sábado, 13 de septiembre de 2008
Huyendo en busca de sí mismo
Rainer Maria Rilke: hasta el fondo de las rosas
MANUEL VICENT 13/09/2008
El País
Escribía versos. Sólo se sentía poeta. Fue un poeta errante que iba de mansión en mansión dejando un rastro de amores imposibles. La belleza y el espanto le perseguían adonde quiera que fuera y parecía huir siempre en busca de sí mismo
La gran hazaña de Rainer Maria Rilke fue enamorar a todas las princesas, duquesas, marquesas y baronesas del imperio austro-húngaro y también a sus respectivos maridos; ser invitado a sus castillos, palacios y residencias; dejar en ellas como pago sólo unos poemas y que fuera ésa la forma en que sus nobles anfitriones se sintieran dignificados. Este hombre de ojos azules acuosos fue un poeta errante que iba de mansión en mansión, en Venecia, en Capri, en la Selva Negra, en París, en Roma, en Estocolmo, en Florencia, en San Petersburgo, en Duino y por dondequiera que pasó fue dejando también un rastro de amores imposibles. La vida de Rilke la dividió en dos un hecho banal: en 1906 se cortó la perilla pelirroja y se dejó el bigote estilo tártaro que le acompañaría hasta la muerte. Tenía entonces 31 años. Era el momento en que la fama estaba llamando ya a su puerta y el poeta se preparaba para las fotografías.
Había nacido en Praga, 1875, hijo de un militar frustrado, Josef Rilke, que acabó de funcionario de ferrocarriles, y de una madre, Sophie Entz, cuya cabeza estaba llena de delirios de grandeza, de armiños y carnets de baile sin que lograra nunca aceptar su condición de clase media. De hecho se separó muy pronto de su marido y se fue a vivir a Viena para rodearse del gran mundo de la corte y en Praga dejó a su hijo de nueve años vestido de niña con muchos lazos y puntillas a cargo del tío Jaroslaw, hermano del padre. Existen dudas de que Rilke llegara a superar este trauma, puesto que el odio a su madre le perduró hasta la muerte aunque tal vez de ella heredó su amor a la nobleza. A expensas de su tío ingresó en la Academia Militar, en Moravia, pero fue un cadete enfermizo y tuvo que abandonar la carrera de las armas. Luego estudió filosofía y derecho en la Universidad de Praga. Muy pronto tuvo conciencia de que su destino estaba en otra parte. Escribía versos. Sólo se sentía poeta. Se hizo labrar un escudo familiar con dos lebreles rampantes y al amparo de una asignación de 200 guldas de su tío levantó en primer vuelo y recaló en Múnich donde enseguida realizó la primera captura. En una cervecería conoció a la condesa Franziska von Reventlow, una criatura bellísima y bohemia abandonada por la familia que vagaba sin rumbo en medio de la soledad. Rilke ensayó con ella su forma particular de conquista. Una primera aproximación a través de la ternura, unos versos incandescentes y cuando la caza ya estaba entregada el poeta huyó sin dejar de inundarla de bellos recuerdos a través de cartas y mensajes, de regresos y partidas.
Poco después entró en su vida una pieza de caza mayor. Lou Andreas-Salomé, una rusa de San Petersburgo, casada con un catedrático de lenguas asiáticas. Esta mujer se dedicaba a probar hombres de máximo nivel, a sobrevolarlos, a enamorarlos y a abandonarlos sin dejar de hacerse inolvidable. Por su vida pasarían Nietzsche, Freud y Mahler, venados de catorce puntas. Ella y Rilke usaban la misma forma de amar. El poeta tenía 21 años cuando fue abducido por la personalidad de esta mujer libre, diez años mayor que él. Entre los dos compusieron una pasión intelectual, una complicidad amorosa, y al mismo tiempo una sumisión atemperada por la admiración y una locura andrógina, que al final se transformó, como en otros casos, en una amistad estética. Vivieron juntos. Viajaron a juntos. Ella llevó a Rilke a San Petersburgo, su patria, y después sucesivamente habitaron en refugios secretos y no se sabe qué les producía a ambos más placer si encontrarse o buscar cada uno por su lado la soledad. Esa pasión fue manantial de muchos poemas amorosos. "Apágame los ojos y te seguiré viendo, cierra mis oídos y te seguiré oyendo, sin pies te seguiré, sin boca te seguiré invocando".
Rilke pasaba de los altos salones a las pensiones de mala muerte en una lucha sobrehumana por convertir lo visible en invisible a través de sus poemas. En medio de la miseria, de pronto, recibía una invitación. Podía ser de Rodin en París, del que fue secretario, o de la condesa Giustina Valmarana de Venecia, a una de cuyas hijas había enamorado en un viaje anterior. En esta misma ciudad había tenido otras amantes, la primera de ellas Mimí Romanelli que ya no se recuperaría nunca de los versos del poeta. Pero la llamada también podía venir de Berlín o de Hamburgo. Allí había aristócratas que coleccionaban noches de Rilke y él atendía a sus requerimientos. Acudía a la cita, pasaba unos días, unas semanas, unos meses entre jardines y porcelanas y se hacía sangre en la soledad para liberar la profunda poesía que lo habitaba. Así fue dejando atrás sus libros.
Pese a todas las fugas hubo un momento en que Rilke cayó casado. Fue con la escultora Clara Westhoff y sólo convivió con ella lo suficiente para que le naciera una hija. Lo suyo era rozarse con las amantes como con las alas de los ángeles. Buscaba una mujer que fuera guardiana de su soledad. Por lo demás el poeta sólo necesitaba silencio. Clara le dio el silencio y la lejanía, como Lou Andreas-Salomé, como la niña mendiga en las calles de París, Marthe Hennebert, a la que Rilke dio cobijo y educación y enamoró antes de abandonarla. "Cuando se ama a una persona se desea siempre que se vaya para poder soñar con ella", le dijo Marina Tsvetáieva, una escritora a la que también había enamorado. "El amor vive en la palabra y muere en las acciones", le contestó Rilke. Otra vez las cartas, otra vez los recuerdos. La princesa Marie von Thurn und Taxis le cedió el castillo de Duino, frente al Adriático, y allí escribió Rilke sus elegías.
Hubo un momento en que el editor Kippenberg se hizo cargo de toda su obra dispersa y le aseguró un estipendio regular al poeta. Ya había viajado a Egipto, se había extasiado en los templos de Luxor y en el Valle de los Reyes. Ahora seguía soñando con Toledo. Un día emprendió ese viaje hacia el sur para saciarse con toda la mística del Greco y huyendo del frío de Castilla llegó hasta Sevilla y Ronda donde se hospedó en el hotel Victoria.
La belleza y el espanto le perseguían adonde quiera que fuera y parecía huir siempre en busca de sí mismo. Al sentirse enfermo de muerte la princesa Marie von Thurn le cedió su mansión de Valois. Un Dios sin Cristo de intermediario le esperaba. Rilke fue un símbolo de su tiempo. En medio de guerras y matanzas de una Europa que se despedazaba en una carnicería este poeta seráfico trascendió aquel espacio como un ser incontaminado impartiendo el don de la belleza. Murió en la madrugada del 2 de enero de 1926 cuando todas las campanas del valle de Valois tocaban a misa. En su tumba fue grabado el epitafio que él mismo se había escrito.
"Rosa, oh contradicción pura, alegría
De no ser sueño de nadie bajo tantos
Párpados".
Rodearon su tumba amantes enamoradas, viejos amigos, el editor Kippenberg y su mujer Khaterina y algunas gentes sencillas, que eran todas princesas.
MANUEL VICENT 13/09/2008
El País
Escribía versos. Sólo se sentía poeta. Fue un poeta errante que iba de mansión en mansión dejando un rastro de amores imposibles. La belleza y el espanto le perseguían adonde quiera que fuera y parecía huir siempre en busca de sí mismo
La gran hazaña de Rainer Maria Rilke fue enamorar a todas las princesas, duquesas, marquesas y baronesas del imperio austro-húngaro y también a sus respectivos maridos; ser invitado a sus castillos, palacios y residencias; dejar en ellas como pago sólo unos poemas y que fuera ésa la forma en que sus nobles anfitriones se sintieran dignificados. Este hombre de ojos azules acuosos fue un poeta errante que iba de mansión en mansión, en Venecia, en Capri, en la Selva Negra, en París, en Roma, en Estocolmo, en Florencia, en San Petersburgo, en Duino y por dondequiera que pasó fue dejando también un rastro de amores imposibles. La vida de Rilke la dividió en dos un hecho banal: en 1906 se cortó la perilla pelirroja y se dejó el bigote estilo tártaro que le acompañaría hasta la muerte. Tenía entonces 31 años. Era el momento en que la fama estaba llamando ya a su puerta y el poeta se preparaba para las fotografías.
Había nacido en Praga, 1875, hijo de un militar frustrado, Josef Rilke, que acabó de funcionario de ferrocarriles, y de una madre, Sophie Entz, cuya cabeza estaba llena de delirios de grandeza, de armiños y carnets de baile sin que lograra nunca aceptar su condición de clase media. De hecho se separó muy pronto de su marido y se fue a vivir a Viena para rodearse del gran mundo de la corte y en Praga dejó a su hijo de nueve años vestido de niña con muchos lazos y puntillas a cargo del tío Jaroslaw, hermano del padre. Existen dudas de que Rilke llegara a superar este trauma, puesto que el odio a su madre le perduró hasta la muerte aunque tal vez de ella heredó su amor a la nobleza. A expensas de su tío ingresó en la Academia Militar, en Moravia, pero fue un cadete enfermizo y tuvo que abandonar la carrera de las armas. Luego estudió filosofía y derecho en la Universidad de Praga. Muy pronto tuvo conciencia de que su destino estaba en otra parte. Escribía versos. Sólo se sentía poeta. Se hizo labrar un escudo familiar con dos lebreles rampantes y al amparo de una asignación de 200 guldas de su tío levantó en primer vuelo y recaló en Múnich donde enseguida realizó la primera captura. En una cervecería conoció a la condesa Franziska von Reventlow, una criatura bellísima y bohemia abandonada por la familia que vagaba sin rumbo en medio de la soledad. Rilke ensayó con ella su forma particular de conquista. Una primera aproximación a través de la ternura, unos versos incandescentes y cuando la caza ya estaba entregada el poeta huyó sin dejar de inundarla de bellos recuerdos a través de cartas y mensajes, de regresos y partidas.
Poco después entró en su vida una pieza de caza mayor. Lou Andreas-Salomé, una rusa de San Petersburgo, casada con un catedrático de lenguas asiáticas. Esta mujer se dedicaba a probar hombres de máximo nivel, a sobrevolarlos, a enamorarlos y a abandonarlos sin dejar de hacerse inolvidable. Por su vida pasarían Nietzsche, Freud y Mahler, venados de catorce puntas. Ella y Rilke usaban la misma forma de amar. El poeta tenía 21 años cuando fue abducido por la personalidad de esta mujer libre, diez años mayor que él. Entre los dos compusieron una pasión intelectual, una complicidad amorosa, y al mismo tiempo una sumisión atemperada por la admiración y una locura andrógina, que al final se transformó, como en otros casos, en una amistad estética. Vivieron juntos. Viajaron a juntos. Ella llevó a Rilke a San Petersburgo, su patria, y después sucesivamente habitaron en refugios secretos y no se sabe qué les producía a ambos más placer si encontrarse o buscar cada uno por su lado la soledad. Esa pasión fue manantial de muchos poemas amorosos. "Apágame los ojos y te seguiré viendo, cierra mis oídos y te seguiré oyendo, sin pies te seguiré, sin boca te seguiré invocando".
