDay es el día de los bloggers, ha sido creado para que los bloggersconozcan a otros bloggers, de otros países y de otros centros de interés", reza la web creada para el evento.
Es decir, una suerte de gran 'meme' que, en el lenguaje de las bitácoras, es un juego en el que alguien plantea un reto (por ejemplo, responder a una serie de preguntas o recomendar una serie de blogs) a un grupo determinado de personas quienes, una vez completado, deben difundir dicho reto y así sucesivamente.
Encuentros virtuales
Además del gran evento central del Blog Day se han generado otras iniciativas con un carácter más local.
Es el caso del I Encuentro Virtual de Bloggers, organizado por un grupo de personas ubicadas en tres países de habla hispana (Argentina, Ecuador y España) y cuyo objetivo es aprovechar el Día del Blog para poner en común las ideas, pensamientos y proyectos que sobre las blogosfera tienen sus propios componentes.
Para ello han creado una serie de encuentros virtuales con personajes destacados de la web 2.0. Entre los invitados se encuentran, entre otros, Rosa Jiménez Cano y Francisco Polo, bloggers y autores del libro La gran guía de los Blogs; Pedro Jareño, responsable de comunicación de Minube.com y protagonista de La vuelta al mundo 2.0; o Eduardo Betas, director de Diario de Gestión y emprendedor de proyectos 2.0.
Las recomendaciones de ELPAÍS.com
Con motivo del Día del Blog, ELPAÍS.com ha realizado una pequeña selección de cinco bitácoras de las miles que conforman La Comunidad, el espacio que este diario ofrece gratuitamente a sus lectores para crear su propio blog. Es, tan sólo, una pequeña muestra.
MAJOFA, humor gráfico: Tiras cómicas casi diarias con estilo propio.
FantastiComics: Actualidad sobre el mundo del cómic.
La Ruta de la Seda: Bitácora de una expedición por la antigua Ruta de la Seda, con salida desde la ciudad griega de Pilos el 14 de julio y vuelta el 3 de septiembre.
Herick Campos Arteseros: Diputado por el PSOE, anteriormente secretario general de Juventudes Socialistas.
Preciso instante: El blog de fotografía de Isidro Nieves.
Para ver mais, clique
BlogDay2008
El próximo domingo, cada bitácora deberá recomendar otras cinco
ELPAÍS.com - Madrid - 29/08/2008
Los organizadores del IV Día Internacional del Blog quieren aprovechar la cita para dar a conocer (e interconectar) cuantas más bitácoras mejor al mayor número de personas posible. Para ello, han pedido a todos los bloggers del mundo que el próximo domingo, día 31, creen un post en el que recomendar cinco blogs de su interés.
"El BlogDay es el día de los bloggers, ha sido creado para que los bloggersconozcan a otros bloggers, de otros países y de otros centros de interés", reza la web creada para el evento.
Es decir, una suerte de gran 'meme' que, en el lenguaje de las bitácoras, es un juego en el que alguien plantea un reto (por ejemplo, responder a una serie de preguntas o recomendar una serie de blogs) a un grupo determinado de personas quienes, una vez completado, deben difundir dicho reto y así sucesivamente.
Encuentros virtuales
Además del gran evento central del Blog Day se han generado otras iniciativas con un carácter más local.
Es el caso del I Encuentro Virtual de Bloggers, organizado por un grupo de personas ubicadas en tres países de habla hispana (Argentina, Ecuador y España) y cuyo objetivo es aprovechar el Día del Blog para poner en común las ideas, pensamientos y proyectos que sobre las blogosfera tienen sus propios componentes.
Para ello han creado una serie de encuentros virtuales con personajes destacados de la web 2.0. Entre los invitados se encuentran, entre otros, Rosa Jiménez Cano y Francisco Polo, bloggers y autores del libro La gran guía de los Blogs; Pedro Jareño, responsable de comunicación de Minube.com y protagonista de La vuelta al mundo 2.0; o Eduardo Betas, director de Diario de Gestión y emprendedor de proyectos 2.0.
Las recomendaciones de ELPAÍS.com
Con motivo del Día del Blog, ELPAÍS.com ha realizado una pequeña selección de cinco bitácoras de las miles que conforman La Comunidad, el espacio que este diario ofrece gratuitamente a sus lectores para crear su propio blog. Es, tan sólo, una pequeña muestra.
MAJOFA, humor gráfico: Tiras cómicas casi diarias con estilo propio.
FantastiComics: Actualidad sobre el mundo del cómic.
La Ruta de la Seda: Bitácora de una expedición por la antigua Ruta de la Seda, con salida desde la ciudad griega de Pilos el 14 de julio y vuelta el 3 de septiembre.
Herick Campos Arteseros: Diputado por el PSOE, anteriormente secretario general de Juventudes Socialistas.
Preciso instante: El blog de fotografía de Isidro Nieves.
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El Nobel de la Calle
Mario Capecchi venció a la adversidad para conquistar la élite de la investigación genética. Junto a otros científicos, escruta la caja negra misteriosa del cerebro.
MILAGROS PÉREZ OLIVA 29/08/2008
El próximo será un viaje al cerebro, y para ello vamos a visitar una de las joyas del MIT, el edificio del Picower Institute, donde se realizan los más avanzados estudios en neurociencia, pero también vamos a conocer a un científico, que supo hacerse las preguntas más germinales de la ciencia, aquellas que rozan la ciencia-ficción, y buscar la respuesta. Es Mario Capecchi, premio Nobel de Medicina 2007, un hombre que cuando fue a la escuela por primera vez tenía nueve años, no sabía inglés y había pasado la mitad de su vida siendo un niño de la calle.
La noticia en otros webs
webs en español
en otros idiomas
Entrar en el edificio del Picower Institute produce una sensación de bienestar, y no porque el cerebro haya entrado en un experimento subrepticio, tipo Matrix. Simplemente, la buena arquitectura, como el chocolate o la cocaína, también puede activar los circuitos neuronales de recompensa, que nos hacen sentir placer. Su director, Mark F. Bear, nos sitúa esta nueva frontera de la ciencia: "Vamos a lograr el sueño que ha movido a generaciones de neurocientíficos: ser capaces de inactivar y volver a reactivar, de forma selectiva, circuitos neuronales que intervienen en una función cerebral concreta".
Eso es lo que ha hecho Susumo Tonegawa, uno de los científicos más eminentes del MIT, que recibió en 1987 el Premio Nobel por sus trabajos en inmunología, pero ahora estudia cómo el aprendizaje y la experiencia impactan en el cerebro. Porque el cerebro se modifica con la vida. En uno de sus últimos trabajos, publicado en Science este año, ha conseguido bloquear la capacidad de aprender y retener datos, interrumpiendo un circuito concreto del hipocampo. Gracias a los trabajos de David Hubel y Torsten N. Wiesel en la Universidad de Harvard, por los que recibieron también el Nobel, se ha podido conocer de qué forma la corteza cerebral procesa por ejemplo la información visual. Cómo se van formando distintas ramas neuronales para cada rasgo de una figura humana y añade nuevas ramas para los rasgos de las personas que vamos conociendo. El científico Quian Quiroga ha conseguido señalar incluso las neuronas concretas que se "encienden" al ver a la actriz Whoopy Goldberg. En este experimento, colocó electrodos en la corteza temporal de pacientes operados por epilepsia intratable, y luego les mostró las imágenes de famosos: pudo diferenciar las neuronas que se "encendían" con cada personaje, y sólo con él.
Durante mucho tiempo, el cerebro ha sido una especie de caja negra cerrada porque las funciones inteligentes, obviamente, sólo pueden estudiarse en humanos vivos. Pero la resonancia magnética funcional y otras técnicas como el microscopio de láser de dos fotones, permiten ahora ver qué ocurre en él. ¿Podrá el cerebro algún día llegar a autocomprenderse? "Sin duda", responde Carlos Belmonte, impulsor y hasta hace poco director del Instituto de Neurociencias de Alicante. En ello trabajan los 56.000 neurocientíficos agrupados en la Organización Internacional para el Estudio del Cerebro, la IBRO. Pero no va a ser fácil entenderlo, y menos aún manipularlo. El cerebro es un órgano muy complejo y plástico, que se construye con la experiencia. Una especie de bosque animado formado por 100.000 millones de neuronas en actividad. Se estima que cada neurona establece una media de mil conexiones con otras en milisegundos. Una neurona es como el tronco de un árbol, explica Belmonte. Aprender no es otra cosa que formar un nuevo circuito neuronal, una nueva conexión.
-Luego el saber, ¿sí ocupa lugar?
-Desde luego. Cada nueva conexión en una neurona de la corteza cerebral es una nueva espina dendrítica y ocupa un espacio, como las hojas en un árbol. Cuantas más espinas, más conexiones y, en principio, más inteligencia.
Es muy posible que algún día se llegue a averiguar cómo funciona cada circuito neuronal, pero será difícil explicar por qué un niño de la calle acaba hundido en la miseria y otro es capaz de remontar la adversidad y ganar un Nobel. De ello puede hablarnos Mario Capecchi. Obtuvo el Nobel de Medicina por haber desarrollado la técnica que permite la manipulación genética. La gene targering ha permitido crear más de 10.000 tipos diferentes de ratones transgénicos para la experimentación.
-¿En qué trabaja exactamente, profesor Capecchi?
-Estamos estudiando los trastornos obsesivo compulsivos, y en concreto la tricotilomanía, una obsesión tan irresistible que los pacientes empiezan a arrancarse el pelo del cuerpo y no pueden parar. Hemos identificado un gen esencial en ese mecanismo. De momento, hemos creado un ratón transgénico que, al quitarle ese gen, empieza a arrancarse el pelo sin parar.
-¿Un solo gen?
-Sí, es un solo gen; ahora lo difícil es determinar qué funciones hace. En el cerebro hay un circuito especializado en aprender y controlar conductas repetitivas. Por algún fallo que no conocemos, algunas personas repiten una conducta de forma incontrolada. Por ejemplo, lavarse las manos; hay gente que llega a hacerse heridas.
-¿Si interviene un solo gen, se podría pensar en una terapia génica?
-Bueno, eso depende de si ese gen es importante para la creación del circuito, o sólo para su funcionamiento. Si está implicado en la creación del circuito, va a ser mucho más difícil, aunque no imposible. Mi tía, la persona que me crió, siempre me decía: "Lo difícil se puede hacer inmediatamente; lo imposible lleva algo más de tiempo". Así que yo nunca digo que algo es imposible.
Éste es el espíritu que le ha llevado al Nobel. Un espíritu de superación y perseverancia que la vida le puso brutalmente a prueba con cuatro años. Mario Capecchi nació en Verona (Italia) en 1937, en unos años muy difíciles, pero esta historia comienza cuando su abuela, Lucy Dodd, una pintora de Portland (Oregón), decidió explorar nuevas fronteras entre las vanguardias artísticas de Europa. Allí conoció a un arqueólogo alemán, Walter Ramberg, con el que tuvo tres hijos. Ramberg murió en la Primera Guerra Mundial y Lucy Dodd pudo sacar adelante a sus hijos y seguir pintando gracias a una iniciativa original: compró una villa en Florencia y la convirtió en un colegio mayor para chicas americanas. Cuando crecieron, sus tíos Walter y Edward se fueron a estudiar a Estados Unidos. Su madre, Lucy Ramberg, poetisa y escritora, prefirió la Sorbona de París. Pero los tiempos eran cada vez más oscuros: los totalitarismos avanzaban en Europa. De nuevo en Italia, se unió a un grupo de artistas antifascistas y conoció a un oficial, Luciano Capecchi, con el que tuvo un hijo antes de que la guerra se lo llevara.
El niño no había cumplido cuatro años cuando Lucy Ramberg fue detenida y conducida al campo de concentración de Dachau. Previendo que eso pudiera ocurrir, le había dejado al cuidado de una familia de campesinos, pero sólo lo hicieron durante un año. Capecchi no entiende ese triste episodio. Tal vez se acabó el dinero, tal vez otras circunstancias les obligaron a abandonarle. De repente se encontró abandonado y anduvo cuatro años por las calles, pidiendo, robando y cobijándose donde podía.
-Al acabar la guerra, su madre fue liberada y pudo por fin encontrarle.
-Sí, pero tardó dos años. Estaba en un hospicio de Reggio Emilia, desnutrido y al borde de la muerte.
-¿Cómo le han marcado aquellos años?
-Los niños son muy resistentes y muy flexibles. Ocurra lo que ocurra, tienen que aceptar lo que les llega porque no tienen referentes, así que actúan lo mejor que pueden. Y los que salen con éxito son aquellos que están vivos; se trata de un grupo muy selecto. Creo que la guerra fue mucho más difícil para mi madre que para mí. Ella se daba cuenta de lo que pasaba y sufría mucho
-Esta experiencia, ¿le ha dado ventajas en la vida?
-Sí, me ha dado autosuficiencia y confianza en mí mismo. Y un sentido de la vida. Yo siempre me termino la comida que hay en el plato, porque durante un tiempo tener un poco de comida en el plato era un lujo. Me preocupan mucho este tipo de cosas. Por ejemplo, a mi hija la quiero mucho, quiero mimarla y darle todo lo que necesite, pero puede que eso no sea lo mejor para ella.
Su madre nunca se recuperó psicológicamente, de modo que fueron su tío Edward y su mujer quienes se ocuparon de él. Pero aún hubo otras singularidades en su vida. La primera, que hasta los 18 años vivió en una comuna cuáquera, a la que agradece la oportunidad de "haber adquirido conciencia social en unos tiempos en que en Estados Unidos todo el mundo era muy individualista". La segunda, que pese a haberse graduado en Física en Harvard, de haberse doctorado en Bioquímica bajo la dirección del Nobel James Watson y haber ganado una plaza de profesor en este selecto club, prefirió irse a la soledad de las montañas Rocosas, a la Universidad de Utah:
-Necesitaba un lugar tranquilo para poder hacerme preguntas de largo alcance. Si quieres ir lejos, te has de plantear objetivos que rocen la ciencia-ficción y luego preguntarte cómo los vas a hacer posibles.
Ése es su legado.
Fonte ElPais
MILAGROS PÉREZ OLIVA 29/08/2008
El próximo será un viaje al cerebro, y para ello vamos a visitar una de las joyas del MIT, el edificio del Picower Institute, donde se realizan los más avanzados estudios en neurociencia, pero también vamos a conocer a un científico, que supo hacerse las preguntas más germinales de la ciencia, aquellas que rozan la ciencia-ficción, y buscar la respuesta. Es Mario Capecchi, premio Nobel de Medicina 2007, un hombre que cuando fue a la escuela por primera vez tenía nueve años, no sabía inglés y había pasado la mitad de su vida siendo un niño de la calle.
La noticia en otros webs
webs en español
en otros idiomas
Entrar en el edificio del Picower Institute produce una sensación de bienestar, y no porque el cerebro haya entrado en un experimento subrepticio, tipo Matrix. Simplemente, la buena arquitectura, como el chocolate o la cocaína, también puede activar los circuitos neuronales de recompensa, que nos hacen sentir placer. Su director, Mark F. Bear, nos sitúa esta nueva frontera de la ciencia: "Vamos a lograr el sueño que ha movido a generaciones de neurocientíficos: ser capaces de inactivar y volver a reactivar, de forma selectiva, circuitos neuronales que intervienen en una función cerebral concreta".
Eso es lo que ha hecho Susumo Tonegawa, uno de los científicos más eminentes del MIT, que recibió en 1987 el Premio Nobel por sus trabajos en inmunología, pero ahora estudia cómo el aprendizaje y la experiencia impactan en el cerebro. Porque el cerebro se modifica con la vida. En uno de sus últimos trabajos, publicado en Science este año, ha conseguido bloquear la capacidad de aprender y retener datos, interrumpiendo un circuito concreto del hipocampo. Gracias a los trabajos de David Hubel y Torsten N. Wiesel en la Universidad de Harvard, por los que recibieron también el Nobel, se ha podido conocer de qué forma la corteza cerebral procesa por ejemplo la información visual. Cómo se van formando distintas ramas neuronales para cada rasgo de una figura humana y añade nuevas ramas para los rasgos de las personas que vamos conociendo. El científico Quian Quiroga ha conseguido señalar incluso las neuronas concretas que se "encienden" al ver a la actriz Whoopy Goldberg. En este experimento, colocó electrodos en la corteza temporal de pacientes operados por epilepsia intratable, y luego les mostró las imágenes de famosos: pudo diferenciar las neuronas que se "encendían" con cada personaje, y sólo con él.
Durante mucho tiempo, el cerebro ha sido una especie de caja negra cerrada porque las funciones inteligentes, obviamente, sólo pueden estudiarse en humanos vivos. Pero la resonancia magnética funcional y otras técnicas como el microscopio de láser de dos fotones, permiten ahora ver qué ocurre en él. ¿Podrá el cerebro algún día llegar a autocomprenderse? "Sin duda", responde Carlos Belmonte, impulsor y hasta hace poco director del Instituto de Neurociencias de Alicante. En ello trabajan los 56.000 neurocientíficos agrupados en la Organización Internacional para el Estudio del Cerebro, la IBRO. Pero no va a ser fácil entenderlo, y menos aún manipularlo. El cerebro es un órgano muy complejo y plástico, que se construye con la experiencia. Una especie de bosque animado formado por 100.000 millones de neuronas en actividad. Se estima que cada neurona establece una media de mil conexiones con otras en milisegundos. Una neurona es como el tronco de un árbol, explica Belmonte. Aprender no es otra cosa que formar un nuevo circuito neuronal, una nueva conexión.
-Luego el saber, ¿sí ocupa lugar?
-Desde luego. Cada nueva conexión en una neurona de la corteza cerebral es una nueva espina dendrítica y ocupa un espacio, como las hojas en un árbol. Cuantas más espinas, más conexiones y, en principio, más inteligencia.
Es muy posible que algún día se llegue a averiguar cómo funciona cada circuito neuronal, pero será difícil explicar por qué un niño de la calle acaba hundido en la miseria y otro es capaz de remontar la adversidad y ganar un Nobel. De ello puede hablarnos Mario Capecchi. Obtuvo el Nobel de Medicina por haber desarrollado la técnica que permite la manipulación genética. La gene targering ha permitido crear más de 10.000 tipos diferentes de ratones transgénicos para la experimentación.
-¿En qué trabaja exactamente, profesor Capecchi?
-Estamos estudiando los trastornos obsesivo compulsivos, y en concreto la tricotilomanía, una obsesión tan irresistible que los pacientes empiezan a arrancarse el pelo del cuerpo y no pueden parar. Hemos identificado un gen esencial en ese mecanismo. De momento, hemos creado un ratón transgénico que, al quitarle ese gen, empieza a arrancarse el pelo sin parar.
-¿Un solo gen?
-Sí, es un solo gen; ahora lo difícil es determinar qué funciones hace. En el cerebro hay un circuito especializado en aprender y controlar conductas repetitivas. Por algún fallo que no conocemos, algunas personas repiten una conducta de forma incontrolada. Por ejemplo, lavarse las manos; hay gente que llega a hacerse heridas.
-¿Si interviene un solo gen, se podría pensar en una terapia génica?
-Bueno, eso depende de si ese gen es importante para la creación del circuito, o sólo para su funcionamiento. Si está implicado en la creación del circuito, va a ser mucho más difícil, aunque no imposible. Mi tía, la persona que me crió, siempre me decía: "Lo difícil se puede hacer inmediatamente; lo imposible lleva algo más de tiempo". Así que yo nunca digo que algo es imposible.
Éste es el espíritu que le ha llevado al Nobel. Un espíritu de superación y perseverancia que la vida le puso brutalmente a prueba con cuatro años. Mario Capecchi nació en Verona (Italia) en 1937, en unos años muy difíciles, pero esta historia comienza cuando su abuela, Lucy Dodd, una pintora de Portland (Oregón), decidió explorar nuevas fronteras entre las vanguardias artísticas de Europa. Allí conoció a un arqueólogo alemán, Walter Ramberg, con el que tuvo tres hijos. Ramberg murió en la Primera Guerra Mundial y Lucy Dodd pudo sacar adelante a sus hijos y seguir pintando gracias a una iniciativa original: compró una villa en Florencia y la convirtió en un colegio mayor para chicas americanas. Cuando crecieron, sus tíos Walter y Edward se fueron a estudiar a Estados Unidos. Su madre, Lucy Ramberg, poetisa y escritora, prefirió la Sorbona de París. Pero los tiempos eran cada vez más oscuros: los totalitarismos avanzaban en Europa. De nuevo en Italia, se unió a un grupo de artistas antifascistas y conoció a un oficial, Luciano Capecchi, con el que tuvo un hijo antes de que la guerra se lo llevara.
El niño no había cumplido cuatro años cuando Lucy Ramberg fue detenida y conducida al campo de concentración de Dachau. Previendo que eso pudiera ocurrir, le había dejado al cuidado de una familia de campesinos, pero sólo lo hicieron durante un año. Capecchi no entiende ese triste episodio. Tal vez se acabó el dinero, tal vez otras circunstancias les obligaron a abandonarle. De repente se encontró abandonado y anduvo cuatro años por las calles, pidiendo, robando y cobijándose donde podía.
-Al acabar la guerra, su madre fue liberada y pudo por fin encontrarle.
-Sí, pero tardó dos años. Estaba en un hospicio de Reggio Emilia, desnutrido y al borde de la muerte.
-¿Cómo le han marcado aquellos años?
-Los niños son muy resistentes y muy flexibles. Ocurra lo que ocurra, tienen que aceptar lo que les llega porque no tienen referentes, así que actúan lo mejor que pueden. Y los que salen con éxito son aquellos que están vivos; se trata de un grupo muy selecto. Creo que la guerra fue mucho más difícil para mi madre que para mí. Ella se daba cuenta de lo que pasaba y sufría mucho
-Esta experiencia, ¿le ha dado ventajas en la vida?
-Sí, me ha dado autosuficiencia y confianza en mí mismo. Y un sentido de la vida. Yo siempre me termino la comida que hay en el plato, porque durante un tiempo tener un poco de comida en el plato era un lujo. Me preocupan mucho este tipo de cosas. Por ejemplo, a mi hija la quiero mucho, quiero mimarla y darle todo lo que necesite, pero puede que eso no sea lo mejor para ella.