Rilke pasaba de los altos salones a las pensiones de mala muerte en una lucha sobrehumana por convertir lo visible en invisible a través de sus poemas. En medio de la miseria, de pronto, recibía una invitación. Podía ser de Rodin en París, del que fue secretario, o de la condesa Giustina Valmarana de Venecia, a una de cuyas hijas había enamorado en un viaje anterior. En esta misma ciudad había tenido otras amantes, la primera de ellas Mimí Romanelli que ya no se recuperaría nunca de los versos del poeta. Pero la llamada también podía venir de Berlín o de Hamburgo. Allí había aristócratas que coleccionaban noches de Rilke y él atendía a sus requerimientos. Acudía a la cita, pasaba unos días, unas semanas, unos meses entre jardines y porcelanas y se hacía sangre en la soledad para liberar la profunda poesía que lo habitaba. Así fue dejando atrás sus libros.
Pese a todas las fugas hubo un momento en que Rilke cayó casado. Fue con la escultora Clara Westhoff y sólo convivió con ella lo suficiente para que le naciera una hija. Lo suyo era rozarse con las amantes como con las alas de los ángeles. Buscaba una mujer que fuera guardiana de su soledad. Por lo demás el poeta sólo necesitaba silencio. Clara le dio el silencio y la lejanía, como Lou Andreas-Salomé, como la niña mendiga en las calles de París, Marthe Hennebert, a la que Rilke dio cobijo y educación y enamoró antes de abandonarla. "Cuando se ama a una persona se desea siempre que se vaya para poder soñar con ella", le dijo Marina Tsvetáieva, una escritora a la que también había enamorado. "El amor vive en la palabra y muere en las acciones", le contestó Rilke. Otra vez las cartas, otra vez los recuerdos. La princesa Marie von Thurn und Taxis le cedió el castillo de Duino, frente al Adriático, y allí escribió Rilke sus elegías.
Hubo un momento en que el editor Kippenberg se hizo cargo de toda su obra dispersa y le aseguró un estipendio regular al poeta. Ya había viajado a Egipto, se había extasiado en los templos de Luxor y en el Valle de los Reyes. Ahora seguía soñando con Toledo. Un día emprendió ese viaje hacia el sur para saciarse con toda la mística del Greco y huyendo del frío de Castilla llegó hasta Sevilla y Ronda donde se hospedó en el hotel Victoria.
La belleza y el espanto le perseguían adonde quiera que fuera y parecía huir siempre en busca de sí mismo. Al sentirse enfermo de muerte la princesa Marie von Thurn le cedió su mansión de Valois. Un Dios sin Cristo de intermediario le esperaba. Rilke fue un símbolo de su tiempo. En medio de guerras y matanzas de una Europa que se despedazaba en una carnicería este poeta seráfico trascendió aquel espacio como un ser incontaminado impartiendo el don de la belleza. Murió en la madrugada del 2 de enero de 1926 cuando todas las campanas del valle de Valois tocaban a misa. En su tumba fue grabado el epitafio que él mismo se había escrito.
"Rosa, oh contradicción pura, alegría
De no ser sueño de nadie bajo tantos
Párpados".
Rodearon su tumba amantes enamoradas, viejos amigos, el editor Kippenberg y su mujer Khaterina y algunas gentes sencillas, que eran todas princesas.
Quem me chama
Editorial da
Pessoas e Sintomas, n.º 3
Dezembro de 2007
Mais um número da nossa Revista vê a luz. Mais um passo discreto mas decidido do nosso projecto de aproximação à Pessoa nas suas várias formas de expressão dentro do panorama da psicologia contemporânea.
Mais uma vez o fio condutor das reflexões e dos contributos é a relação como dimensão fundante (ontológica) da pessoa, que permeia em si todas as dimensões e manifestações do seu ser: desde o conhecimento e da curiosidade, até ao âmbito educativo (aprender e ensinar são especificamente actividade relacionais, que se inserem num plano intergeracional de transmissão, não apenas de conhecimento bruto, mas de cultura, ou seja, de identidade, de uma maneira única e específica de se “ser-no-mundo”).
Uma relação é motor de crescimento e de desenvolvimento, mas quando ferida e em sofrimento, impede-nos de viver, ou permite-nos apenas viver “à flor da pele”, incapazes de habitar e expressar a nossa própria interioridade. O sintoma ergue-se, então, como palavra impronunciável, pensamento interrompido, um hiato que pode ser ultrapassado pela mão lançada por outrem, pelo caminho de outras relações, novas pontes.
A relação terapêutica, no panorama das relações autênticas e significativas, surge, de facto, não como alternativa às relações primárias e “naturais”, nem como mera intervenção “técnica”, de reajuste momentâneo ou de moldagem. Enquanto participante da essência de toda e qualquer relação humana, propõe-se a plena humanização de ambos (ou de todos) os intervenientes; sempre recíproca na sua essência, porque a verdadeira relação humana é sempre diálogo: palavra que une, que relança o discurso; arte, dança.
Longe de ser apenas o suporte afectivo e emocional da pessoa, a relação exprime e torna possível a plena humanidade do ser humano, porque é sempre responsiva, implica a dimensão ética, a liberdade de todos os intervenientes; também quando é recusada ou interrompida. O eu-pessoa responde e está presente, tornando possível o reconhecimento de si próprio, porque capaz de reconhecer o outro; não apenas o outro que está perante mim, mas o Outro que me habita. Cada eu, portanto, antes de poder dizer “eu” foi um tu trazido à consciência, à vida pela relação.
Podemos, assim, concordar com Gabriela Llansol: “perguntar “quem sou” é uma pergunta de escravo; perguntar “quem me chama” é uma pergunta de homem livre.”
A verdadeira ciência passa por aqui.
Fabrizia Raguso
Psicóloga e Docente da Licenciatura em Psicologia da Faculdade de Filosofia de Braga da Universidade Católica Portuguesa
Pessoas e Sintomas, n.º 3
Dezembro de 2007
Mais um número da nossa Revista vê a luz. Mais um passo discreto mas decidido do nosso projecto de aproximação à Pessoa nas suas várias formas de expressão dentro do panorama da psicologia contemporânea.
Mais uma vez o fio condutor das reflexões e dos contributos é a relação como dimensão fundante (ontológica) da pessoa, que permeia em si todas as dimensões e manifestações do seu ser: desde o conhecimento e da curiosidade, até ao âmbito educativo (aprender e ensinar são especificamente actividade relacionais, que se inserem num plano intergeracional de transmissão, não apenas de conhecimento bruto, mas de cultura, ou seja, de identidade, de uma maneira única e específica de se “ser-no-mundo”).
Uma relação é motor de crescimento e de desenvolvimento, mas quando ferida e em sofrimento, impede-nos de viver, ou permite-nos apenas viver “à flor da pele”, incapazes de habitar e expressar a nossa própria interioridade. O sintoma ergue-se, então, como palavra impronunciável, pensamento interrompido, um hiato que pode ser ultrapassado pela mão lançada por outrem, pelo caminho de outras relações, novas pontes.
A relação terapêutica, no panorama das relações autênticas e significativas, surge, de facto, não como alternativa às relações primárias e “naturais”, nem como mera intervenção “técnica”, de reajuste momentâneo ou de moldagem. Enquanto participante da essência de toda e qualquer relação humana, propõe-se a plena humanização de ambos (ou de todos) os intervenientes; sempre recíproca na sua essência, porque a verdadeira relação humana é sempre diálogo: palavra que une, que relança o discurso; arte, dança.
Longe de ser apenas o suporte afectivo e emocional da pessoa, a relação exprime e torna possível a plena humanidade do ser humano, porque é sempre responsiva, implica a dimensão ética, a liberdade de todos os intervenientes; também quando é recusada ou interrompida. O eu-pessoa responde e está presente, tornando possível o reconhecimento de si próprio, porque capaz de reconhecer o outro; não apenas o outro que está perante mim, mas o Outro que me habita. Cada eu, portanto, antes de poder dizer “eu” foi um tu trazido à consciência, à vida pela relação.
Podemos, assim, concordar com Gabriela Llansol: “perguntar “quem sou” é uma pergunta de escravo; perguntar “quem me chama” é uma pergunta de homem livre.”
A verdadeira ciência passa por aqui.
Fabrizia Raguso
Psicóloga e Docente da Licenciatura em Psicologia da Faculdade de Filosofia de Braga da Universidade Católica Portuguesa
O leitor ideal
A nova força avassaladora da escrita
Em Flores Azuis, Carola Saavedra aposta no poder modificador da palavra
Ubiratan Brasil
A concentração monástica é o melhor recurso encontrado por Carola Saavedra para escrever seus livros em um período não tão longo. Foi assim com o primeiro romance, Toda Terça, produzido durante um ano sabático em Berlim, na Alemanha. Aconteceu o mesmo com o seguinte, Flores Azuis, articulado durante um momento em que ela descartou viagens, cancelou compromissos, evitou encontros literários.
"Foi um trabalho mais forte porque, dessa vez, eu estruturei todo o livro mentalmente antes de começar a escrever", conta Carola que, além de ter nascido no Chile, viveu também na Alemanha, Espanha e França, alternância que facilitou sua visão sobre a questão do estrangeiro. "Eu sentia a necessidade de tomar um rumo diferente do utilizado na criação de Toda Terça, que é um romance marcado especialmente pela ausência, até pela covardia. Assim, Flores Azuis começou com a idéia de valorizar o extremo do amor, de pessoas que se jogam de cabeça em uma relação."
Outra intenção da autora era tratar da sedução da escrita e da literatura. Daí a opção por uma forma de comunicação, a correspondência em papel, que foi rebaixada a um segundo plano com o surgimento de alternativas tecnológicas, como a internet. "A autora das cartas, A., não poderia utilizar o e-mail, por exemplo, pois, além da linguagem ser diferente (não é poética, ao contrário: é mais direta, muitas vezes desprovida de emoção), há a questão da perenidade - enquanto uma carta normalmente é guardada, o correio eletrônico é muitas vezes rapidamente descartado."
E é por meio da correspondência que A. quer reconquistar o amante, da mesma forma que, sem saber, hipnotiza Marcos. Curiosamente, é a partir do extravio de correspondência, que talvez não seja tão acidental como parece à primeira vista, constrói-se uma trama virtual que une os caminhos da misteriosa A. e do perplexo protagonista. "Ela seduz a pessoa errada pelos motivos errados", observa Carola. "Ao mesmo tempo, tem a necessidade de fixar o passado, mesmo que ele não ajude a modificar o presente."
Desse entendimento cruzado, surge outra qualidade da narrativa: além da construção engenhosa do texto, que impõe uma prosa refinada, desponta ainda a valorização do não-dito, ou seja, as intenções propostas por A. que são entendidas de forma diferente por Marcos. "Tentei criar um vão entre o que pretende dizer o escritor e o entendimento de quem lê."
Com isso, Carola oferece as pistas para a construção do leitor ideal, ou seja, aquele sujeito que permite a escrita entrar em sua vida, modificando-a, clareando caminhos antes dispersos e impenetráveis. Um trabalho que ela persegue em sua curta mas elogiável carreira. Afinal, em seu livro de estréia, Do Lado de Fora (7Letras), Carola criou contos que retratam a fragilidade do relacionamento em uma sociedade cada vez mais afetada pela velocidade do viver, incentivando o egocentrismo, a perversidade e a busca pelo prazer imediato.
Em Toda Terça, que vai ser adaptado para o teatro (veja no quadro ao lado), o que novamente se destaca na história é o que não é dito, aquelas sensações que os personagens apenas sugerem e que possibilitam ao leitor construir aquele quebra-cabeça mental - a linearidade do romance não atrai a escritora.
Carola lançou-se também em outro desafio, novamente bem sucedido: além de alternar formas distintas de linguagem, seu romance traz discursos diferentes, criados por um homem e uma mulher. As pequenas particularidades que diferenciam um e outro são revelados sem distorções, ou seja, sem que a fala seja exageradamente masculina ou feminina. "Venho de uma família de homens: tenho quatro irmãos, cuja convivência me permitiu observar atitudes, falas, pensamentos", explica. "Foi o que ajudou, por exemplo, a demonstrar as dificuldades de Marcos em ajudar na criação da filha, Manuela, que vive com a ex-mulher. A paternidade nem sempre é bem aceita pelos homens."
Carola sabe que toda ficção é mentira; mas é uma mentira que deve soar como verdadeira. Ao começar a escrever, o autor deve encontrar também um estilo, o que o obriga a passar por esse período de procura. Nem sempre o alvo é atingido na primeira flechada - enquanto em Mosquitões (um de seus primeiros romances) a escrita beira o medíocre, em O Som e a Fúria, William Faulkner encontra o estilo labiríntico e majestoso que irá caracterizá-lo. Carola, no entanto, a julgar pelo que já oferece, segue em uma tranqüila linha reta.
Fonte Estado de Sao Paulo
Em Flores Azuis, Carola Saavedra aposta no poder modificador da palavra
Ubiratan Brasil
A concentração monástica é o melhor recurso encontrado por Carola Saavedra para escrever seus livros em um período não tão longo. Foi assim com o primeiro romance, Toda Terça, produzido durante um ano sabático em Berlim, na Alemanha. Aconteceu o mesmo com o seguinte, Flores Azuis, articulado durante um momento em que ela descartou viagens, cancelou compromissos, evitou encontros literários.
"Foi um trabalho mais forte porque, dessa vez, eu estruturei todo o livro mentalmente antes de começar a escrever", conta Carola que, além de ter nascido no Chile, viveu também na Alemanha, Espanha e França, alternância que facilitou sua visão sobre a questão do estrangeiro. "Eu sentia a necessidade de tomar um rumo diferente do utilizado na criação de Toda Terça, que é um romance marcado especialmente pela ausência, até pela covardia. Assim, Flores Azuis começou com a idéia de valorizar o extremo do amor, de pessoas que se jogam de cabeça em uma relação."
Outra intenção da autora era tratar da sedução da escrita e da literatura. Daí a opção por uma forma de comunicação, a correspondência em papel, que foi rebaixada a um segundo plano com o surgimento de alternativas tecnológicas, como a internet. "A autora das cartas, A., não poderia utilizar o e-mail, por exemplo, pois, além da linguagem ser diferente (não é poética, ao contrário: é mais direta, muitas vezes desprovida de emoção), há a questão da perenidade - enquanto uma carta normalmente é guardada, o correio eletrônico é muitas vezes rapidamente descartado."
E é por meio da correspondência que A. quer reconquistar o amante, da mesma forma que, sem saber, hipnotiza Marcos. Curiosamente, é a partir do extravio de correspondência, que talvez não seja tão acidental como parece à primeira vista, constrói-se uma trama virtual que une os caminhos da misteriosa A. e do perplexo protagonista. "Ela seduz a pessoa errada pelos motivos errados", observa Carola. "Ao mesmo tempo, tem a necessidade de fixar o passado, mesmo que ele não ajude a modificar o presente."
Desse entendimento cruzado, surge outra qualidade da narrativa: além da construção engenhosa do texto, que impõe uma prosa refinada, desponta ainda a valorização do não-dito, ou seja, as intenções propostas por A. que são entendidas de forma diferente por Marcos. "Tentei criar um vão entre o que pretende dizer o escritor e o entendimento de quem lê."
Com isso, Carola oferece as pistas para a construção do leitor ideal, ou seja, aquele sujeito que permite a escrita entrar em sua vida, modificando-a, clareando caminhos antes dispersos e impenetráveis. Um trabalho que ela persegue em sua curta mas elogiável carreira. Afinal, em seu livro de estréia, Do Lado de Fora (7Letras), Carola criou contos que retratam a fragilidade do relacionamento em uma sociedade cada vez mais afetada pela velocidade do viver, incentivando o egocentrismo, a perversidade e a busca pelo prazer imediato.
Em Toda Terça, que vai ser adaptado para o teatro (veja no quadro ao lado), o que novamente se destaca na história é o que não é dito, aquelas sensações que os personagens apenas sugerem e que possibilitam ao leitor construir aquele quebra-cabeça mental - a linearidade do romance não atrai a escritora.
Carola lançou-se também em outro desafio, novamente bem sucedido: além de alternar formas distintas de linguagem, seu romance traz discursos diferentes, criados por um homem e uma mulher. As pequenas particularidades que diferenciam um e outro são revelados sem distorções, ou seja, sem que a fala seja exageradamente masculina ou feminina. "Venho de uma família de homens: tenho quatro irmãos, cuja convivência me permitiu observar atitudes, falas, pensamentos", explica. "Foi o que ajudou, por exemplo, a demonstrar as dificuldades de Marcos em ajudar na criação da filha, Manuela, que vive com a ex-mulher. A paternidade nem sempre é bem aceita pelos homens."
Carola sabe que toda ficção é mentira; mas é uma mentira que deve soar como verdadeira. Ao começar a escrever, o autor deve encontrar também um estilo, o que o obriga a passar por esse período de procura. Nem sempre o alvo é atingido na primeira flechada - enquanto em Mosquitões (um de seus primeiros romances) a escrita beira o medíocre, em O Som e a Fúria, William Faulkner encontra o estilo labiríntico e majestoso que irá caracterizá-lo. Carola, no entanto, a julgar pelo que já oferece, segue em uma tranqüila linha reta.
Fonte Estado de Sao Paulo
Software para tetraplégicos. Tecnologia e saúde,parte 2
Desarrollan en Brasil un 'software' para tetraplégicos
Una empresa privada nacional facilita el acceso a Internet a personas con enfermedades degenerativas
EFE - Manaos - 13/09/2008
Sentada frente a una computadora, Socorro escribe, envía correos y navega por Internet casi como cualquier otra persona, pero con la diferencia de que no tiene brazos, y a sus 43 años entra al mundo de la informática gracias al "ratón ocular", un software desarrollado en Brasil.
El sistema, que cuesta unos 100 dólares (70 euros), podría abrir un nuevo camino en Brasil a unos cuatro millones de personas tetrapléjicas, que sufren de distrofia muscular y otras enfermedades degenerativas, víctimas de accidentes cerebro-vasculares, o a quienes, como Socorro, nacieron sin brazos o los perdieron en accidentes.
Desarrollado por el ingeniero Manuel Cardoso, de la Universidad Federal de Manaos (norte de Brasil), e investigadores de la Fundación Paulo Feitoza, el sistema fue presentado en la Feria Internacional de la Amazonia, inaugurada esta semana, como muestra de la capacidad de la ciencia y tecnología brasileñas, en un campo dominado por multinacionales extranjeras.
En el mostrador de la fundación, una asistente coloca alrededor de los ojos de María del Socorro Pinheiro unos cables como los usados en electrocardiogramas. Ella escribe laboriosamente, recorriendo letra por letra para formar cada palabra, que aparece también en una gran pantalla.
Los electrodos leen las señales eléctricas enviadas por los músculos que rodean los ojos en movimiento, para hacer deslizar el cursor por un "teclado virtual" en la pantalla de la computadora, explica Accir de Soares, gerente de negocios de la Fundación Paulo Feitoza.
Un pestañeo equivale al clic de un ratón manual y es como una pequeña puerta que permite al usuario comunicarse con el resto del mundo a través de Internet, o simplemente escribir un texto.
Distribución gratuita
Otro usuario notable del software es el joven Marcio, de 22 años, víctima de una distrofia muscular degenerativa y condenado a una silla de ruedas, presente en la feria sólo a través de un vídeo.
Marcio era especialista en desarrollo de programas de ordenador antes de perder gradualmente la energía de sus músculos. "Ahora sólo trabaja usando el ratón ocular", explica Soares al mencionarlo como ejemplo de un sistema que puede servir para ayudar a las personas que necesitan tener acceso a un ordenador. "No existe en el mundo nada similar a esta forma de interacción, sólo a través del ojo", afirma.
La fundación hace gestiones a través del Gobierno para que el producto sea distribuido gratuitamente en el mercado brasileño por medio del Sistema Único de Salud (SUS).
Sus creadores afirman que ya está completo y listo para que comience su producción en serie. Pero la comercialización de este sistema, que tardó seis años en ser desarrollado, está estancada desde hace uno. Depende de un permiso de la Agencia Nacional de Vigilancia Sanitaria (Anvisa), pues la legislación brasileña no lo ve como software, sino como un aparato destinado a la salud.
El proyecto tuvo un coste de unos seis millones de reales (cerca de 2,4 millones de euros) y fue financiado por varias empresas del Distrito Industrial de Manaos.
La fundación trabaja sobre otros proyectos similares; entre ellos, un desafío a largo plazo: terminar de desarrollar un teléfono móvil para uso de sordomudos, explicó Rogerio Caetano, de la Fundación Feitoza.
Una empresa privada nacional facilita el acceso a Internet a personas con enfermedades degenerativas
EFE - Manaos - 13/09/2008
Sentada frente a una computadora, Socorro escribe, envía correos y navega por Internet casi como cualquier otra persona, pero con la diferencia de que no tiene brazos, y a sus 43 años entra al mundo de la informática gracias al "ratón ocular", un software desarrollado en Brasil.
El sistema, que cuesta unos 100 dólares (70 euros), podría abrir un nuevo camino en Brasil a unos cuatro millones de personas tetrapléjicas, que sufren de distrofia muscular y otras enfermedades degenerativas, víctimas de accidentes cerebro-vasculares, o a quienes, como Socorro, nacieron sin brazos o los perdieron en accidentes.
Desarrollado por el ingeniero Manuel Cardoso, de la Universidad Federal de Manaos (norte de Brasil), e investigadores de la Fundación Paulo Feitoza, el sistema fue presentado en la Feria Internacional de la Amazonia, inaugurada esta semana, como muestra de la capacidad de la ciencia y tecnología brasileñas, en un campo dominado por multinacionales extranjeras.
En el mostrador de la fundación, una asistente coloca alrededor de los ojos de María del Socorro Pinheiro unos cables como los usados en electrocardiogramas. Ella escribe laboriosamente, recorriendo letra por letra para formar cada palabra, que aparece también en una gran pantalla.
Los electrodos leen las señales eléctricas enviadas por los músculos que rodean los ojos en movimiento, para hacer deslizar el cursor por un "teclado virtual" en la pantalla de la computadora, explica Accir de Soares, gerente de negocios de la Fundación Paulo Feitoza.
Un pestañeo equivale al clic de un ratón manual y es como una pequeña puerta que permite al usuario comunicarse con el resto del mundo a través de Internet, o simplemente escribir un texto.
Distribución gratuita
Otro usuario notable del software es el joven Marcio, de 22 años, víctima de una distrofia muscular degenerativa y condenado a una silla de ruedas, presente en la feria sólo a través de un vídeo.
Marcio era especialista en desarrollo de programas de ordenador antes de perder gradualmente la energía de sus músculos. "Ahora sólo trabaja usando el ratón ocular", explica Soares al mencionarlo como ejemplo de un sistema que puede servir para ayudar a las personas que necesitan tener acceso a un ordenador. "No existe en el mundo nada similar a esta forma de interacción, sólo a través del ojo", afirma.
La fundación hace gestiones a través del Gobierno para que el producto sea distribuido gratuitamente en el mercado brasileño por medio del Sistema Único de Salud (SUS).
Sus creadores afirman que ya está completo y listo para que comience su producción en serie. Pero la comercialización de este sistema, que tardó seis años en ser desarrollado, está estancada desde hace uno. Depende de un permiso de la Agencia Nacional de Vigilancia Sanitaria (Anvisa), pues la legislación brasileña no lo ve como software, sino como un aparato destinado a la salud.
El proyecto tuvo un coste de unos seis millones de reales (cerca de 2,4 millones de euros) y fue financiado por varias empresas del Distrito Industrial de Manaos.