Su madre nunca se recuperó psicológicamente, de modo que fueron su tío Edward y su mujer quienes se ocuparon de él. Pero aún hubo otras singularidades en su vida. La primera, que hasta los 18 años vivió en una comuna cuáquera, a la que agradece la oportunidad de "haber adquirido conciencia social en unos tiempos en que en Estados Unidos todo el mundo era muy individualista". La segunda, que pese a haberse graduado en Física en Harvard, de haberse doctorado en Bioquímica bajo la dirección del Nobel James Watson y haber ganado una plaza de profesor en este selecto club, prefirió irse a la soledad de las montañas Rocosas, a la Universidad de Utah:
-Necesitaba un lugar tranquilo para poder hacerme preguntas de largo alcance. Si quieres ir lejos, te has de plantear objetivos que rocen la ciencia-ficción y luego preguntarte cómo los vas a hacer posibles.
Ése es su legado.
Fonte ElPais
jueves, 28 de agosto de 2008
Dificuldades para entender arte conceitual????well..

En la cama con Tracey Emin
Una retrospectiva muestra el afán polémico de la exhibicionista creadora británica
ELSA FERNÁNDEZ-SANTOS - Madrid - 28/08/2008
El País
La cama de Tracey Emin sigue siendo una referencia clave del llamado Young British Art (YBA) y, 10 años después de su escandalosa irrupción, la obra más conocida de su creadora. El Museo Nacional de Escocia dedica hasta el 9 de noviembre una gran retrospectiva a la despiadada y autobiográfica obra de Emin, una artista que explota su vida, su lujuria y su dolor para convertirlo en material público. En un vídeo-autoentrevista, Tracey "la entrevistadora" le pregunta a Tracey "la guarra" que por qué se cree tan especial. Y ella responde: "Soy una alcohólica, neurótica, psicótica, una quejica obsesionada conmigo misma, pero soy una artista".
"Soy una alcohólica, neurótica, psicótica, una quejica obsesionada conmigo misma"
En 1999 el premio Turner era para el videoartista irlandés Steve McQueen, pero fue My bed la obra que logró más atención mediática. Repugnante para algunos. Pura poesía para otros. Hoy, la cama (perfecto resumen del conflicto entre lo íntimo, lo público y lo secreto) mantiene su fuerza. Enferma y deprimida, obsesionada con sus amantes y la maternidad (el aborto es un tema recurrente en la artista), Emin creó un montaje en el que unas sábanas sucias y revueltas expresan un nudo insalvable de tormentos y angustias. Manchas de fluidos, ropa sucia y, en el suelo, condones, tampax, botellas de vodka vacías, polaroids, pastillas para dormir y un cenicero que rebosa colillas.
Esculturas, óleos, tapices, vídeos, dibujos, neones, fotografías... las piezas expuestas tienen títulos, frases o palabras con un lenguaje sincero y explícito: Sexo mientras él me mira, Que te follen, No importa, llorar es bonito o Estoy al borde del abismo, pero la vista desde aquí es excepcional. Páginas de diarios como si fueran cuadros y la autobiografía como obra de arte. Emin escribe y lo enmarca: "Cuando el dentista me quitó el último diente muerto sentí que me extirpaban por fin años de dolor. Pensé que toda mi tristeza desaparecería. Pero me miré en el espejo y sólo vi un agujero más". En una fotografía, la artista escribe desnuda: "Si quieres que te sea honesta preferiría no estar pintando". Ecos de Louise Bourgeois y el uso de la aguja (el poder mágico del instrumento, su capacidad para reparar el daño) y de Frida Kahlo (el diario íntimo como material universal), Emin se confiesa sin miedo a los tabúes. En la obra Lo tengo todo (2000) sostiene un fajo de billetes y monedas sobre su entrepierna. Juega con el éxito y el dinero, y en otra foto parecida titula: Gran sonrisa, buena corrida.
Emin, apunta el crítico Patrick Eliott, ha convertido como pocas artistas su vida en espectáculo: "Corre el riesgo de caer en el egocentrismo, pero eso es un artista, alguien que se explora a sí mismo, que va a lo más profundo de su ser para luego volver con algo que refleje parte del nuestro".
El padre de Emin, Envar Emin (al que dedica una de sus instalaciones más luminosas, El sitio perfecto para crecer), era un turco-chipriota que emigró a Londres en 1948 y al que le fueron bien los negocios. Conoció a la madre de Emin cuando ambos estaban casados y durante años el padre vivió entre dos familias. Las relaciones sexuales con su hermano gemelo y una violación a los 13 años convirtieron a Emin en una adolescente disfuncional y conflictiva. El arte fue su camino de salvación y el sexo su laberinto. Dibujaba mal, pero le encantaba coser. Una de sus obras más reconocidas (que se quemó en los almacenes del coleccionista Charles Saatchi en Londres en 2004) era una tienda de campaña en la que había bordado un collage con todos los nombres y las historias de las personas con las que se había acostado, incluido su hermano. Años después (reconocida por el establishment y miembro de la Royal Academy of Art), muy cerca de una cama que sigue deshecha, un neón en forma de corazón y de color rosa encierra la clave de su verdadera herida: "Se te olvidó besarme el alma".
Partido e Familia Partidária
Certa feita disseram que o meu defeito era ter "cabeca de Democrata" . E eu que nunca desejei ser Ms. perfeicao aceitei como elogio porque jamais acreditei em moca boazinha. Por outro lado, sempre acreditei que Ética é fundamental. Mais ainda, que uma familia partidária nao é brincadeira que se renova a cada eleicao...ou votacao...
"Eu peço que a convenção suspenda a tradicional votação. Todos os votos declarados pelos delegados serão contados, mas eu peço que Barack Obama seja eleito por esta convenção, por aclamação, o candidato democrata à Presidência dos Estados Unidos", continuou Hillary, sob gritos de seu nome.
"Quem concordar com o encerramento da votação e a nomeação de Barack Obama por aclamação diga 'sim'", pediu Nancy Pelosi, porta-voz do partido, sob um coro unânime de aprovação dos mais de 4.400 delegados dos 50 Estados e seis territórios americanos.
"Eu peço que a convenção suspenda a tradicional votação. Todos os votos declarados pelos delegados serão contados, mas eu peço que Barack Obama seja eleito por esta convenção, por aclamação, o candidato democrata à Presidência dos Estados Unidos", continuou Hillary, sob gritos de seu nome.
"Quem concordar com o encerramento da votação e a nomeação de Barack Obama por aclamação diga 'sim'", pediu Nancy Pelosi, porta-voz do partido, sob um coro unânime de aprovação dos mais de 4.400 delegados dos 50 Estados e seis territórios americanos.
A pobreza como causa-efeito é simplificacao
Mílicias e a exploração de prostituição infantil
De Sérgio Ramalho:
Aos 13 anos, Maria ( nome fictício), é franzina, tem corpo de menina, ainda sem sinais da adolescência. A ausência de atributos físicos levou-a para a "fila das novinhas". A expressão é comum em reuniões organizadas por integrantes da milícia que atua na Gardênia Azul, em Jacarepaguá. Numa casa na Avenida Canal do Anil, os milicianos selecionam crianças e jovens, entre 9 e 14 anos, que vão ser negociadas em noitadas embaladas por bebidas e drogas. Depois de chegar às favelas com o marketing do choque de ordem, seduzindo moradores com a promessa de pôr fim ao tráfico de drogas, a milícia está sendo investigada pelo Ministério Público Estadual pela prática de um dos crimes mais cruéis: a exploração da prostituição infantil.
Desde domingo, a série Favela S/A tem mostrado quem lucra explorando negócios em comunidades pobres do Rio. A milícia descobriu agora que a exploração sexual de crianças e adolescentes pode ser mais um filão. Antes, casos de prostituição infantil aconteciam em redutos do tráfico, sendo comuns em bailes funks.
A investigação da 19 Promotoria de Investigação Penal (PIP), do Ministério Público do Rio, tem como base um documento do Centro de Apoio às Promotorias da Infância e Juventude. Nele, há relatos de parentes e das vítimas atraídas para orgias. As primeiras denúncias foram feitas em agosto do ano passado. Na última semana, começaram os trabalhos para identificar e punir criminalmente os milicianos.
Os acusados poderão ser denunciados por exploração da prostituição infantil, com penas de quatro a dez anos de prisão, e estupro, que é crime hediondo, porque há presunção de violência, já que as vítimas, à época, tinham menos de 14 anos. Com isso, a pena máxima pode chegar a 15 anos de reclusão. Leia mais em O Globo
De Cristiane de Cássia:
Um mercado de ações sangrentas, com base no medo e na violência, é controlado por traficantes e milicianos em pelo menos 66% das favelas do Rio. A polícia não sabe ou não informa quanto é a receita dessa indústria do crime. Mas, em apenas duas favelas dominadas pelo tráfico e três sob o poder da milícia, a estimativa de policiais civis é que o faturamento chegue a R$ 256 milhões anuais. Nem o alto risco do negócio espanta adolescentes em busca de dinheiro rápido, como a menina que aos 14 anos gerenciava uma boca-de-fumo.
— Vinha gente de fora comprar o pó (cocaína) que a gente vendia. Nossa boca faturava R$ 3.500 por semana — conta a jovem, que deixou o tráfico e hoje vende roupas que aprendeu a bordar depois de ser detida por assalto.
São jovens como ela que lidam com o varejo das drogas em favelas. Com localização privilegiada e de fácil acesso, fatores cruciais para o sucesso de qualquer negócio, a Rocinha tem o tráfico mais lucrativo. O faturamento é de R$ 15 milhões por mês (R$ 180 milhões anuais), conforme estimativa da deputada federal Marina Maggessi (PPS-RJ), policial que esteve à frente da Delegacia de Repressão a Entorpecentes.
Na Mangueira, investigações da 17 DP (São Cristóvão) apontam faturamento médio de R$ 1 milhão por semana — R$ 52 milhões por ano.
Fonte:Jornal o Globo
De Sérgio Ramalho:
Aos 13 anos, Maria ( nome fictício), é franzina, tem corpo de menina, ainda sem sinais da adolescência. A ausência de atributos físicos levou-a para a "fila das novinhas". A expressão é comum em reuniões organizadas por integrantes da milícia que atua na Gardênia Azul, em Jacarepaguá. Numa casa na Avenida Canal do Anil, os milicianos selecionam crianças e jovens, entre 9 e 14 anos, que vão ser negociadas em noitadas embaladas por bebidas e drogas. Depois de chegar às favelas com o marketing do choque de ordem, seduzindo moradores com a promessa de pôr fim ao tráfico de drogas, a milícia está sendo investigada pelo Ministério Público Estadual pela prática de um dos crimes mais cruéis: a exploração da prostituição infantil.
Desde domingo, a série Favela S/A tem mostrado quem lucra explorando negócios em comunidades pobres do Rio. A milícia descobriu agora que a exploração sexual de crianças e adolescentes pode ser mais um filão. Antes, casos de prostituição infantil aconteciam em redutos do tráfico, sendo comuns em bailes funks.
A investigação da 19 Promotoria de Investigação Penal (PIP), do Ministério Público do Rio, tem como base um documento do Centro de Apoio às Promotorias da Infância e Juventude. Nele, há relatos de parentes e das vítimas atraídas para orgias. As primeiras denúncias foram feitas em agosto do ano passado. Na última semana, começaram os trabalhos para identificar e punir criminalmente os milicianos.