La fundación trabaja sobre otros proyectos similares; entre ellos, un desafío a largo plazo: terminar de desarrollar un teléfono móvil para uso de sordomudos, explicó Rogerio Caetano, de la Fundación Feitoza.
viernes, 12 de septiembre de 2008
A verdadeira tragédia e a juventude jogada fora,assim,bestamente
Cresce apreensão de menores por tráfico
Fernanda Aranda, JORNAL DA TARDE
É crescente o número de menores de 14 anos que chegam à Fundação Casa (antiga Febem) por participar diretamente do comércio de drogas. Em 2002, o tráfico representava 8% dos delitos cometidos por garotos nessa faixa etária. Neste ano, o porcentual chegou a 34%. E nas esquinas do centro de São Paulo os traficantes encontraram terreno fértil para "recrutar trabalhadores".
Pés pequenos e descalços, um cobertor de papelão, roupas sujas, saquinho de cola para enganar a fome. O retrato do abandono infantil serve para explicar o avanço dos meninos de rua nas fileiras do tráfico. Seguindo a lógica econômica, eles são mão-de-obra barata. O "salário", como contam, muitas vezes é só uma pedra de crack.
Viram "aviõezinhos" (vendem drogas e ficam de olho na polícia) atraídos pelo tênis de marca. Depois, acabam viciados e se arriscam no crime só para ganhar o sustento. "Em números absolutos, a quantidade de menores de 14 anos que chega às unidades não diferiu muito nesses últimos seis anos. Mas o que mudou foi a entrada deles, a maioria morador de rua, por tráfico de drogas, o que é assustador", afirma a diretora técnica da Fundação Casa, Maria Eli Bruno.
O delito mais cometido pelos menores de 14 anos que chegam à Fundação Casa é o roubo qualificado. Na seqüência vem o tráfico. Dos 401 meninos e meninas desse grupo etário internados, 149 foram flagrados roubando e 132 viraram internos por vender drogas. "Eles chegam aqui sem valores. Não dão importância à roupa e ao lençol limpo. No início da internação, antes de dormir, procuram o saco de lixo para forrar o chão e fazer de cama", diz Nilson de Sena, diretor da unidade de Franco da Rocha, na Grande São Paulo, onde vivem 16 meninos, todos com 12 (idade mínima para ingressar na Fundação), 13 e 14 anos.
Justamente por serem carentes de referencial, os pequenos ficam separados dos "grandões", em unidades onde o programa pedagógico é diferenciado. Estudam, brincam, fazem artesanato e ajudam a pintar as paredes - para "deixar tudo com a nossa cara", dizem.
Para traçar a trajetória dos meninos antes do crime, Sena cita um ponto em comum. "Todos vêm de família desestruturada. O maior esforço é para encontrar os parentes, aproximá-los, para facilitar a reinserção social." Tarefa nada simples, uma vez que muitos pais nem sabem do paradeiro dos meninos. Outros pais, ao serem achados, ainda rejeitam o contato.
Fernanda Aranda, JORNAL DA TARDE
É crescente o número de menores de 14 anos que chegam à Fundação Casa (antiga Febem) por participar diretamente do comércio de drogas. Em 2002, o tráfico representava 8% dos delitos cometidos por garotos nessa faixa etária. Neste ano, o porcentual chegou a 34%. E nas esquinas do centro de São Paulo os traficantes encontraram terreno fértil para "recrutar trabalhadores".
Pés pequenos e descalços, um cobertor de papelão, roupas sujas, saquinho de cola para enganar a fome. O retrato do abandono infantil serve para explicar o avanço dos meninos de rua nas fileiras do tráfico. Seguindo a lógica econômica, eles são mão-de-obra barata. O "salário", como contam, muitas vezes é só uma pedra de crack.
Viram "aviõezinhos" (vendem drogas e ficam de olho na polícia) atraídos pelo tênis de marca. Depois, acabam viciados e se arriscam no crime só para ganhar o sustento. "Em números absolutos, a quantidade de menores de 14 anos que chega às unidades não diferiu muito nesses últimos seis anos. Mas o que mudou foi a entrada deles, a maioria morador de rua, por tráfico de drogas, o que é assustador", afirma a diretora técnica da Fundação Casa, Maria Eli Bruno.
O delito mais cometido pelos menores de 14 anos que chegam à Fundação Casa é o roubo qualificado. Na seqüência vem o tráfico. Dos 401 meninos e meninas desse grupo etário internados, 149 foram flagrados roubando e 132 viraram internos por vender drogas. "Eles chegam aqui sem valores. Não dão importância à roupa e ao lençol limpo. No início da internação, antes de dormir, procuram o saco de lixo para forrar o chão e fazer de cama", diz Nilson de Sena, diretor da unidade de Franco da Rocha, na Grande São Paulo, onde vivem 16 meninos, todos com 12 (idade mínima para ingressar na Fundação), 13 e 14 anos.
Justamente por serem carentes de referencial, os pequenos ficam separados dos "grandões", em unidades onde o programa pedagógico é diferenciado. Estudam, brincam, fazem artesanato e ajudam a pintar as paredes - para "deixar tudo com a nossa cara", dizem.
Para traçar a trajetória dos meninos antes do crime, Sena cita um ponto em comum. "Todos vêm de família desestruturada. O maior esforço é para encontrar os parentes, aproximá-los, para facilitar a reinserção social." Tarefa nada simples, uma vez que muitos pais nem sabem do paradeiro dos meninos. Outros pais, ao serem achados, ainda rejeitam o contato.
Brasil discute criação de universidade lusófona
Brasil discute criação de universidade lusófona
12.09.2008, Nuno Amaral, São Paulo
O Congresso do Brasil está a analisar um projecto do Governo que prevê a criação de uma Universidade Federal da Integração Luso-Afro--Brasileira (Unilab).A proposta do executivo de Lula da Silva estipula que a instituição de ensino superior vai priorizar "a cooperação internacional e o intercâmbio académico e solidário com países membros" da Comunidade dos Países de Língua Portuguesa (CPLP), que, além de Brasil e Portugal, é formada por Angola, Cabo Verde, Guiné-Bissau, Moçambique, São Tomé e Príncipe e Timor-Leste. Depois de aprovado o projecto, a Unilab será instalada em Redenção, a primeira cidade brasileira a libertar todos os escravos em 1883, no estado do Ceará.
O objectivo da instituição será formar recursos humanos que possam desenvolver a integração entre o Brasil e os demais países da CPLP, especialmente os africanos, lê-se na notícia reproduzida no blogue da Embaixada de Portugal em Brasília (www.embaixada-portugal-brasil.blogspot.com).
De acordo com o projecto analisado por deputados e senadores, os cursos ministrados na Unilab irão pivilegiar "áreas de interesse mútuo do Brasil e dos demais países da CPLP, com ênfase em temas que envolvam formação de professores, desenvolvimento agrário, processos de gestão, saúde pública". Mais claro ainda é o critério que impõe que a selecção de alunos, aberta a todos os países da CPLP, garanta "condições de igualdade para todos os candidatos", os mesmo parâmetros serão utilizados para a formação do corpo docente,
Até 2012 - o Governo brasileiro estima investir o equivalente a 75 milhões de euros - devem ser criados 358 cargos na instituição (150 professores, 69 técnicos administrativos de nível superior e 139 técnicos administrativos de nível médio).
A proposta de criação de uma Universidade Luso-Afro-Brasileira foi assinada pelo Presidente Lula da Silva em Julho deste ano, nas vésperas da cimeira da CPLP realizada em Lisboa. Se cumprida a calendarização inicialmente avançada, as primeiras provas de selecção de alunos devem decorrer em Julho do próximo ano.
Portugal, Brasil, Angola, Timor-Leste, Cabo Verde,
São Tomé e Príncipe,
Guiné-Bissau e Moçambique integram a CPLP
Fonte Publico
12.09.2008, Nuno Amaral, São Paulo
O Congresso do Brasil está a analisar um projecto do Governo que prevê a criação de uma Universidade Federal da Integração Luso-Afro--Brasileira (Unilab).A proposta do executivo de Lula da Silva estipula que a instituição de ensino superior vai priorizar "a cooperação internacional e o intercâmbio académico e solidário com países membros" da Comunidade dos Países de Língua Portuguesa (CPLP), que, além de Brasil e Portugal, é formada por Angola, Cabo Verde, Guiné-Bissau, Moçambique, São Tomé e Príncipe e Timor-Leste. Depois de aprovado o projecto, a Unilab será instalada em Redenção, a primeira cidade brasileira a libertar todos os escravos em 1883, no estado do Ceará.
O objectivo da instituição será formar recursos humanos que possam desenvolver a integração entre o Brasil e os demais países da CPLP, especialmente os africanos, lê-se na notícia reproduzida no blogue da Embaixada de Portugal em Brasília (www.embaixada-portugal-brasil.blogspot.com).
De acordo com o projecto analisado por deputados e senadores, os cursos ministrados na Unilab irão pivilegiar "áreas de interesse mútuo do Brasil e dos demais países da CPLP, com ênfase em temas que envolvam formação de professores, desenvolvimento agrário, processos de gestão, saúde pública". Mais claro ainda é o critério que impõe que a selecção de alunos, aberta a todos os países da CPLP, garanta "condições de igualdade para todos os candidatos", os mesmo parâmetros serão utilizados para a formação do corpo docente,
Até 2012 - o Governo brasileiro estima investir o equivalente a 75 milhões de euros - devem ser criados 358 cargos na instituição (150 professores, 69 técnicos administrativos de nível superior e 139 técnicos administrativos de nível médio).
A proposta de criação de uma Universidade Luso-Afro-Brasileira foi assinada pelo Presidente Lula da Silva em Julho deste ano, nas vésperas da cimeira da CPLP realizada em Lisboa. Se cumprida a calendarização inicialmente avançada, as primeiras provas de selecção de alunos devem decorrer em Julho do próximo ano.
Portugal, Brasil, Angola, Timor-Leste, Cabo Verde,
São Tomé e Príncipe,
Guiné-Bissau e Moçambique integram a CPLP
Fonte Publico
"Hay ciertas visiones de xenofobia en algunos grandes sindicatos"
ENTREVISTA: JORGE BUSTAMANTE Relator de la ONU para los derechos de los inmigrantes
"Zapatero ha cedido a la presión de la UE"
TOMÁS BÁRBULO
El País
Jorge Bustamante es, desde 2005, el relator especial de Naciones Unidas para los derechos humanos de los inmigrantes. En su currículo figuran más de 200 publicaciones sobre migraciones internacionales y ha sido propuesto para el Premio Nobel de la Paz. Bustamante acaba de llegar a España para asistir al III Foro Social Mundial de las Migraciones, que comenzó ayer en la localidad madrileña de Rivas Vaciamadrid.
Pregunta. Hace sólo un año declaró usted a EL PAÍS que España era uno de los países que mejor conciliaba el control de sus fronteras con el derecho de las personas a circular libremente. ¿Mantiene esa opinión?
Respuesta. No, porque la opinión pública está cambiando, como suele suceder en todos los países en épocas de crisis económica. Y también está cambiando la visión de algunos políticos sensibles a esa opinión. Eso se refleja en legislaciones contra los inmigrantes. Los inmigrantes son excelentes chivos expiatorios.
P. ¿Qué le parecen los cambios que ha adelantado el Gobierno en los últimos meses?
R. Me impresionó el mensaje de Zapatero justificando su apoyo a la directiva de retorno del Parlamento Europeo. Y también las declaraciones del ministro de Trabajo e Inmigración, Jesús Corbacho.
P. El Gobierno dice que la directiva de retorno no obliga a endurecer las leyes españolas.
R. Ése es el argumento de Zapatero. Me parece poco creíble. Zapatero está bajo una presión tremenda de la UE para que no facilite, de forma simbólica o real, la inmigración. Y yo creo que ha hecho más caso a esa presión que al sentimiento de los españoles. La inmigración no está creando problemas estructurales que obliguen al Gobierno a reaccionar de una manera dura. Y esa directiva criminaliza a los inmigrantes.
P. ¿Cree que la directiva puede disuadir a los irregulares?
R. Para nada. Es una respuesta política que tiene poco que ver con la realidad.
P. El ministro de Trabajo ha anunciado la exclusión de la reagrupación familiar de los padres y los suegros de los inmigrantes.
R. Esa medida va en la misma línea que la directiva. Ambas se apoyan en las ideologías antiinmigrantes que predominan en Europa, no en una investigación científica. Si aprueba la reducción de la reagrupación familiar, España violará derechos humanos.
P. El Gobierno ofrece ayudas a los que renuncien a sus permisos de trabajo y vuelvan a sus países.
R. Los programas de retorno no tienen éxito. En Estados Unidos acaban de hacer uno similar, ¿y sabe usted cuántos inmigrantes se acogieron? ¡Ocho, de un total de 12 millones de irregulares!
P. ¿Las medidas duras ayudan a contener la xenofobia o, por el contrario, la alientan?
R. Hay ciertas visiones de xenofobia en algunos grandes sindicatos españoles. Pero medidas como las que ha mencionado no van a ayudar a contenerlas.
P. ¿Firmará Zapatero el Convenio para la Protección de los Trabajadores Inmigrantes [el compromiso figura en el programa electoral del PSOE] en su visita a la ONU, dentro de unos días?
R. Ojalá. Hace tiempo hubo negociaciones en ese sentido. Sería el primer país receptor de inmigrantes que lo hiciera.
"Zapatero ha cedido a la presión de la UE"
TOMÁS BÁRBULO
El País
Jorge Bustamante es, desde 2005, el relator especial de Naciones Unidas para los derechos humanos de los inmigrantes. En su currículo figuran más de 200 publicaciones sobre migraciones internacionales y ha sido propuesto para el Premio Nobel de la Paz. Bustamante acaba de llegar a España para asistir al III Foro Social Mundial de las Migraciones, que comenzó ayer en la localidad madrileña de Rivas Vaciamadrid.
Pregunta. Hace sólo un año declaró usted a EL PAÍS que España era uno de los países que mejor conciliaba el control de sus fronteras con el derecho de las personas a circular libremente. ¿Mantiene esa opinión?
Respuesta. No, porque la opinión pública está cambiando, como suele suceder en todos los países en épocas de crisis económica. Y también está cambiando la visión de algunos políticos sensibles a esa opinión. Eso se refleja en legislaciones contra los inmigrantes. Los inmigrantes son excelentes chivos expiatorios.
P. ¿Qué le parecen los cambios que ha adelantado el Gobierno en los últimos meses?
R. Me impresionó el mensaje de Zapatero justificando su apoyo a la directiva de retorno del Parlamento Europeo. Y también las declaraciones del ministro de Trabajo e Inmigración, Jesús Corbacho.
P. El Gobierno dice que la directiva de retorno no obliga a endurecer las leyes españolas.
R. Ése es el argumento de Zapatero. Me parece poco creíble. Zapatero está bajo una presión tremenda de la UE para que no facilite, de forma simbólica o real, la inmigración. Y yo creo que ha hecho más caso a esa presión que al sentimiento de los españoles. La inmigración no está creando problemas estructurales que obliguen al Gobierno a reaccionar de una manera dura. Y esa directiva criminaliza a los inmigrantes.
P. ¿Cree que la directiva puede disuadir a los irregulares?
R. Para nada. Es una respuesta política que tiene poco que ver con la realidad.
P. El ministro de Trabajo ha anunciado la exclusión de la reagrupación familiar de los padres y los suegros de los inmigrantes.
R. Esa medida va en la misma línea que la directiva. Ambas se apoyan en las ideologías antiinmigrantes que predominan en Europa, no en una investigación científica. Si aprueba la reducción de la reagrupación familiar, España violará derechos humanos.
P. El Gobierno ofrece ayudas a los que renuncien a sus permisos de trabajo y vuelvan a sus países.
R. Los programas de retorno no tienen éxito. En Estados Unidos acaban de hacer uno similar, ¿y sabe usted cuántos inmigrantes se acogieron? ¡Ocho, de un total de 12 millones de irregulares!
P. ¿Las medidas duras ayudan a contener la xenofobia o, por el contrario, la alientan?
R. Hay ciertas visiones de xenofobia en algunos grandes sindicatos españoles. Pero medidas como las que ha mencionado no van a ayudar a contenerlas.
P. ¿Firmará Zapatero el Convenio para la Protección de los Trabajadores Inmigrantes [el compromiso figura en el programa electoral del PSOE] en su visita a la ONU, dentro de unos días?
R. Ojalá. Hace tiempo hubo negociaciones en ese sentido. Sería el primer país receptor de inmigrantes que lo hiciera.
jueves, 11 de septiembre de 2008
Numa livraria perto de si.
A Patricia Reis diz que o Manuel Guerra descobriu que falar ingles poderia torna;lo um homem mais educado. Morando em Lisboa muitas vezes me maravilho e deslumbro com algumas construcoes em portugues mais usuais aqui em Portugal e que me dao a mesma sensacao que o ingles deu ao Manuel Guerra. E cada dia amo mais a minha língua e todo o universo que ela me oferece.
miércoles, 10 de septiembre de 2008
Este Lado da Verdade
Este Lado da Verdade
Dylan Marlais Thomas
(tradução: Ivan Junqueira)
Este lado da verdade,
Meu filho, tu não podes ver,
Rei de teus olhos azuis
No país que cega a tua juventude,
Que está todo por fazer,
Sob os céus indiferentes
Da culpa e da inocência
Antes que tentes um único gesto
Com a cabeça e o coração,
Tudo estará reunido e disperso
Nas trevas tortuosas
Como o pó dos mortos.
O bom e o mau, duas maneiras
De caminhar em tua morte
Entre as triturantes ondas do mar,
Rei de teu coração nos dias cegos,
Se dissipam com a respiração,
Vão chorando através de ti e de mim
Dylan Marlais Thomas
(tradução: Ivan Junqueira)
Este lado da verdade,
Meu filho, tu não podes ver,
Rei de teus olhos azuis
No país que cega a tua juventude,
Que está todo por fazer,
Sob os céus indiferentes
Da culpa e da inocência
Antes que tentes um único gesto
Com a cabeça e o coração,
Tudo estará reunido e disperso
Nas trevas tortuosas
Como o pó dos mortos.
O bom e o mau, duas maneiras
De caminhar em tua morte
Entre as triturantes ondas do mar,
Rei de teu coração nos dias cegos,
Se dissipam com a respiração,
Vão chorando através de ti e de mim
Violencia e juventude perdida
Li no Estadao a noticia abaixo e fiquei pensando nas palavras do Calderón , no relatorio do Pnud que trata do crecimento da violencia nas Américas do Sul e Central, e no mapa da violencia no Brasil.........
Adolescente é morto a tiros em Guarulhos
Camila Alves, do estadão.com.br
SÃO PAULO - Um adolescente foi morto na Rua Manga, na Vila Albertina, em Guarulhos, na Grande São Paulo, na noite desta terça-feira,9. Segundo informações iniciais, o jovem de 15 anos teria sido atingido por sete tiros, sendo seis na cabeça e um no pescoço. Não há informação sobre a autoria do crime.
Adolescente é morto a tiros em Guarulhos
Camila Alves, do estadão.com.br
SÃO PAULO - Um adolescente foi morto na Rua Manga, na Vila Albertina, em Guarulhos, na Grande São Paulo, na noite desta terça-feira,9. Segundo informações iniciais, o jovem de 15 anos teria sido atingido por sete tiros, sendo seis na cabeça e um no pescoço. Não há informação sobre a autoria do crime.
Las nuevas esclavitudes son la pobreza, la opresión, la violencia y las drogas, dice Calderón
El presidente de México pide una América Latina unida para combatir las nuevas esclavitudes
México, 9 sep (EFE).- El presidente de México, Felipe Calderón, exhortó hoy a América Latina a que sea una región "libre de la injusticia, de la desigualdad, de la pobreza, de la opresión", en un encuentro con representantes del área que buscan concretar programas para celebrar el bicentenario de su independencia.
Calderón planteó que América Latina "sea libre de las nuevas esclavitudes, que sea libre de las adicciones o de la criminalidad".
Representantes de 22 naciones se han dado cita en México para celebrar la I Reunión de Coordinación Regional de los Países Iberoamericanos con miras a la celebración del Bicentenario.
En 2009 está previsto que comiencen las primeras celebraciones por la efeméride en Bolivia y Ecuador, a las que seguirán las de otros países hasta culminar con las previstas en Centroamérica el 15 septiembre de 2021.
Calderón recibió en la residencia presidencial de Los Pinos a estos representantes y a Enrique Iglesias, secretario general Iberoamericano, y a Álvaro Marchesi, secretario general de la Organización de Estados Iberoamericanos.
"Celebramos 200 años, dos siglos, de que nuestros pueblos decidieron ser libres", dijo Calderón.
El mandatario señaló que las celebraciones del bicentenario de los movimientos de independencia de América Latina hermanarán aún más a la región, unida por la historia y "por los ideales de justicia, de libertad y democracia".
"Si nos ha unido el pasado, tiene que unirnos el presente y la esperanza y la convicción de construir un futuro común", agregó.
PS. Li nas noticias do yahoo
México, 9 sep (EFE).- El presidente de México, Felipe Calderón, exhortó hoy a América Latina a que sea una región "libre de la injusticia, de la desigualdad, de la pobreza, de la opresión", en un encuentro con representantes del área que buscan concretar programas para celebrar el bicentenario de su independencia.
Calderón planteó que América Latina "sea libre de las nuevas esclavitudes, que sea libre de las adicciones o de la criminalidad".
Representantes de 22 naciones se han dado cita en México para celebrar la I Reunión de Coordinación Regional de los Países Iberoamericanos con miras a la celebración del Bicentenario.
En 2009 está previsto que comiencen las primeras celebraciones por la efeméride en Bolivia y Ecuador, a las que seguirán las de otros países hasta culminar con las previstas en Centroamérica el 15 septiembre de 2021.
Calderón recibió en la residencia presidencial de Los Pinos a estos representantes y a Enrique Iglesias, secretario general Iberoamericano, y a Álvaro Marchesi, secretario general de la Organización de Estados Iberoamericanos.
"Celebramos 200 años, dos siglos, de que nuestros pueblos decidieron ser libres", dijo Calderón.
El mandatario señaló que las celebraciones del bicentenario de los movimientos de independencia de América Latina hermanarán aún más a la región, unida por la historia y "por los ideales de justicia, de libertad y democracia".
"Si nos ha unido el pasado, tiene que unirnos el presente y la esperanza y la convicción de construir un futuro común", agregó.
PS. Li nas noticias do yahoo
America do Sul e Central sao as regioesdo mundo mais castigadas pela violencia armada,diz PNUD
La violencia armada se multiplica en América Central y del Sur
Suiza y la PNUD debatirán sobre la criminalidad en Ginebra
AGENCIAS - Ginebra / El Salvador -
Suramérica y Centroamérica son las regiones del mundo más castigadas por la violencia armada, con cuatro veces más muertes por esta causa que la media mundial, según indicaron ayer expertos en este fenómeno.
PNUD
(Programa de Naciones Unidas para el Desarollo
La violencia armada, que causa cada año una media de 740.000 muertos en el mundo, será debatida en una conferencia internacional que se celebrará el próximo día 12 en Ginebra, organizada por el Programa de Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD) y el Gobierno suizo.
Dos tercios de esa cifra, hasta 490.000 personas, son asesinadas fuera de las zonas de guerra como consecuencia de la criminalidad, y en este sentido, América del Sur y del Centro son las regiones más afectadas. Unos 6.500 millones de dólares por año le cuesta a América Central la violencia ciudadana, lo que equivale al 7,7% del producto interior bruto de la región (PIB). Para la Organización Panamericana de la Salud, una proporción "normal" de criminalidad se situaría de cero a cinco asesinatos cada 100.000 habitantes. Cuando se exceden los 10 por 100.000, la situación se vuelve "epidémica".