Os acusados poderão ser denunciados por exploração da prostituição infantil, com penas de quatro a dez anos de prisão, e estupro, que é crime hediondo, porque há presunção de violência, já que as vítimas, à época, tinham menos de 14 anos. Com isso, a pena máxima pode chegar a 15 anos de reclusão. Leia mais em O Globo
De Cristiane de Cássia:
Um mercado de ações sangrentas, com base no medo e na violência, é controlado por traficantes e milicianos em pelo menos 66% das favelas do Rio. A polícia não sabe ou não informa quanto é a receita dessa indústria do crime. Mas, em apenas duas favelas dominadas pelo tráfico e três sob o poder da milícia, a estimativa de policiais civis é que o faturamento chegue a R$ 256 milhões anuais. Nem o alto risco do negócio espanta adolescentes em busca de dinheiro rápido, como a menina que aos 14 anos gerenciava uma boca-de-fumo.
— Vinha gente de fora comprar o pó (cocaína) que a gente vendia. Nossa boca faturava R$ 3.500 por semana — conta a jovem, que deixou o tráfico e hoje vende roupas que aprendeu a bordar depois de ser detida por assalto.
São jovens como ela que lidam com o varejo das drogas em favelas. Com localização privilegiada e de fácil acesso, fatores cruciais para o sucesso de qualquer negócio, a Rocinha tem o tráfico mais lucrativo. O faturamento é de R$ 15 milhões por mês (R$ 180 milhões anuais), conforme estimativa da deputada federal Marina Maggessi (PPS-RJ), policial que esteve à frente da Delegacia de Repressão a Entorpecentes.
Na Mangueira, investigações da 17 DP (São Cristóvão) apontam faturamento médio de R$ 1 milhão por semana — R$ 52 milhões por ano.
Fonte:Jornal o Globo
miércoles, 27 de agosto de 2008
Libros en el ipod

Kindle quiere ocupar los pupitres de las escuelas
Amazon planea su aterrizaje en el mercado de los libros de texto con su lector electrónico
D.C. - Madrid - 25/08/2008
El iPod de los libros quiere ser el iPod de las escuelas. La compañía estadounidense Amazon ha confirmado que planifican lanzar un libro electrónico para estudiantes. Hasta ahora el lector de libros electrónico -se puede adquirir en la página web de la compañía por unos 243 euros- tenía el fin de deleitar al lector con literatura a la carta: usted elige sus libros para llevar consigo a cualquier parte.
* Kindle rompe con la maldición del libro electrónico
* Amazon crea un lector de libros electrónicos
* Malos tiempos para libreros y distribuidores
Amazon lanzó su lector de libros electrónico en noviembre de 2007 atendiendo las demandas netamente literarias. Sin embargo, la otra gran fuente de ingresos del mundo del libro: la académica, quedaba aplazada. Según informa el sitio especializado en nuevas tecnologías Techcrunch, Amazon confirma que no dejará de atender el negocio del libro de texto que mueve más de 3.732 de euros en EE UU. En España este sector mueve 736 millones de euros, según datos de 2006. Además en EE UU la mayoría de las editoriales ofrecen las versiones electrónicas de sus libros de texto. Por ejemplo, McGraw-Hill Education ofrece el 95% de su catálogo de forma electrónica.
La entrada de Amazon en el mundo editorial no sólo supondría a priori una nueva forma de incrementar los ingresos de la compañía, llevaría consigo una nueva forma de estudio. Amazon podría utilizar el MP3 o el formato vídeo en sus libros para facilitar la comprensión de las lecciones y eliminar el peso de los libros en las espaldas de los alumnos. De momento, es una declaración de intenciones.
De Santos
Crece el lado emprendedor del batería de Maná
Álex González ha cruzado la frontera mexicana para expandir su cadena de restaurantes De Santos en Neva York
EFE - Nueva York - 26/08/2008
Al batería de Maná no le basta con el éxito alcanzado en el mundo de la música. Con tres restaurantes ya instalados con éxito en México, Álex González ha decidido extender a Estados Unidos su aventura empresarial. El 9 de septiembre, el músico abrirá el cuarto restaurante De Santos en el popular sector del West Village, en Nueva York.
González, nacido en Miami de padre colombiano y madre cubana, había manifestado su entusiasmo por abrir un De Santos, proyecto empresarial que comparte con sus socios Luis Miguel Amutio, Roberto Polesello y Aldo Alo, en Nueva York.
El batería comenzó su aventura empresarial en 1999 con la apertura del primer restaurante en Puerto Vallarta junto a su cuñado Amutio, un mexicano de origen italiano que cuenta con experiencia previa en el sector de la hostelería y que creó el concepto de De Santos. Luego vinieron los otros dos: en Guadalajara y San Pancho.
De acuerdo con Amutio, el que se abrirá en Nueva York, con capacidad para 195 personas, pretende ofrecer precios razonables, buena comida y música, ambiente y servicio agradables. Si todo va bien, González y sus socios extenderán la cadena a Miami, Las Vegas y Buenos Aires.
Álex González ha cruzado la frontera mexicana para expandir su cadena de restaurantes De Santos en Neva York
EFE - Nueva York - 26/08/2008
Al batería de Maná no le basta con el éxito alcanzado en el mundo de la música. Con tres restaurantes ya instalados con éxito en México, Álex González ha decidido extender a Estados Unidos su aventura empresarial. El 9 de septiembre, el músico abrirá el cuarto restaurante De Santos en el popular sector del West Village, en Nueva York.
González, nacido en Miami de padre colombiano y madre cubana, había manifestado su entusiasmo por abrir un De Santos, proyecto empresarial que comparte con sus socios Luis Miguel Amutio, Roberto Polesello y Aldo Alo, en Nueva York.
El batería comenzó su aventura empresarial en 1999 con la apertura del primer restaurante en Puerto Vallarta junto a su cuñado Amutio, un mexicano de origen italiano que cuenta con experiencia previa en el sector de la hostelería y que creó el concepto de De Santos. Luego vinieron los otros dos: en Guadalajara y San Pancho.
De acuerdo con Amutio, el que se abrirá en Nueva York, con capacidad para 195 personas, pretende ofrecer precios razonables, buena comida y música, ambiente y servicio agradables. Si todo va bien, González y sus socios extenderán la cadena a Miami, Las Vegas y Buenos Aires.
Cavalos de Troya e Nanotecnologia
EL TALLER DE TEJIDOS
Caballos de Troya y naves espaciales viajan por la sangre. Ahora ya no se necesitarán células embrionarias para reparar tejidos o construir órganos
MILAGROS PÉREZ OLIVA 27/08/2008
Conocer los mecanismos básicos de la biología ha permitido acuñar un término que todavía suena a ciencia-ficción: la ingeniería de tejidos, la posibilidad de reparar y construir órganos con células del propio paciente.
"No se deje olvidado un pelo, porque podemos convertirlo en un montón de células madre capaces de especializarse en cualquier tejido de su cuerpo. Por ejemplo, en tejido cardiaco"
-No se deje olvidado un pelo, porque podemos convertirlo en un montón de células madre capaces de especializarse en cualquier tejido de su cuerpo. Por ejemplo, en tejido cardiaco.
No es una amenaza. Juan Carlos Izpisúa Belmonte ilustra así la fiebre con la que se trabaja en medicina regenerativa. La fiebre con la que trabaja su equipo o, mejor, sus equipos, porque Izpisúa dirige al mismo tiempo un grupo de investigación en el Instituto Salk de California, y el Centro de Medicina Regenerativa de Barcelona. El trasiego de personas y de información entre uno y otro es constante. El edificio que ocupan en Barcelona es como un gran barco abierto al mar que merece la pena visitar, pero no es el paisaje el que nos ha traído hasta aquí, sino un trabajo que Izpisúa acaba de presentar en Nueva York.
-¿Qué dice que puede hacer con un pelo que se me caiga?
-Tranquila, era sólo una broma. Hemos conseguido que algunas células de pelo reprogramadas vuelvan a diferenciarse hasta obtener células cardiacas. Y nuestro equipo ha desarrollado una nueva técnica que ofrece mayor eficacia y seguridad en el uso de las células madre obtenidas mediante reprogramación celular.
Atentos a esta palabra porque la reprogramación celular ni siquiera estaba en la agenda científica hace un año. Se incorporó por sorpresa en noviembre pasado. Hasta ese momento se creía que la única forma de poder obtener células madre con las que intentar reparar tejidos era cultivándolas en laboratorio a partir de células embrionarias. Pero en noviembre llegó la noticia que confirmaba un nuevo y espectacular atajo: dos equipos, el de Shynia Yamanaka en la Universidad de Kioto (Japón), y el de James Thompson en la de Wisconsin (Estados Unidos), habían logrado reprogramar una simple célula de la piel y hacerla volver atrás, hasta convertirla en una célula madre capaz de comportarse como si fuera embrionaria. Es decir, capaz de diferenciarse de nuevo en cualquiera de los 220 tipos de células que conforman el organismo humano. ¡Una marcha atrás en la evolución! El hallazgo supone un nuevo cambio de paradigma: ya no se necesitarán células embrionarias para reparar tejidos o construir órganos. Fin de la polémica. Servirá cualquier célula del propio paciente. Izpisúa ha hecho un barrido de los distintos tipos de célula y ha encontrado que las más idóneas para la reprogramación, las que pueden dar más células madre en menos tiempo, son los queratinocitos, y el lugar más fácil de obtenerlos, un simple pelo.
-Todo esto es apasionante, pero ¿cuándo podrán realmente reparar tejidos?
-El camino abierto es impresionante, pero para eso aún quedan muchos escollos por superar. El de la seguridad es el más importante. Para introducir las células madre cultivadas en el organismo se ha de utilizar un vector. Hasta ahora se han utilizado diferentes virus, pero tienen el inconveniente de que si van a parar a una zona del cromosoma en la que hay genes activadores de la proliferación celular, pueden provocar un tumor. Nosotros utilizamos un virus del sida atenuado y lo que ahora presentamos es una técnica especial que lo hace más seguro.
Penetrar en el interior de la célula de forma controlada es el mayor reto, no sólo de la medicina regenerativa sino de la medicina en general y de la oncología en particular porque, si eso fuera posible, ya no sería preciso matar moscas a cañonazos como ocurre ahora con la quimioterapia, que además de matar a las células tumorales mata también a todas las que se dividen deprisa. Hasta ahora se han utilizado virus para penetrar en las células, pero son peligrosos, de manera que cientos de equipos trabajan en diseñar materiales que cumplan la misma función.
Hoy ya es posible imaginar una medicina personalizada en la que los médicos introducirán en nuestro cuerpo pequeñas naves espaciales, dotadas de un programa inteligente que las hará ir allí donde está el tumor o el tejido infartado que reparar, y depositar en ella su carga, ya sea un medicamento o una célula madre.
Nanotecnología, ésa es la palabra, y para conocer su alcance vamos a visitar a Ernest Giralt, catedrático de la Universidad de Barcelona y jefe del programa de Química y Farmacología Molecular del Institut de Recerca Biomédica de Barcelona.
-¿Cómo de pequeñas han de ser esas naves?
-Pues si han de penetrar en una célula, no más de unos pocos nanómetros. Y como sabe, un nanómetro es la mil millonésima parte de un metro. Para que se hagan una idea: un nanotubo sería cien mil veces más pequeño que el diámetro de un pelo.
-Es difícil imaginar cómo se puede trabajar en esas dimensiones.
-Con microscopios muy especiales. El objetivo es crear lanzaderas capaces de penetrar en el interior de la célula. Ahora la membrana celular es una barrera; de hecho, el 70% de los fármacos actúan fuera de la célula. Lo que pretendemos es diseñar auténticos caballos de Troya que permitan la liberación controlada de fármacos.