América Central triplica esa epidemia - a excepción de Costa Rica - pues tiene más de 36 homicidios cada 100.000 personas. Esto coloca al istmo "a la cabeza de las subregiones más violentas de América del Sur y del mundo", dice el estudio Los costos económicos de la violencia en Centroamérica, dirigido por el economista Carlos Acevedo, de El Salvador, coordinador del Informe de Desarrollo Humano del PNUD en este país.
El impacto económico directo de la violencia armada podría llegar a los 163.000 millones de dólares al año, subrayó ayer en conferencia de prensa Thomas Gremiger, jefe de la división política del Ministerio de Asuntos Exteriores suizo. "La violencia armada es uno de los frenos más importantes para el desarrollo", agregó.
Representantes de 70 Estados, entre ellos 17 a nivel de ministros, así como organizaciones internacionales y ONG tomarán parte en esta reunión, en la que se discutirá el impacto social y económico de la violencia y cómo evitarla
Fonte El País
Suiza y la PNUD debatirán sobre la criminalidad en Ginebra
AGENCIAS - Ginebra / El Salvador -
Suramérica y Centroamérica son las regiones del mundo más castigadas por la violencia armada, con cuatro veces más muertes por esta causa que la media mundial, según indicaron ayer expertos en este fenómeno.
PNUD
(Programa de Naciones Unidas para el Desarollo
La violencia armada, que causa cada año una media de 740.000 muertos en el mundo, será debatida en una conferencia internacional que se celebrará el próximo día 12 en Ginebra, organizada por el Programa de Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD) y el Gobierno suizo.
Dos tercios de esa cifra, hasta 490.000 personas, son asesinadas fuera de las zonas de guerra como consecuencia de la criminalidad, y en este sentido, América del Sur y del Centro son las regiones más afectadas. Unos 6.500 millones de dólares por año le cuesta a América Central la violencia ciudadana, lo que equivale al 7,7% del producto interior bruto de la región (PIB). Para la Organización Panamericana de la Salud, una proporción "normal" de criminalidad se situaría de cero a cinco asesinatos cada 100.000 habitantes. Cuando se exceden los 10 por 100.000, la situación se vuelve "epidémica".
América Central triplica esa epidemia - a excepción de Costa Rica - pues tiene más de 36 homicidios cada 100.000 personas. Esto coloca al istmo "a la cabeza de las subregiones más violentas de América del Sur y del mundo", dice el estudio Los costos económicos de la violencia en Centroamérica, dirigido por el economista Carlos Acevedo, de El Salvador, coordinador del Informe de Desarrollo Humano del PNUD en este país.
El impacto económico directo de la violencia armada podría llegar a los 163.000 millones de dólares al año, subrayó ayer en conferencia de prensa Thomas Gremiger, jefe de la división política del Ministerio de Asuntos Exteriores suizo. "La violencia armada es uno de los frenos más importantes para el desarrollo", agregó.
Representantes de 70 Estados, entre ellos 17 a nivel de ministros, así como organizaciones internacionales y ONG tomarán parte en esta reunión, en la que se discutirá el impacto social y económico de la violencia y cómo evitarla
Fonte El País
Francis Bacon , el pintor del sufrimiento, de la soledad, de la ansiedad, del sexo, de la violencia...



El aullido eterno de Francis Bacon
El universo de sexo, soledad y tormento del genial artista se instala en la Tate Britain antes de viajar al Prado y al Metropolitan - 2009 será el año de su centenario
WALTER OPPENHEIMER - Londres - 10/09/2008
Ha sido considerado el pintor del sufrimiento, de la soledad, de la ansiedad, del sexo, de la violencia, del cuerpo humano en su expresión más animal. Autodidacta inspirado en Velázquez, en Goya, en Picasso, en Leonardo, en Van Gogh, la galería Tate Britain presenta desde mañana y hasta el 4 de enero de 2009 la mayor retrospectiva de la obra de Francis Bacon desde hace 20 años. Casi la totalidad de las cerca de 70 obras de la exposición viajarán luego al Museo del Prado (del 3 de febrero al 19 de abril) y después al Metropolitan de Nueva York (18 de mayo a 16 de agosto).
Es la muestra más importante del pintor desde su muerte en España en 1992
Nacido en Irlanda, hijo de ingleses protestantes, Francis Bacon (Dublín, 1909-Madrid, 1992) tuvo una personalidad tan fuerte y atormentada como su obra. Su padre le echó de casa a los 17 años tras descubrirle admirándose en el espejo vestido con la ropa interior de su madre. Sobrevivió con el dinero que le enviaba la madre y como acompañante de caballeros con los que contactaba a través de un anuncio en el Times. Su homosexualidad marcó su obra tanto como su vida. Una homosexualidad vivida siempre al dictado de impulsos sadomasoquistas, atraído siempre por el abismo, por acaudalados caballeros maduros, por gánsteres del Soho o del East End londinense.
La retrospectiva de la Tate Britain, ordenada con vocación cronológica en 10 grandes apartados, se abre con la sala Animal. Son los primeros trabajos que le hicieron famoso en los años cuarenta y que reflejan su atea creencia de que los humanos están sometidos a las mismas necesidades naturales, las mismas urgencias y la misma violencia que las bestias salvajes. Sus referencias a la violencia están marcadas también por la memoria reciente de la guerra y sus desnudos masculinos revelan la fragilidad, las represiones, la ansiedad y violencia del hombre.
Zona, segunda sala de la exposición, da paso a pinturas de los años cincuenta. Entre los cuadros expuestos en esta sala figuran sus célebres interpretaciones del retrato del papa Inocencio X pintado por Velázquez, que Bacon representa en jaulas de vidrio o detrás de los barrotes, a veces con la boca abierta de forma histérica, a veces casi al borde de la risa. Es ya el Bacon que se enfrenta al gran dilema de su carrera: reinterpretar el retrato en la era de la fotografía.
Otra de las salas, Archivo, justo en el centro geográfico y temporal de la muestra, revela la cercanía del trabajo de Bacon y la fotografía como motor de su inspiración. Fotografías que aparecen en revistas de animales y de deportes como críquet o gimnasia, fotografías de cadáveres como el de un hermoso joven cosido a balazos, el cuerpo desnudo ya limpio y libre de sangre. O el de un hombre asaeteado por varias flechas. O el torero Manuel Gómez a hombros de su cuadrilla en Las Ventas, herido de muerte. Fotografías de boxeadores, de luchadores, de amigos pintores como Lucien Freud y de sus amantes: el tormentoso y veterano Peter Lacy, el atormentado y frágil George Dyer. Aunque retrató sobre todo a amigos y conocidos, "utilizaba fotografías para pintar en su ausencia a esos modelos, a los que conocía muy bien", en palabras de Matthew Gale, comisario de la muestra junto a Chris Stephens. Sus retratos eran una interpretación de la realidad ofrecida por la fotografía. Su Inocencio X histérico era una crítica al poder.
Al amante Dyer, al que asegura haber conocido cuando intentaba robar en su casa y al que sometió esa misma noche a una sesión de sexo, Bacon no lo ve como un ladrón violento y peligroso sino como un hombre frágil, casi patético. Dyer no sólo inspira varios de los cuadros de la sala Retratos, sino la totalidad de la sala Memorial: son las obras que Bacon pintó de manera frenética tras el suicidio de su amante el 24 de octubre de 1971.
En la sala Aprehensión, mucho antes, se refleja la ansiedad de su relación a veces violenta con el maduro Peter Lacy y de la fragilidad de su mundo homosexual, una actividad ilegal y perseguida. Man in blue captura esa ansiedad con la figura anónima de un hombre con traje oscuro, aislado en la barra de un bar. La sala Crucifixión da paso a uno de los momentos cumbres de su carrera, con obras como la crucifixión que pintó en 1933, con clara influencia picassiana.
Las dos últimas salas, Épica y Tardía, dan paso a la obra más madura de Bacon, trabajos en los que los críticos más exigentes ven a "Bacon copiando a Bacon, olvidándose de pintar". Entre ellas está su Tríptico de 1976, por el que Roman Abramóvich ha pagado recientemente más de 55 millones de euros.
Fonte El Pais
martes, 9 de septiembre de 2008
Lobo Antunes ganha OJuan Rulfo e diz que agora "só falta o gordo"

Antonio Lobo Antunes gana el premio FIL de Literatura
"Sólo falta el gordo", ha ironizado en referencia al premio Nobel de Literatura el autor luso
EFE - Guadalajara -
El escritor portugués Antonio Lobo Antunes obtuvo ayer el Premio de Literatura en Lenguas Romances de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL) en su XVIII edición por una obra que representa "una profunda reflexión sobre la experiencia interna de los seres humanos".
Así lo determinó un jurado integrado por escritores y académicos de España, EE UU, Francia, Inglaterra, México y Perú, que ensalzó al autor luso como "uno de los más originales y creativos de la literatura contemporánea en lenguas romances".
La presente edición ha sido la primera en que contendían a un galardón antes conocido como Juan Rulfo escritores en cualquier lengua romance, y la primera que ha premiado a un portugués. La portavoz del jurado, la española María Luisa Blanco, leyó el acta final que destaca la obra de Lobo Antunes (Lisboa, 1942) como una exploración del papel del hombre "en el marco de la violencia, de la lucha anticolonial y la transición política de Portugal", a partir de mediados de los años setenta.
Instantes después de darse a conocer el premio, Lobo Antunes expresó su agradecimiento en conversación telefónica desde Portugal con Guadalajara, y se mostró feliz por recibir este premio, el sexto al que se ha hecho acreedor este año. "Sólo falta el gordo", ironizó en referencia al premio Nobel de Literatura el autor luso, quien hace dos años fue uno de los visitantes destacados de la FIL, la segunda mayor feria del libro del mundo.
Lobo Antunes recordó que el suyo es uno de los oficios más complicados, porque quien lo hace no es más que "un pobre hombre luchando con material" que le trasciende. "El problema para mí es siempre escribir. Es muy difícil, cada vez más difícil", confesó un autor que antes de serlo pasó cuatro años combatiendo con las tropas de su país en Angola, algo que dejó una huella profunda en su vida. El escritor agradeció con emoción el premio a México, un país donde ha sido recibido "con un calor y una ternura" que no va a olvidar y donde volverá a estar el próximo 29 de noviembre para recoger el galardón en la XXII edición de la FIL.
El autor de obras como Memoria de elefante (1979) y Mi nombre es legión (2007) es el tercer escritor en lengua portuguesa en obtener el galardón después de los brasileños Nélida Piñón (1995) y Rubem Fonseca (2003). En los dos años previos el premio fue a los mexicanos Fernando del Paso (2007) y Carlos Monsiváis (2006).
Fonte El Pai
lunes, 8 de septiembre de 2008
Atire a primeira pedra quem nunca pagou uma conta atrasada.
Eu sou boa pagadora e detesto ficar devendo.Alias, nem costumo tomar emprestimos para nao correr riscos de esquecer de pagar.
Mas atire a primeira pedra quem nunca esqueceu de pagar uma conta ou pagou a conta e o pagamento nao nao foi devidamente registrado e tambem já nao possuimos o recido de pagamento.....ou ainda, a secretaria ou contador cometeram o equivoco em nosso nome.....
Mas atire a primeira pedra quem nunca esqueceu de pagar uma conta ou pagou a conta e o pagamento nao nao foi devidamente registrado e tambem já nao possuimos o recido de pagamento.....ou ainda, a secretaria ou contador cometeram o equivoco em nosso nome.....
Roger Agnelli, O Rio de Janeiro e muito mais......
08/09/2008 - 02h30
Presidente da Vale defende reforma política
SÉRGIO MALBERGIER
KENNEDY ALENCAR
Enviados especiais da Folha de S.Paulo ao Rio
O presidente da Vale do Rio Doce, Roger Agnelli, 49, cujos negócios estão intrinsecamente ligados ao governo, se entusiasma ao falar do presdidente Lula. 'Genial, genial', afirma ele, para quem o presidente e seu antecessor, Fernando Henrique Cardoso, são faces de uma mesma moeda.
Agnelli defende uma reforma política e diz que troca de celular toda semana. Cauteloso, faz elogios aos quatro principais presidenciáveis de 2010 e recrimina Getúlio Vargas e o regime militar pela ditadura política.
Um dos mais internacionais de nossos executivos, com cadeira em conselhos importantes como o da Bolsa de Nova York e o do Brookings Institution, Agnelli aconselha os empresários brasileiros a buscarem a África. Diz não se ver como um executivo estrela, o que, segundo ele, tem mais a ver com a cultura empresarial americana que a brasileira, mais "low profile", que "não celebra o sucesso".
Aos acionistas preocupados com a queda das ações da Vale neste ano, diz que os fundamentos da mineradora no longo prazo são muito positivos. Agnelli também é contra mudanças na legislação sobre a exploração mineral em estudo pelo governo, argumentando que o Brasil já taxa mais o setor do que outros países.
Agnelli conta ainda como é sua rotina à frente da maior empresa privada do país. Quando está no Rio, cidade que o paulistano palmeirense diz adorar, a primeira coisa que faz no dia é uma hora de fisioterapia para a coluna. Nos fins de semana que pode, vai para Angra dos Reis passear de barco pelo "lugar mais bonito do mundo".
.
*
FOLHA - O Brasil vive um forte avanço econômico. A classe política está à altura dos desafios?
AGNELLI - Este é o Brasil. Está representado o que é o Brasil. Se você for ao Congresso, lá está o Brasil. Todos nós temos a evoluir. Há regiões que talvez não estejam tão evoluídas quanto outras. Com toda a tranqüilidade, já conversei isso com o próprio presidente. A democracia brasileira está num estágio em que precisa de uma reforma política. A gente não pode só criticar, tem de olhar também as melhorias que nós tivemos nos últimos anos. A democracia hoje é forte, profunda. A sociedade tem cobrado mais dos políticos.
FOLHA - Quais pontos teriam essa reforma política?
AGNELLI - Ter partidos fortes. Fortalecer os partidos políticos. A fidelidade partidária é outra aspecto importante. O financiamento público de campanha é outro passo.
FOLHA - O sr. defende apenas financiamento público ou um sistema misto?
AGNELLI - Pode ser misto, mas uma coisa é certa: tem de ter maior transparência. É preciso ter uma aceitação muito claro do que é o financiamento.
FOLHA - Um aliança PT-PSDB faria bem ao país?
AGNELLI - Sim.
FOLHA - Ela é viável?
AGNELLI - Se ela faz sentido, talvez em algum momento possa se tornar viável.
FOLHA - No PT, dizem que o sr. poderia ser um excelente vice para a ministra Dilma Rousseff (Casa Civil) disputar a Presidência em 2010, algo parecido como o José Alencar e o Lula.
AGNELLI - [Risos] Não sou político. Sou executivo. Descarto, descarto.
FOLHA - O sr. tem medo de grampo?
AGNELLI - O respeito à individualidade, à vida privada, é fundamental. Eu não tenho medo, mas troco de celular toda semana [risos].
FOLHA - DE zero a dez, quanto dá a Getúlio Vargas?
AGNELLI - Não gosto de ditadura. Pode ter feito o que tenha feito. Não daria mais de cinco.
FOLHA - JK.
AGNELLI - Gosto de desenvolvimento. Daria bem mais de cinco.
FOLHA - Ditadura militar.
AGNELLI - Não daria mais de cinco, por causa da ditadura, mas trouxe coisa positiva, como investimentos em infra-estrutura. Mas foi ditadura.
FOLHA - Sarney.
AGNELLI - Pegou uma época complicada, né? Prefiro não dar nota.
FOLHA - Collor.
AGNELLI - [Rindo] Muito curto para dar nota.
FOLHA - Itamar Franco.
AGNELLI - Também prefiro não dar.
FOLHA - FHC.
AGNELLI - Bem mais de cinco. Consolidou muita coisa no país. O início da preocupação pelo social. A estabilização da economia, que exigiu medidas corajosas.
FOLHA - Lula.
AGNELLI - Olha... da forma como o país está indo, pelo crescimento do país, pelas questões sociais, pela liderança dele, eu daria perto de dez. [Rindo] E pela sorte também. É genial, genial. Ele é a síntese de tudo. Partir de onde ele partiu e onde ele está. É um exemplo em todos os sentidos. A intuição política é extraordinária. Impossível não gostar dele, impossível não gostar dele, impossível não gostar dele. Muito otimista, é otimista até com o Curingão dele. É carismático. Ando o mundo inteiro, e todos elogiam o presidente, me dá muito orgulho ser brasileiro.
FOLHA - Dilma Rousseff.
AGNELLI - Determinada, eficiente, sabe o que quer. Briga bastante por aquilo que quer. Tem sido o esteio do governo Lula, um pilar de sustentação muito importante.
FOLHA - José Serra.
AGNELLI - É uma coisa interessante. Primeiro, é palmeirense, o que é uma virtude enorme. Outro lado que as pessoas não conhecem muito é que ele tem muito daquela figura do italiano, o italiano emocional, sentimental. Tem muito da solidariedade. É um gestor duro. Cobra muito. Muitas vezes interpretado como centralizador. Normalmente, quem cobra muito é centralizador. É um homem determinado, um bom governante.
FOLHA - Ciro Gomes.
AGNELLI - Figura política importante para o país. Tem liderança. Tem algumas visões, às vezes, controversas. Um bom amigo.
FOLHA - Aécio Neves.
AGNELLI - Carismático, um ótimo gestor, muito intuitivo, determinado, um gênio político.
FOLHA - Que conselho daria aos outros empresários brasileiros?
AGNELLI - Investir na África, que é uma nova fronteira. O futuro está na África. Os empresários chineses e indianos estão investindo brutalmente lá. O empresário brasileiro tem de olhar para a África. Tem muitas similaridades com o Brasil, inclusive com laços afetivos. Há muitos recursos naturais, muita coisa a ser descoberta Está no meio do caminho entre a Ásia e os maiores mercados do Ocidente. É um lugar lindo. Há países avançando institucional e economicamente, com bons arcabouços regulatórios. A África está andando para frente. A Vale está firme lá.
FOLHA - O governo vem falando que é preciso aumentar a tributação do setor mineral porque a rentabilidade é alta. O que o sr. acha?
AGNELLI - É como a máxima do futebol. Em time que está ganhando, não se mexe. O que o governo deve cobrar desses setores são os investimentos para continuar crescendo de forma auto-sustentável. A Vale tem priorizado o seu crescimento investindo, muito aqui no Brasil. Investimentos em mineração exigem um capital intensivo e de longo prazo, o que faz importante a estabilidade das regras. O nível de tributos aqui é dos maiores da indústria da mineração no mundo.
Há outra vertente que defende igualar os tributos da mineração aos do petróleo. São duas indústrias completamente diferentes. Uma plataforma em alta explora um campo de petróleo que, normalmente, tem uma vida útil muito curta comparada a uma mineração. A plataforma usada pode ser tirada dali e levada para outro lugar. No caso da mineração, faz um investimento fixo que não se tira ao final da mineração.
FOLHA - Há a possibilidade de a ação da Vale fechar o ano em queda, após sete anos de altas muito fortes. O que o sr. diria aos acionistas?
AGNELLI - Ele está investindo na melhor empresa de mineração do mundo, com os melhores ativos. Os fundamentos da indústria não se alteraram. Os preços das commodities flutuam. De janeiro a junho, os preços das commodities subiram. Todo mundo nadou em dinheiro. Aí vem o ajuste. Isso é normal. Uma empresa como a Vale não pode olhar o curto prazo. Tem de olhar o longo prazo. A saúde financeira da empresa nunca esteve tão boa. O volume de produção nunca esteve tão bem como está. A demanda continua muito forte. A empresa nunca teve o tamanho que tem hoje, e vai continuar crescendo. Inauguramos neste ano oito novos grandes projetos na companhia. Em 2010, também. Quem está investindo na Vale deve ter tranquilidade.
FOLHA - O negócio com a Xstrata não se realizou por quê? Houve veto ou pressão do Palácio do Planalto, preocupado com a mudança do centro de decisão da Vale do Brasil para o exterior?
AGNELLI - Não houve [pressão ou veto]. O que posso dizer é o seguinte: era uma negociação absolutamente privada e fechada. Pouquíssimas pessoas tiveram acesso à estratégia da Vale na negociação. Muitas pessoas emitiram opiniões sem saber do que se tratava. É normal isso acontecer. Da parte do presidente, as preocupações aconteceram. Mas jamais houve por parte da Vale, da diretoria, dos acionistas, a falta de visão de que a Vale é uma empresa brasileira e vai continuar sendo uma empresa brasileira.
FOLHA - Depois daquele jantar do sr. com o Lula aqui no Rio, o governo ficou mais calmo em relação à negociação com a Xstrata.
AGNELLI - A relação com o presidente é ótima. Eu o admiro como presidente e como pessoa. Além de tudo, tem sorte, o que é fundamental. Na conversa, nós não entramos em detalhes da negociação, mesmo porque não cabia. O presidente nunca colocou uma posição contrária. Algumas desinformações sobre o episódio Xstrata nasceram dentro do mercado de capitais. Com a velocidade da informação hoje, houve efeitos internacionais. Houve desinformações e fofocas que a gente, pela obrigação do sigilo, não podia esclarecer. Da parte do governo, naquilo que é pertinente e necessário, nunca faltou apoio à Vale.
FOLHA - O sr. fez críticas ao plano do governo de mudar a Lei de Petróleo? O que acha de a União querer arrecadar mais com uma descoberta da magnitude do petróleo do pré-sal?
AGNELLI - Não critiquei. Disse que havia espaço no atual arcabouço regulatório para atender aos interesses legítimos da sociedade e do próprio governo em ter mais recursos para investir em educação. Deus queira que a descoberta do pré-sal faça dar tudo certo, porque a dimensão fará do Brasil outro país. Não há necessidade de rasgar contratos.
FOLHA - O governo diz que respeitará os contratos, mas estabelecerá novas regras para os contratos futuros.
AGNELLI - Sem problema.
FOLHA - Concorda com a criação da petro-sal, uma estatal não-operacional para administrar as reservas do pré-sal ainda não leiloadas?
AGNELLI - Temos a Petrobras, que é extremamente eficiente. Para desenvolver o pré-sal, vai requerer muito dinheiro. Temos esse dinheiro? Não serão necessária parcerias público-privadas?
FOLHA - E uma nova estatal?
AGNELLI - Não sei se é uma estatal ou se é fundo. Na Noruega, é um fundo administrado por agentes privados.
FOLHA - Tem a Petoro, que é um escritório na prática.
AGNELLI - Tem, mas quem administra os recursos são bancos que cuidam do fundo. O fato é que já começou uma discussão acalorada. As informações que tenho são de que vai requerer muito investimento, mas ninguém tem os dados exatos de quanto será necessários. Só se sabe que serão investimentos vultuosos pelo tamanho e a complexidade de explorar petróleo a 7 mil metros de profundidade. O governo não precisa investir. Faz e estabelece o arcabouço. E dentro do atual arcabouço existe espaço para acelerar a implantação dos projetos, buscando recursos lá fora. Ninguém precisa se preocupar, porque o petróleo está aqui. Ninguém vai pôr na mala e levá-lo embora.
FOLHA - É um prioridade enfrentar o aquecimento global?