-¿Y de qué están hechas esas naves?
-Se pueden utilizar diferentes materiales. Las nuestras son de oro.
-¿De oro?
-Sí, partículas de oro 4.000 veces más pequeñas que el diámetro de un pelo. ¿Sabe que el oro, a ese tamaño, ya no es amarillo?
-¿No?
-No. Es rojo. Porque ha perdido una propiedad del plasma superficial. En realidad es una paradoja: han de ser partículas tan pequeñas que puedan atravesar las barreras biológicas, pero lo suficientemente grandes como para llevar carga en su interior.
-¿Y cómo consiguen que vayan adonde ustedes quieren?
-Las decoramos con sustancias que puedan atravesar las barreras biológicas, por ejemplo, un anticuerpo o un péptido. En nuestro caso, utilizamos partículas de oro decoradas con un péptido. Y nuestro objetivo son los depósitos de proteína amieloide. Como sabe, la formación de aglomerados de proteína amieloide es lo que causa Alzheimer. En pruebas de laboratorio, hemos comprobado que al calentar las partículas con microondas el calor del oro se disipa, los depósitos de proteína se disuelven y se puede restaurar la función neuronal.
El desafío es enorme. Porque para que esos caballos de Troya puedan penetrar en un cerebro enfermo de Alzheimer han de atravesar la barrera hemato-encefálica, algo muy difícil. En eso trabaja el equipo de Robert Langer, premio Príncipe de Asturias 2008, así que volvemos al MIT donde, justo hace dos meses, Francesco Stellacci ha anunciado la creación de una nanopartícula sintética capaz de entrar en la célula sin romperla. La partícula es de oro y es capaz de atravesar la membrana celular sin hacer un agujero ni dañarla porque entra con un péptido.
Robert Langer nos recibe en su despacho. No hay mesa, sólo un tablero pegado a la pared y unas cuantas sillas dispuestas en círculo, señal inequívoca de que las reuniones aquí son muy, muy rápidas. En el capítulo que dedicaremos al MIT volveré a hablarles de Langer, pero ahora vamos al grano:
-¿Cuáles son sus objetivos inmediatos, profesor Langer?
-Como sabe, intentamos conjugar la investigación básica con las aplicaciones clínicas. En el primer ámbito, nuestro principal objetivo es crear moléculas seguras y eficaces para transportar fragmentos de DNA o sustancias terapéuticas hasta el interior de las células. También nos planteamos utilizar vectores no víricos en la reprogramación celular, es decir, diseñar nanopartículas capaces de introducir en el organismo de forma segura las células madre obtenidas por reprogramación. Y también intentamos crear nuevas nanoestructuras para facilitar el crecimiento vascular e incluso neurológico en animales con parálisis.
-¿Han conseguido resultados concretos?
-Hemos creado unas partículas (wafers) que logran traspasar la barrera hemato-encefálica y pueden penetrar directamente en las células de un tumor cerebral. Este tratamiento ha sido ya aprobado. Hemos demostrado que la liberación localizada y controlada de fármacos puede funcionar en tumores cerebrales y de la médula espinal, y ahora estamos intentando desarrollar nanopartículas específicas para el cáncer de próstata. Pero en teoría, si logramos la partícula y el sistema de aproximación adecuados, deberían funcionar en cualquier tipo de cáncer. Ése es nuestro propósito.
-¿Cuáles son los obstáculos?
-El principal es que hay unas células que se llaman macrófagos, que pueden absorber las partículas y evitar que alcancen el objetivo. De modo que las partículas han de tener dos dispositivos, uno para evitar los macrófagos y otro para asegurar que se dirigen a las células que queremos y no a otras.
Como habrán visto, la biología, la ingeniería y la medicina avanzan de la mano en diferentes frentes. Y se espera una eclosión en pocos años. Y todo esto viene del descubrimiento de la estructura del ADN. Cuando en mayo de 2001, Francis Collins y Craig Venter presentaron la secuencia completa del primer genoma humano, habían pasado 48 años desde que James Watson y Francis Crick publicaran, en un artículo en Nature de apenas 900 palabras, la famosa estructura en forma de hélice.
Hasta ahora se han completado los genomas de ocho personas.
Por 50.000 dólares (33.000 euros) puede usted conseguir que le deletreen el suyo. Eso es lo que ha costado descifrar el de James Watson. Lo interesante de este genoma, presentado en abril pasado, no es tanto conocer la carga genética del famoso Nobel (aunque su estudio tal vez algún día pueda explicarnos por qué tiene cierta propensión a la frivolidad y la misoginia), sino el hecho de que se ha logrado en apenas dos meses lo que en el primer genoma costó más de diez años.
Éste es el tipo de aceleración que vive hoy la ciencia.
Caballos de Troya y naves espaciales viajan por la sangre. Ahora ya no se necesitarán células embrionarias para reparar tejidos o construir órganos
MILAGROS PÉREZ OLIVA 27/08/2008
Conocer los mecanismos básicos de la biología ha permitido acuñar un término que todavía suena a ciencia-ficción: la ingeniería de tejidos, la posibilidad de reparar y construir órganos con células del propio paciente.
"No se deje olvidado un pelo, porque podemos convertirlo en un montón de células madre capaces de especializarse en cualquier tejido de su cuerpo. Por ejemplo, en tejido cardiaco"
-No se deje olvidado un pelo, porque podemos convertirlo en un montón de células madre capaces de especializarse en cualquier tejido de su cuerpo. Por ejemplo, en tejido cardiaco.
No es una amenaza. Juan Carlos Izpisúa Belmonte ilustra así la fiebre con la que se trabaja en medicina regenerativa. La fiebre con la que trabaja su equipo o, mejor, sus equipos, porque Izpisúa dirige al mismo tiempo un grupo de investigación en el Instituto Salk de California, y el Centro de Medicina Regenerativa de Barcelona. El trasiego de personas y de información entre uno y otro es constante. El edificio que ocupan en Barcelona es como un gran barco abierto al mar que merece la pena visitar, pero no es el paisaje el que nos ha traído hasta aquí, sino un trabajo que Izpisúa acaba de presentar en Nueva York.
-¿Qué dice que puede hacer con un pelo que se me caiga?
-Tranquila, era sólo una broma. Hemos conseguido que algunas células de pelo reprogramadas vuelvan a diferenciarse hasta obtener células cardiacas. Y nuestro equipo ha desarrollado una nueva técnica que ofrece mayor eficacia y seguridad en el uso de las células madre obtenidas mediante reprogramación celular.
Atentos a esta palabra porque la reprogramación celular ni siquiera estaba en la agenda científica hace un año. Se incorporó por sorpresa en noviembre pasado. Hasta ese momento se creía que la única forma de poder obtener células madre con las que intentar reparar tejidos era cultivándolas en laboratorio a partir de células embrionarias. Pero en noviembre llegó la noticia que confirmaba un nuevo y espectacular atajo: dos equipos, el de Shynia Yamanaka en la Universidad de Kioto (Japón), y el de James Thompson en la de Wisconsin (Estados Unidos), habían logrado reprogramar una simple célula de la piel y hacerla volver atrás, hasta convertirla en una célula madre capaz de comportarse como si fuera embrionaria. Es decir, capaz de diferenciarse de nuevo en cualquiera de los 220 tipos de células que conforman el organismo humano. ¡Una marcha atrás en la evolución! El hallazgo supone un nuevo cambio de paradigma: ya no se necesitarán células embrionarias para reparar tejidos o construir órganos. Fin de la polémica. Servirá cualquier célula del propio paciente. Izpisúa ha hecho un barrido de los distintos tipos de célula y ha encontrado que las más idóneas para la reprogramación, las que pueden dar más células madre en menos tiempo, son los queratinocitos, y el lugar más fácil de obtenerlos, un simple pelo.
-Todo esto es apasionante, pero ¿cuándo podrán realmente reparar tejidos?
-El camino abierto es impresionante, pero para eso aún quedan muchos escollos por superar. El de la seguridad es el más importante. Para introducir las células madre cultivadas en el organismo se ha de utilizar un vector. Hasta ahora se han utilizado diferentes virus, pero tienen el inconveniente de que si van a parar a una zona del cromosoma en la que hay genes activadores de la proliferación celular, pueden provocar un tumor. Nosotros utilizamos un virus del sida atenuado y lo que ahora presentamos es una técnica especial que lo hace más seguro.
Penetrar en el interior de la célula de forma controlada es el mayor reto, no sólo de la medicina regenerativa sino de la medicina en general y de la oncología en particular porque, si eso fuera posible, ya no sería preciso matar moscas a cañonazos como ocurre ahora con la quimioterapia, que además de matar a las células tumorales mata también a todas las que se dividen deprisa. Hasta ahora se han utilizado virus para penetrar en las células, pero son peligrosos, de manera que cientos de equipos trabajan en diseñar materiales que cumplan la misma función.
Hoy ya es posible imaginar una medicina personalizada en la que los médicos introducirán en nuestro cuerpo pequeñas naves espaciales, dotadas de un programa inteligente que las hará ir allí donde está el tumor o el tejido infartado que reparar, y depositar en ella su carga, ya sea un medicamento o una célula madre.
Nanotecnología, ésa es la palabra, y para conocer su alcance vamos a visitar a Ernest Giralt, catedrático de la Universidad de Barcelona y jefe del programa de Química y Farmacología Molecular del Institut de Recerca Biomédica de Barcelona.
-¿Cómo de pequeñas han de ser esas naves?
-Pues si han de penetrar en una célula, no más de unos pocos nanómetros. Y como sabe, un nanómetro es la mil millonésima parte de un metro. Para que se hagan una idea: un nanotubo sería cien mil veces más pequeño que el diámetro de un pelo.
-Es difícil imaginar cómo se puede trabajar en esas dimensiones.
-Con microscopios muy especiales. El objetivo es crear lanzaderas capaces de penetrar en el interior de la célula. Ahora la membrana celular es una barrera; de hecho, el 70% de los fármacos actúan fuera de la célula. Lo que pretendemos es diseñar auténticos caballos de Troya que permitan la liberación controlada de fármacos.
-¿Y de qué están hechas esas naves?
-Se pueden utilizar diferentes materiales. Las nuestras son de oro.
-¿De oro?
-Sí, partículas de oro 4.000 veces más pequeñas que el diámetro de un pelo. ¿Sabe que el oro, a ese tamaño, ya no es amarillo?
-¿No?
-No. Es rojo. Porque ha perdido una propiedad del plasma superficial. En realidad es una paradoja: han de ser partículas tan pequeñas que puedan atravesar las barreras biológicas, pero lo suficientemente grandes como para llevar carga en su interior.
-¿Y cómo consiguen que vayan adonde ustedes quieren?
-Las decoramos con sustancias que puedan atravesar las barreras biológicas, por ejemplo, un anticuerpo o un péptido. En nuestro caso, utilizamos partículas de oro decoradas con un péptido. Y nuestro objetivo son los depósitos de proteína amieloide. Como sabe, la formación de aglomerados de proteína amieloide es lo que causa Alzheimer. En pruebas de laboratorio, hemos comprobado que al calentar las partículas con microondas el calor del oro se disipa, los depósitos de proteína se disuelven y se puede restaurar la función neuronal.
El desafío es enorme. Porque para que esos caballos de Troya puedan penetrar en un cerebro enfermo de Alzheimer han de atravesar la barrera hemato-encefálica, algo muy difícil. En eso trabaja el equipo de Robert Langer, premio Príncipe de Asturias 2008, así que volvemos al MIT donde, justo hace dos meses, Francesco Stellacci ha anunciado la creación de una nanopartícula sintética capaz de entrar en la célula sin romperla. La partícula es de oro y es capaz de atravesar la membrana celular sin hacer un agujero ni dañarla porque entra con un péptido.
Robert Langer nos recibe en su despacho. No hay mesa, sólo un tablero pegado a la pared y unas cuantas sillas dispuestas en círculo, señal inequívoca de que las reuniones aquí son muy, muy rápidas. En el capítulo que dedicaremos al MIT volveré a hablarles de Langer, pero ahora vamos al grano:
-¿Cuáles son sus objetivos inmediatos, profesor Langer?
-Como sabe, intentamos conjugar la investigación básica con las aplicaciones clínicas. En el primer ámbito, nuestro principal objetivo es crear moléculas seguras y eficaces para transportar fragmentos de DNA o sustancias terapéuticas hasta el interior de las células. También nos planteamos utilizar vectores no víricos en la reprogramación celular, es decir, diseñar nanopartículas capaces de introducir en el organismo de forma segura las células madre obtenidas por reprogramación. Y también intentamos crear nuevas nanoestructuras para facilitar el crecimiento vascular e incluso neurológico en animales con parálisis.
-¿Han conseguido resultados concretos?
-Hemos creado unas partículas (wafers) que logran traspasar la barrera hemato-encefálica y pueden penetrar directamente en las células de un tumor cerebral. Este tratamiento ha sido ya aprobado. Hemos demostrado que la liberación localizada y controlada de fármacos puede funcionar en tumores cerebrales y de la médula espinal, y ahora estamos intentando desarrollar nanopartículas específicas para el cáncer de próstata. Pero en teoría, si logramos la partícula y el sistema de aproximación adecuados, deberían funcionar en cualquier tipo de cáncer. Ése es nuestro propósito.
-¿Cuáles son los obstáculos?
-El principal es que hay unas células que se llaman macrófagos, que pueden absorber las partículas y evitar que alcancen el objetivo. De modo que las partículas han de tener dos dispositivos, uno para evitar los macrófagos y otro para asegurar que se dirigen a las células que queremos y no a otras.
Como habrán visto, la biología, la ingeniería y la medicina avanzan de la mano en diferentes frentes. Y se espera una eclosión en pocos años. Y todo esto viene del descubrimiento de la estructura del ADN. Cuando en mayo de 2001, Francis Collins y Craig Venter presentaron la secuencia completa del primer genoma humano, habían pasado 48 años desde que James Watson y Francis Crick publicaran, en un artículo en Nature de apenas 900 palabras, la famosa estructura en forma de hélice.
Hasta ahora se han completado los genomas de ocho personas.
Por 50.000 dólares (33.000 euros) puede usted conseguir que le deletreen el suyo. Eso es lo que ha costado descifrar el de James Watson. Lo interesante de este genoma, presentado en abril pasado, no es tanto conocer la carga genética del famoso Nobel (aunque su estudio tal vez algún día pueda explicarnos por qué tiene cierta propensión a la frivolidad y la misoginia), sino el hecho de que se ha logrado en apenas dos meses lo que en el primer genoma costó más de diez años.
Éste es el tipo de aceleración que vive hoy la ciencia.
martes, 26 de agosto de 2008
Estes dois sao OURO!
Essa "anedocta" da Maureen Maggi eu lí no Estadao online:
APOIO DO REI
Descontraída, Maurren confessou um momento inusitado que vivenciou assim que conquistou a prova do salto em distância. "Quando eu fui receber a medalha, eu vi um senhor chorando, e pensava que era o Pelé, e ele era mesmo. Eu não esperava ele assistindo e me dando sorte, e ele trouxe energia positiva. Eu o abracei e ele disse várias coisas bonitas."
APOIO DO REI
Descontraída, Maurren confessou um momento inusitado que vivenciou assim que conquistou a prova do salto em distância. "Quando eu fui receber a medalha, eu vi um senhor chorando, e pensava que era o Pelé, e ele era mesmo. Eu não esperava ele assistindo e me dando sorte, e ele trouxe energia positiva. Eu o abracei e ele disse várias coisas bonitas."
Tres Mujeres
25 agosto, 2008 - Lluís Bassets
Tres mujeres
Es más rotunda que su marido, como sucede con frecuencia en las parejas. Siempre más a la izquierda, en su caso bien fácil. Prudente, para no comprometerle, pero contundente y diáfana: la tortura es terrorismo de Estado, y como tal inadmisible. Cherie Booth, esposa del primer ministro Tony Blair, lo dijo en Chatham House, un caserón del viejo Londres, con motivo de la presentación a principios de marzo de 2006 de un libro notable: "Torture. Does it Make Us safe? Is It Ever OK? A Human Rights Perspective"(The New Press) (Tortura. ¿Nos da más seguridad?), promovido por el observatorio de derechos humanos Human Rights Watch (HRW). El argumento es exacto: la sitúa en el mismo plano que el terror que pretende combatir. Se practica "por las mismas razones por las que los terroristas utilizan la violencia: para romper la voluntad de quienes no pueden ser persuadidos por medios legales".
La verdad es que Blair ha evitado este charco tanto como le ha sido posible. Suficientes problemas le ha proporcionado la guerra de Irak y sus mentiras sinceras, todo por preservar la relación privilegiada entre Londres y Washington. Entre sus méritos se incluye la respuesta a una pregunta parlamentaria sobre Guantánamo: "Una anomalía a la que más pronto o más tarde hay que poner fin". Y el resto, generalidades sobre los derechos humanos y la ilegitimidad de la tortura. El libro que presentó Cherie, sin embargo, surge de una necesidad apremiante, que el director de HRW, Kenneth Roth, explicita en su prólogo: "El gobierno que era antes el líder de la defensa de los derechos humanos en todo el mundo (...) se ha convertido ahora en el más influyente entre los que los violan".
Su pronunciamiento contra la tortura basta para atender a la señora Blair. Pero además hay que reseñar su aportación al libro, el capítulo Violencia sexual, tortura y justicia internacional, en el que recuerda que el estatuto de la Corte Penal Internacional considera un crimen contra la humanidad la violación y otros delitos conexos como la esclavitud sexual, la prostitución, el embarazo y la esterilización forzadas. Ésta era la cuestión de actualidad el día de la presentación del alegato contra la tortura, coincidiendo con que la entonces diputada holandesa de origen somalí, Ayaan Hirsi Ali, lanzaba su grito desgarrador sobre la suerte de las mujeres en el mundo islámico y en Asia (1). En su discurso del Día de la Mujer de 2006, señaló que entre 113 y 200 millones de mujeres están humanamente desaparecidas, y entre un millón y medio y tres millones mueren cada año como resultado de la violencia sexista.
La suya no es una perspectiva jurídica ni académica, sino la de una mujer que ha sufrido en su propia carne la sumisión, la mutilación sexual y ahora la persecución por su combate por la liberación de las mujeres musulmanas. Sus puntos de vista son radicales y polémicos. Cree que la Corte Penal Internacional de La Haya también debiera ocuparse de este holocausto contemporáneo silenciado. Si Cherie Booth considera que la violación ha funcionado tradicionalmente como un arma de guerra, Hirsi Ali nos dice que lo que sufren estas mujeres forma parte de una guerra del islam contra las mujeres, en la que la violación es parte de la vida en familia. También hace hincapié en los males del relativismo cultural, y y advirtió contra el complejo de superioridad en cuestión de derechos humanos, entendidos como si fueran una exclusiva occidental no exigible a según qué países. Eso es lo que se piensa, al fin y al cabo, en Washington respecto a Egipto, Arabia Saudí o Pakistán. Pero es difícil creer que esta joven -que en su libro "Yo acuso. Defensa de la emancipación de las mujeres musulmanas" (Galaxia Gutenberg) se confiesa atea, partidaria de la libertad sexual y de reconocer la homosexualidad- coincida en su concepto de relativismo cultural con el del papa Ratzinger.
Hay una guerra contra las mujeres, nos dice Ayaan, pero toda guerra es contra las mujeres, asegura Cherie. Por eso recoge en su texto la palabra que utiliza el general Patton en sus memorias sobre la violación en tiempos de guerra: "Inevitable". Lo ilustra de forma fría y desgarrada una tercera mujer, ésta sin nombre, la autora de "Una mujer en Berlín" (Anagrama). El historiador Anthony Beevor, en su clásico "Berlín. La caída 1945". (Crítica) ya señaló que fueron centenares de miles las alemanas violadas por los rusos, como la Anónima de estos diarios. Lo excepcional para una mujer era escapar a la violación. Fue lo que también ocurrió aquellos mismos años en Corea y China durante la ocupación japonesa. O en Ruanda, Bosnia y estos mismos días en Darfur. Pero nada ha destrozado la moral de los países democráticos como las imágenes de Abu Ghraib, donde violación y tortura, siempre emparentadas, se funden ahora en sangre sobre cuerpos masculinos, y musulmanes.
1.- El nombre de Ayaan Hirsi Ali saltó a las primeras páginas de la prensa internacional con motivo del asesinato del cineasta holandés Theo Van Gogh por un terrorista musulmán. En aquel momento era diputada por el partido liberal en el parlamento de los Países Bajos y era la autora del guión de la película Sumisión, muy crítica con la situación de la mujer en los países islámicos y en la que aparecen versículos del Corán proyectados sobre el cuerpo desnudo de una mujer. Acusada de haber falsificado su identidad al naturalizarse como ciudadana holandesa, dimitió de su escaño, abandonó el partido liberal y se trasladó a vivir a Estados Unidos. La revista Time la declaró una de las 100 personas más influyentes del mundo en 2005
Fuente: De Alfiler a Elefante
Tres mujeres
Es más rotunda que su marido, como sucede con frecuencia en las parejas. Siempre más a la izquierda, en su caso bien fácil. Prudente, para no comprometerle, pero contundente y diáfana: la tortura es terrorismo de Estado, y como tal inadmisible. Cherie Booth, esposa del primer ministro Tony Blair, lo dijo en Chatham House, un caserón del viejo Londres, con motivo de la presentación a principios de marzo de 2006 de un libro notable: "Torture. Does it Make Us safe? Is It Ever OK? A Human Rights Perspective"(The New Press) (Tortura. ¿Nos da más seguridad?), promovido por el observatorio de derechos humanos Human Rights Watch (HRW). El argumento es exacto: la sitúa en el mismo plano que el terror que pretende combatir. Se practica "por las mismas razones por las que los terroristas utilizan la violencia: para romper la voluntad de quienes no pueden ser persuadidos por medios legales".
La verdad es que Blair ha evitado este charco tanto como le ha sido posible. Suficientes problemas le ha proporcionado la guerra de Irak y sus mentiras sinceras, todo por preservar la relación privilegiada entre Londres y Washington. Entre sus méritos se incluye la respuesta a una pregunta parlamentaria sobre Guantánamo: "Una anomalía a la que más pronto o más tarde hay que poner fin". Y el resto, generalidades sobre los derechos humanos y la ilegitimidad de la tortura. El libro que presentó Cherie, sin embargo, surge de una necesidad apremiante, que el director de HRW, Kenneth Roth, explicita en su prólogo: "El gobierno que era antes el líder de la defensa de los derechos humanos en todo el mundo (...) se ha convertido ahora en el más influyente entre los que los violan".
Su pronunciamiento contra la tortura basta para atender a la señora Blair. Pero además hay que reseñar su aportación al libro, el capítulo Violencia sexual, tortura y justicia internacional, en el que recuerda que el estatuto de la Corte Penal Internacional considera un crimen contra la humanidad la violación y otros delitos conexos como la esclavitud sexual, la prostitución, el embarazo y la esterilización forzadas. Ésta era la cuestión de actualidad el día de la presentación del alegato contra la tortura, coincidiendo con que la entonces diputada holandesa de origen somalí, Ayaan Hirsi Ali, lanzaba su grito desgarrador sobre la suerte de las mujeres en el mundo islámico y en Asia (1). En su discurso del Día de la Mujer de 2006, señaló que entre 113 y 200 millones de mujeres están humanamente desaparecidas, y entre un millón y medio y tres millones mueren cada año como resultado de la violencia sexista.
La suya no es una perspectiva jurídica ni académica, sino la de una mujer que ha sufrido en su propia carne la sumisión, la mutilación sexual y ahora la persecución por su combate por la liberación de las mujeres musulmanas. Sus puntos de vista son radicales y polémicos. Cree que la Corte Penal Internacional de La Haya también debiera ocuparse de este holocausto contemporáneo silenciado. Si Cherie Booth considera que la violación ha funcionado tradicionalmente como un arma de guerra, Hirsi Ali nos dice que lo que sufren estas mujeres forma parte de una guerra del islam contra las mujeres, en la que la violación es parte de la vida en familia. También hace hincapié en los males del relativismo cultural, y y advirtió contra el complejo de superioridad en cuestión de derechos humanos, entendidos como si fueran una exclusiva occidental no exigible a según qué países. Eso es lo que se piensa, al fin y al cabo, en Washington respecto a Egipto, Arabia Saudí o Pakistán. Pero es difícil creer que esta joven -que en su libro "Yo acuso. Defensa de la emancipación de las mujeres musulmanas" (Galaxia Gutenberg) se confiesa atea, partidaria de la libertad sexual y de reconocer la homosexualidad- coincida en su concepto de relativismo cultural con el del papa Ratzinger.
Hay una guerra contra las mujeres, nos dice Ayaan, pero toda guerra es contra las mujeres, asegura Cherie. Por eso recoge en su texto la palabra que utiliza el general Patton en sus memorias sobre la violación en tiempos de guerra: "Inevitable". Lo ilustra de forma fría y desgarrada una tercera mujer, ésta sin nombre, la autora de "Una mujer en Berlín" (Anagrama). El historiador Anthony Beevor, en su clásico "Berlín. La caída 1945". (Crítica) ya señaló que fueron centenares de miles las alemanas violadas por los rusos, como la Anónima de estos diarios. Lo excepcional para una mujer era escapar a la violación. Fue lo que también ocurrió aquellos mismos años en Corea y China durante la ocupación japonesa. O en Ruanda, Bosnia y estos mismos días en Darfur. Pero nada ha destrozado la moral de los países democráticos como las imágenes de Abu Ghraib, donde violación y tortura, siempre emparentadas, se funden ahora en sangre sobre cuerpos masculinos, y musulmanes.
1.- El nombre de Ayaan Hirsi Ali saltó a las primeras páginas de la prensa internacional con motivo del asesinato del cineasta holandés Theo Van Gogh por un terrorista musulmán. En aquel momento era diputada por el partido liberal en el parlamento de los Países Bajos y era la autora del guión de la película Sumisión, muy crítica con la situación de la mujer en los países islámicos y en la que aparecen versículos del Corán proyectados sobre el cuerpo desnudo de una mujer. Acusada de haber falsificado su identidad al naturalizarse como ciudadana holandesa, dimitió de su escaño, abandonó el partido liberal y se trasladó a vivir a Estados Unidos. La revista Time la declaró una de las 100 personas más influyentes del mundo en 2005
Fuente: De Alfiler a Elefante
Homenagem a Homero, Milton, Borges e tantos quantos da sua cegueira nos deram LUZ.

El lenguaje braille ha sido el método de lectura para los ciegos durante los últimos 150 años. Su mayor defecto, empero, es que la cantidad de títulos disponibles representan una ínfima parte del total. El estudio coreano Sungwoo Park ha ideado esta barra lectora que incorpora un escáner y un sintetizador de voz, de modo que el invidente sólo tiene que pasar la barra por encima del texto para que éste se convierta en voz a través de los cascos.
Fonte:El Pais
lunes, 25 de agosto de 2008
Palo Seco
Ando cantando muita música de tempos passado. Talvez uma nostalgia de quando dizer a verdade era fundamental.Hoje vivemos o nao-dizer.Tempo de discursos vazios...
Sou do tempo em que um "canto torto" era capaz de cortar na carne....
Sou do tempo em que um "canto torto" era capaz de cortar na carne....
Telefonia Movél e Saúde
Un móvil para medir glucosa
T. C. 25/08/2008
La versatilidad de los móviles está alcanzando el terreno de la salud: la última innovación representa una ventaja para los diabéticos. La operadora Verizon ha modificado el modelo LG 5200 para darle una función adicional: medir la glucosa en el cuerpo. El Glucophone incorpora un módulo, que permite realizar análisis de glucemia y enviar los resultados por Internet. Esto es posible gracias a una banda que se guarda en el móvil, que se puede retirar e impregnar con la sangre del enfermo. De momento sólo está a la venta en Estados Unidos.
El País
T. C. 25/08/2008
La versatilidad de los móviles está alcanzando el terreno de la salud: la última innovación representa una ventaja para los diabéticos. La operadora Verizon ha modificado el modelo LG 5200 para darle una función adicional: medir la glucosa en el cuerpo. El Glucophone incorpora un módulo, que permite realizar análisis de glucemia y enviar los resultados por Internet. Esto es posible gracias a una banda que se guarda en el móvil, que se puede retirar e impregnar con la sangre del enfermo. De momento sólo está a la venta en Estados Unidos.
El País
domingo, 24 de agosto de 2008
El unico Rey de Escócia.

El actor Sean Connery presenta mañana en la Feria del Librode Edimburgo, su ciudad natal, su esperada autobiografía
MARUJA TORRES 24/08/2008
El País
Su primer logro fue aprender a leer a los cinco años, pero tardó siete décadas en darse cuenta de lo sencillo y profundo de este acontecimiento. Tuvo que abandonar la escuela a los 13 y emplearse como repartidor de leche. Para pagarse una entrada de cine recogía botellas. Todo eso, y mucho más, lo cuenta Sean Connery en Being a scot (Ser un escocés), su esperada autobiografía. Connery, que mañana cumple 78 años, celebrará tan señalada fecha -a la que llega pimpante, olvidadas las dos operaciones de cáncer que sufrió tiempo atrás- en su querida Escocia y en su ciudad natal, Edimburgo, con motivo de la feria literaria que se desarrolla a la sombra del festival artístico veraniego.
Una memoria poco jugosa para una autobiografía
"De joven no sabía lo que me faltaba, no tenía con qué comparar"
Cuando era 007 ya llevaba peluquín, aunque no lo lucía en privado
Lo hará por todo lo alto, presentando "el libro que a él le habría gustado leer cuando dejó la escuela", en palabras de su compatriota, amigo y coautor, el escritor Murray Grigor, al diario The Times.
No sé si es el libro que el público espera del primer James Bond. Al contrario que su colega Michael Caine, con quien rodó El hombre que pudo reinar y a quien le une una buena amistad, él no habla de ligues ni aventuras, ni siquiera recurriendo a la elegancia. Se ha puesto serio para contarse, queriendo desmentir de una vez por todas las muchas sandeces que se han escrito sobre él, aprovechando que en pocas ocasiones replica. Y se ha puesto escocés. Tanto, que exagera. Ha convertido a Escocia en la princesa y él es el caballero que quiere arrancarla del dragón, sin darse cuenta de que la vieja dama no puede quejarse ahora de su estatus. Su arrebato por su país es completamente cinematográfico: una pasión de ficción a la que quizá no es ajeno el hecho -que reivindica- de que la primera película americana de que se tiene memoria, proyectada en 1895, fue La ejecución de María Estuardo.
La de Sean es una historia conmovedora. Un niño de un bloque obrero de la Edimburgo más bien paria de 1os años treinta y cuarenta, de una familia pequeña y humilde -en el edificio todavía se usaba luz de gas, el retrete era común-, callejea y observa. "Cuando era joven", escribe, "no sabía lo que me faltaba, porque no tenía con qué comparar". Entonces le llamaban Tam, por Thomas, su primer nombre, antes de Sean: por su abuelo, en cuyo personaje se inspiró para interpretar al viejo ladrón de Negocios de familia, una encantadora película de Sidney Lumet en la que trabajó con Dustin Hoffman y Mathew Broderick.
Pasa el tiempo y ese chico del suburbio se convierte en un joven apuesto que se mata haciendo gimnasia, posa como modelo para estudiantes de arte, se enrola en la Marina Británica -más o menos por este orden-, y es contratado por Josh Logan para trabajar en el coro masculino del musical South pacific, en el West End londinense. De aquella época le recuerda Caine -se conocieron en una "fiesta del botellón": algunas cosas no cambian nunca-, y pensó que debía ser un actor, aunque su ropa y calzado parecían necesitar un aliño. "No, me dedico al bodybuilding". Connery destacó inmediatamente en el coro: los otros eran tan afeminados como endebles. Luego vino la elección para el primer James Bond, y el resto es historia.
A Sean Connery se le cayó el pelo a los veintitantos. Cuando era 007 ya llevaba peluquín, pero no lo lucía en privado, para asombro de sus contemporáneos. Los años, que tantas cabelleras de cine se han cobrado, le rindieron justicia y así fue convirtiéndose en un hombre maduro y confiable, alguien a quien valía y sigue valiendo la pena ver en pantalla. No porque sea un extraordinario actor -aunque bastante: recuérdense La colina y La ofensa-, sino porque es lo que es y nos gusta que siga siéndolo. Yo me enamoro de él cada vez que le veo en: El viento y el león, El hombre que pudo reinar y, desde luego, Indiana Jones y la última cruzada.
Por su peregrina y muy sentimental defensa de Escocia, así como por su inclinación a la misantropía y su desprecio absoluto de la mediocridad mediática, Sean Connery no recibe precisamente flores de la prensa inglesa. Resulta fácil atacarle, porque el padre de Indiana Jones vive casi todo el año en Bahamas -antes lo hizo en Marbella, y hasta se hizo fotos con Gil y Gil; se largó antes de que aquello estallara-, y su recuerdo de la realidad escocesa está irremediablemente ligado al ayer. Sus enemigos son tanto los políticos ingleses como los escoceses, que no están a la altura del partido nacionalista para el que milita activa y económicamente. Es de suponer que ajuste cuentas con ellos en este Being a scot. Detesta a Tony Blair y a los laboristas en general. Es conservador, aunque desconfía de todo el mundo. Tiene opiniones pintorescas. Piensa, por ejemplo, que en Cataluña habría habido guerra si los españoles hubieran hecho con ella lo que los ingleses han hecho con Escocia (birlarles petróleo del mar del Norte, con la ayuda de un político autóctono).
De Escocia destaca en su relato -ayudado por Grigor, que es también arquitecto- las construcciones góticas, el ayer absolutamente mariaestuardesco que se respira en las ciudades. Y rinde un homenaje impresionante y admirable a cineastas de origen escocés que, habiendo sido grandes, hoy yacen en el olvido: Frank Lloyd, que brilló en Hollywood en los años treinta, y, sobre todo, el sublime Alexander Mackendrick, un escocés que hizo unas cuantas películas enormes y malditas: El quinteto de la muerte, El hombre del traje blanco, Viento en las velas y Sweet Smell of Succes, esta última con Burt Lancaster en el papel de un perverso columnista de Broadway, y con Tony Curtis como un agente artístico corrupto que le sirve carnaza.
Mackendrick soñó con hacer una María Estuardo realista, que mostrara la miseria en que vivían los escoceses por entonces. No pudo. Es también un sueño que Connery no ha podido realizar.
Dice que, en California, si los periódicos se vaciaran de la palabra "éxito", quedarían vacíos. Por el contrario, el término predilecto de los periódicos escoceses es "fracaso". Dice que a sus compatriotas les gusta tirar de la alfombra roja, para que el encumbrado se caiga al desfilar.
También cuenta que hacer cine es como empujar mierda montaña arriba. Algo te acaba salpicando. Pero ahí le tendrán mañana. Delante de todos. Un hombre, un actor, una estrella indiscutible. Sir Sean Connery. Oscar al mejor actor secundario por Los intocables de Elliot Ness. Que lee por sí mismo y discrepa de quien sea desde los cinco años.
Mandela: "Soy capitán de mi alma"

DEL INFIERNO AL PARAÍSO SOBRE LA TIERRA
JOHN CARLIN 24/08/2008 - El Pais
Alison yacía desnuda y sola en una franja de arena con matorrales al borde del mar. Los intestinos se le habían salido del estómago, después de haber sido apuñalada repetidas veces; la cabeza le colgaba de los hombros y el cuello tenía una raja de oreja a oreja que casi la había decapitado. Antes de pasarla a cuchillo, sus dos atacantes la habían violado, después de llevarla a la fuerza hasta ese lugar desde su piso, a 30 kilómetros, en la tranquila ciudad surafricana de Port Elizabeth, en la costa del océano Índico. "¿Crees que está muerta?", preguntó el más joven de los dos carniceros. "Nadie puede sobrevivir a eso", respondió el otro. Luego se alejaron en coche. Eran alrededor de las dos de la madrugada, y aunque Alison, que entonces tenía 27 años, hubiera podido gritar, en lugar de hacer unos ruidos roncos y como a borbotones desde la inmensa raja de su garganta, no habría habido nadie que la oyera en varios kilómetros a la redonda.
Después de la agresión se sometió a numerosas operaciones de cirugía plástica y todavía tiene una cicatriz visible en el cuello, pero ese yo íntimo que asoma a través de sus ojos está lleno de amor a la vida
Han pasado 14 años y estoy sentado con ella, sonriendo bajo el sol de mediodía, tomando café y pasteles en el porche de su casa de paredes de color lavanda junto a un lago en Wilderness, un lugar exuberante y de belleza majestuosa situado a 300 kilómetros al oeste, por la costa del océano Índico, del sitio en el que fue atacada. Los teólogos cristianos dicen que no hay forma de volver del infierno al cielo. La historia de Alison, hoy madre de dos niños pequeños, nos enseña que, en la tierra, sí la hay.
Enseñar es lo que ha hecho desde entonces. Ha escrito un libro, traducido a varios idiomas, llamado I have life (no con su nombre completo porque prefiere no dar a conocer su apellido), y vive de pronunciar conferencias por todo el mundo, desde Estados Unidos hasta Latinoamérica y desde Europa hasta Australia pasando por Asia, además de su Suráfrica natal. En su libro cuenta que hubo un rato después de la agresión en el que, como entre sueños, sintió que se le iba la vida, y la perspectiva de la muerte le pareció completamente atractiva, hasta que salió del estupor y se obligó a sí misma a luchar para permanecer con vida. "No me daba miedo la muerte. Lo que me asustaba más", escribe, "era la idea de darme por vencida".
A los surafricanos blancos les gusta calificarse -con cierta arrogancia, porque lo mismo puede decirse de todos los africanos- de "supervivientes". Y, aunque tal vez nadie encarne ese espíritu con más dramatismo que Alison, ella atribuye su triunfo sobre la muerte y la aparente y extraordinaria ausencia de cicatrices psicológicas tras su regreso a la vida, sobre todo, a su madre. Criada en un confortable hogar de clase media blanca, de donde pasó a un trabajo corriente de clase media como agente de seguros en la época de la agresión, Alison me dice que su madre le inculcó, desde muy pequeña, "un fuerte sentido de mi propio valor, una imagen de mí misma como alguien único y valioso".
"Sabía que ella me apoyaría hiciera lo que hiciera con mi vida, porque era yo. Mi capacidad de sobrevivir a mi ataque se debió a la fe profunda que tenía en que yo era alguien por quien merecía la pena luchar". Esa misma fortaleza la ayudó a superar el primer horror de la doble violación. "Aparté mi mente de lo que estaba sucediendo y pensé en otras cosas. Pensé: 'Éste es sólo mi cuerpo. No me están tocando'. La base que me habían dado de niña me había enseñado que lo que de verdad valía en mí era mi espíritu, que era sólo mío y estaba fuera de su alcance. Se lo he dicho a muchas víctimas de violaciones: 'Pueden contigo físicamente, pero no pueden con tu yo más íntimo".
Después de la agresión se sometió a numerosas operaciones de cirugía plástica y todavía tiene una cicatriz visible en el cuello, pero ese yo íntimo que asoma mientras hablamos a través de sus ojos verdes y su rostro luminoso y vivaz es fresco, inteligente, divertido, cálido, emprendedor y lleno de amor a la vida. Sería una sorpresa que esas cualidades hubieran estado presentes alguna vez en los dos que intentaron asesinarla, dos satanistas confesos (ambos blancos) que tenían 26 y 19 años en el momento del ataque. Y más improbable aún es que esas cualidades estén presentes en ellos hoy, después de haber sido condenados a cadena perpetua, con una recomendación del juez -a la que, hasta ahora, nadie se ha opuesto- de que "se les aparte de la sociedad para el resto de sus vidas naturales". Tampoco es probable que ninguno de ellos hubiera tenido una relación especialmente sana con su madre.
Las 36 puñaladas que le asestaron en el abdomen fueron, casi todas, en la zona del útero, justo encima del hueso púbico, recuerda Alison. "Un psicólogo me dijo después que ése era un indicio de una pésima relación con sus madres", explica, mientras reflexiona sobre el grado de responsabilidad "casi abrumador" que tienen los padres sobre sus hijos, y quizá especialmente las madres sobre los hijos varones (sus dos hijos lo son).
El amor por sí misma que le había imbuido su madre fue lo que le arrastró durante lo que pareció una eternidad, mientras yacía entre la vida y la muerte, con los intestinos salidos y llenos de arena y suciedad, hasta la cuneta de una carretera. Había luna llena, pero, cuando se levantó para ver dónde le convenía tumbarse a esperar que pasara algún coche que la viera y se detuviera, no pudo ver nada. Los músculos desgarrados del cuello no podían impedir que la cabeza se le cayera hacia atrás, sobre los omóplatos, y la piel de las mejillas le tapaba los ojos.
El primer coche no se paró pero el segundo sí, y de él salió su ángel guardián, un joven estudiante de veterinaria llamado Tiaan que no sólo sabía dónde presionar sobre sus heridas para reducir la peligrosa pérdida de sangre sino que la acompañó al hospital en la ambulancia y la animó todo el tiempo a que luchara por su vida. Según cuenta el libro de Alison, el cirujano torácico, un inmigrante búlgaro que la operó durante tres horas, dijo que no podía explicar cómo había sobrevivido, que él era un científico pero aquello "era un verdadero milagro".
Sin embargo, después del juicio Alison cayó en una depresión y tuvo que obligarse a salir de casa. Cuando empezó a hacerlo, se encontró con que a sus amigos les costaba muchísimo comunicarse con ella porque "evidentemente se sentían estúpidos" por contarle sus problemas. "Me sentí diferente, marginada, y me pregunté: '¿Para esto decidí vivir?". Pero entonces pronunció una charla sobre su experiencia en un grupo del Rotary Club y, un día, alguien le preguntó cuánto cobraba. Se sorprendió pero no volvió a pensar en ello hasta que le llamó desde Johanesburgo un agente que le propuso que se dedicara a dar conferencias de manera profesional. El agente pensó que seguramente iba a poder conservar despierto el interés por su historia unos dos años, "pero han pasado más de diez años y aquí sigo, con solicitudes de todo el mundo".
Y muy admirada en su propio país, donde Nelson Mandela ha sido uno de los que le han rendido homenaje. Recuerda con especial orgullo una entrevista que tuvo con él en Ciudad del Cabo, en la que él le dijo que era un ejemplo extraordinario para toda Suráfrica. Se acuerda con particular regocijo de que aquel día llevaba sandalias y él le dijo: "¡Si llevara zapatos, me habría ofrecido a limpiárselos!".
Tal vez Mandela vio algo de sí mismo en ella. Hay un poema que le sostuvo durante sus 27 años de cárcel, que terminaba con estos versos: "Soy dueño de mi destino; soy capitán de mi alma". Son un eco de lo que Alison llama el mensaje central de sus charlas de motivación.
"A quienes me escuchan les digo que no siempre controlamos las cosas que nos suceden, tanto si es un atasco de tráfico como algo mucho peor, pero lo que sí podemos controlar es cómo reaccionamos; y eso depende de nuestra actitud, nuestra fe en nosotros mismos, nuestro deseo de sacar lo mejor posible de lo que las circunstancias nos deparan".
Alison ha contado su historia una y otra vez, pero dice que nunca se cansa de hacerlo. En parte, por un motivo egoísta. "Hablar de lo que me ocurrió sirve como una especie de terapia. Lo suelto y eso me impide pensar en ello en mi vida diaria y me permite seguir adelante con las demás cosas que hago normalmente y relacionarme con la gente sin problemas. Entonces siento que soy libre para volver a ser Alison. Sin embargo, la razón principal por la que lo hago, y por la que se ha convertido en una obligación además de una forma de ganarme la vida, es el efecto positivo que tiene en la gente, en todos los sitios a los que voy".
En algunos casos, esas personas son víctimas como ella, de las que recibe a diario correos electrónicos en los que le dan las gracias por ayudarles a superar sus traumas. "En Suráfrica hubo un hombre que me dijo que su antiguo jardinero le había atacado, le había apuñalado 47 veces y le había dejado por muerto. Me dijo que, mientras luchaba por su vida, pensaba en mí".
Las personas que la escuchan o que han leído su libro y que no han sufrido experiencias en las que su vida ha corrido peligro suelen quedarse con una lección sobre la importancia de ser buenos padres. "A menudo, al final de mis charlas, hay gente que viene a decirme: 'Voy a ir a casa a despertar a mis hijos y decirles que les quiero".
En cuanto a sus dos hijos, Daniel y Matthew, de cuatro años y uno y medio, Alison dice que, cuando llegue el momento adecuado, les contará lo que le sucedió. "Quiero que comprendan y que la historia de su madre les dé fuerza y sabiduría". Lo mejor que podría pasar, dice, es que se hiciera realidad la profecía de una mujer a la que conoció después de una de sus conferencias. "Me dijo que estaba segura de que mis hijos, de mayores, se convertirían en ejemplos para otros hombres".
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