AGNELLI - A gente vive numa bolinha. Tudo o que se passa nela merece preocupação. O mundo está consciente desse problema, e o Brasil está na linha de frente. O planeta está super-habitado, o crescimento das economias acontece num ritmo forte, o nível de interferência no meio ambiente é forte. é preciso se desenvolver com responsabilidade. Os recursos naturais são escassos. O equilíbrio do planeta é delicado. No entanto, o ser humano é criativo. Supera desafios. Sou otimista em relação à resposta que será dada. A resposta.
FOLHA - sr. é um paulistano e palmeirense que diz que virou carioca. O que é isso?
AGNELLI - Sou apaixonado pelo Rio. Quando se chega aqui, você quer ajudar que o Rio melhore a cada dia. O Rio é lindo. Tem uma paisagem fantástica. Morar no Rio é um privilégio. Ser carioca é um estado de espírito mais leve, mais alegre. É ter um relacionamento mais intenso pelo lado humano. Nasci em São Paulo, sou cidadão fluminense e cidadão carioca. Brinco com meus amigos paulistas, dizendo que sou carioca. Eles ficam bravo. Agora, de time não mudo, não. Meu time é o Palmeiras.
FOLHA - Tem medo de morar no Rio? Sente diferença na segurança pública em relação a São Paulo?
AGNELLI - Com toda a franqueza, acho que a gente se sente mais seguro no Rio do que em São Paulo. No Rio, há os lugares que você sabe que não deve ir. Em São Paulo, como a cidade é muito maior, aberta, não tem as montanhas, não há locais de insegurança tão identificados como no Rio, há uma sensação maior de segurança no Rio.
O problema de segurança não é só do Rio ou de São Paulo. É do Brasil inteiro. Há problemas de tráfico de drogas em pequenas cidades.
FOLHA - Qual a receita para melhorar o Rio?
AGNELLI - Já está melhorando. De novo, é uma receita para o Brasil. Investir mais em educação. O Rio tem uma vocação turística, que deve ser sempre ressaltada e priorizada. O petróleo é outra realidade. O Rio tem todas as condições de ser muito mais do que é em todos os sentidos.
FOLHA - É mais difícil ser diretor do Bradesco ou presidente da Vale?
AGNELLI - Com paixão e dedicação pelo que se faz, a dificuldade é a mesma. Trabalhei 22 anos no Bradesco, com um ritmo de trabalho intenso, como é aqui na Vale. Minha esposa diz que, se eu for para outro lugar, o ritmo de trabalho vai ser intenso do mesmo jeito.
FOLHA - Quantas horas o sr. trabalha por dia?
AGNELLI - Bastante, o necessário. Se tiver de trabalhar 15 horas, trabalho. Se tiver de trabalhar, 20 horas, trabalho.
FOLHA - Como é o dia do Agnelli?
AGNELLI - Quando estou no Brasil, levanto e faça fisioterapia das 6h30 até as 7h30. Tomo banho, café e venho para a empresa. Chego entre 8h30 e 9h. Almoço na Vale. Procuro não jantar fora de casa. Se estou no Brasil, procuro sempre dormir em casa.
FOLHA - Fisioterapia para quê?
AGNELLI - Coluna. Tô ficando velho e tenho de cuidar da minha coluna.
FOLHA - O sr. dorme quantas horas por noite?
AGNELLI - Cinco, seis horas.
FOLHA - É suficiente?
AGNELLI - Se eu passar o final de semana em Angra [dos Reis, litoral do Rio], é suficiente. Se estou no Brasil, vou passar o final de semana lá. É o lugar mais lindo do mundo.
FOLHA - Quantos dias por ano o sr. passa fora do Brasil?
AGNELLI - Tenho voado em média entre 900 e 1.000 h oras por ano. Faça a conta.
FOLHA - Jato da Embraer?
AGNELLI - [Rindo] Um da Embraer e outro canadense.
FOLHA - Tem um hobby?
AGNELLI - Passear de barco nas ilhas todas de Angra.
FOLHA - O sr. é religioso?
AGNELLI - Ah, tenho minha Nossa Senhora por tudo quanto é lado.
FOLHA - Que tipo de filme prefere?
AGNELLI - Gosto de filme leve, de documentário. Adorei um seriado que passou na Globo, sobre a Revolução de 32, aquela Semana de Arte Moderna. Que delícia, que coisa linda de ver. Passei um final de semana vendo.
FOLHA - Vê TV?
AGNELLI - Não muito.
FOLHA - É viciado em notícia?
AGNELLI - Já fui aquele fanático, quando era do mercado financeiro. Ficava ligado no terminal de computador, lia tudo quanto é jornal, o diabo a quatro, ficava ligado. Hoje, tô mais light, tô focado.
FOLHA - Essa vida na Vale é boa, hein?
AGNELLI - [Rindo] Boa, né? Recebo meu clipping diário. De alguma forma, participo mais da notícia do que leio.
FOLHA - O sr. comanda a maior empresa privada do Brasil. Teremos no país a cultura dos executivos estrelas, como nos EUA?
AGNELLI - Não me vejo como estrela, mas como trabalhador. Tenho vontade de fazer as coisas e deixar as coisas para o país. A cultura brasileira não é uma cultura que celebra sucesso. É uma cultura um pouco mais "low profile".
FOLHA - Qual será o seu próximo desafio profissional já que não vai entrar na política?
AGNELLI - Meu objetivo é ter uma Vale querida, admirada, que daqui a vários anos meus filhos possam olhar e dizer que o pai deles deixou algo perene para o país. No exterior, vemos a Vale respeitada. O desafio não é só gerir a maior empresa privada brasileira, mas gerir a maior empresa de mineração do mundo.
Presidente da Vale defende reforma política
SÉRGIO MALBERGIER
KENNEDY ALENCAR
Enviados especiais da Folha de S.Paulo ao Rio
O presidente da Vale do Rio Doce, Roger Agnelli, 49, cujos negócios estão intrinsecamente ligados ao governo, se entusiasma ao falar do presdidente Lula. 'Genial, genial', afirma ele, para quem o presidente e seu antecessor, Fernando Henrique Cardoso, são faces de uma mesma moeda.
Agnelli defende uma reforma política e diz que troca de celular toda semana. Cauteloso, faz elogios aos quatro principais presidenciáveis de 2010 e recrimina Getúlio Vargas e o regime militar pela ditadura política.
Um dos mais internacionais de nossos executivos, com cadeira em conselhos importantes como o da Bolsa de Nova York e o do Brookings Institution, Agnelli aconselha os empresários brasileiros a buscarem a África. Diz não se ver como um executivo estrela, o que, segundo ele, tem mais a ver com a cultura empresarial americana que a brasileira, mais "low profile", que "não celebra o sucesso".
Aos acionistas preocupados com a queda das ações da Vale neste ano, diz que os fundamentos da mineradora no longo prazo são muito positivos. Agnelli também é contra mudanças na legislação sobre a exploração mineral em estudo pelo governo, argumentando que o Brasil já taxa mais o setor do que outros países.
Agnelli conta ainda como é sua rotina à frente da maior empresa privada do país. Quando está no Rio, cidade que o paulistano palmeirense diz adorar, a primeira coisa que faz no dia é uma hora de fisioterapia para a coluna. Nos fins de semana que pode, vai para Angra dos Reis passear de barco pelo "lugar mais bonito do mundo".
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FOLHA - O Brasil vive um forte avanço econômico. A classe política está à altura dos desafios?
AGNELLI - Este é o Brasil. Está representado o que é o Brasil. Se você for ao Congresso, lá está o Brasil. Todos nós temos a evoluir. Há regiões que talvez não estejam tão evoluídas quanto outras. Com toda a tranqüilidade, já conversei isso com o próprio presidente. A democracia brasileira está num estágio em que precisa de uma reforma política. A gente não pode só criticar, tem de olhar também as melhorias que nós tivemos nos últimos anos. A democracia hoje é forte, profunda. A sociedade tem cobrado mais dos políticos.
FOLHA - Quais pontos teriam essa reforma política?
AGNELLI - Ter partidos fortes. Fortalecer os partidos políticos. A fidelidade partidária é outra aspecto importante. O financiamento público de campanha é outro passo.
FOLHA - O sr. defende apenas financiamento público ou um sistema misto?
AGNELLI - Pode ser misto, mas uma coisa é certa: tem de ter maior transparência. É preciso ter uma aceitação muito claro do que é o financiamento.
FOLHA - Um aliança PT-PSDB faria bem ao país?
AGNELLI - Sim.
FOLHA - Ela é viável?
AGNELLI - Se ela faz sentido, talvez em algum momento possa se tornar viável.
FOLHA - No PT, dizem que o sr. poderia ser um excelente vice para a ministra Dilma Rousseff (Casa Civil) disputar a Presidência em 2010, algo parecido como o José Alencar e o Lula.
AGNELLI - [Risos] Não sou político. Sou executivo. Descarto, descarto.
FOLHA - O sr. tem medo de grampo?
AGNELLI - O respeito à individualidade, à vida privada, é fundamental. Eu não tenho medo, mas troco de celular toda semana [risos].
FOLHA - DE zero a dez, quanto dá a Getúlio Vargas?
AGNELLI - Não gosto de ditadura. Pode ter feito o que tenha feito. Não daria mais de cinco.
FOLHA - JK.
AGNELLI - Gosto de desenvolvimento. Daria bem mais de cinco.
FOLHA - Ditadura militar.
AGNELLI - Não daria mais de cinco, por causa da ditadura, mas trouxe coisa positiva, como investimentos em infra-estrutura. Mas foi ditadura.
FOLHA - Sarney.
AGNELLI - Pegou uma época complicada, né? Prefiro não dar nota.
FOLHA - Collor.
AGNELLI - [Rindo] Muito curto para dar nota.
FOLHA - Itamar Franco.
AGNELLI - Também prefiro não dar.
FOLHA - FHC.
AGNELLI - Bem mais de cinco. Consolidou muita coisa no país. O início da preocupação pelo social. A estabilização da economia, que exigiu medidas corajosas.
FOLHA - Lula.
AGNELLI - Olha... da forma como o país está indo, pelo crescimento do país, pelas questões sociais, pela liderança dele, eu daria perto de dez. [Rindo] E pela sorte também. É genial, genial. Ele é a síntese de tudo. Partir de onde ele partiu e onde ele está. É um exemplo em todos os sentidos. A intuição política é extraordinária. Impossível não gostar dele, impossível não gostar dele, impossível não gostar dele. Muito otimista, é otimista até com o Curingão dele. É carismático. Ando o mundo inteiro, e todos elogiam o presidente, me dá muito orgulho ser brasileiro.
FOLHA - Dilma Rousseff.
AGNELLI - Determinada, eficiente, sabe o que quer. Briga bastante por aquilo que quer. Tem sido o esteio do governo Lula, um pilar de sustentação muito importante.
FOLHA - José Serra.
AGNELLI - É uma coisa interessante. Primeiro, é palmeirense, o que é uma virtude enorme. Outro lado que as pessoas não conhecem muito é que ele tem muito daquela figura do italiano, o italiano emocional, sentimental. Tem muito da solidariedade. É um gestor duro. Cobra muito. Muitas vezes interpretado como centralizador. Normalmente, quem cobra muito é centralizador. É um homem determinado, um bom governante.
FOLHA - Ciro Gomes.
AGNELLI - Figura política importante para o país. Tem liderança. Tem algumas visões, às vezes, controversas. Um bom amigo.
FOLHA - Aécio Neves.
AGNELLI - Carismático, um ótimo gestor, muito intuitivo, determinado, um gênio político.
FOLHA - Que conselho daria aos outros empresários brasileiros?
AGNELLI - Investir na África, que é uma nova fronteira. O futuro está na África. Os empresários chineses e indianos estão investindo brutalmente lá. O empresário brasileiro tem de olhar para a África. Tem muitas similaridades com o Brasil, inclusive com laços afetivos. Há muitos recursos naturais, muita coisa a ser descoberta Está no meio do caminho entre a Ásia e os maiores mercados do Ocidente. É um lugar lindo. Há países avançando institucional e economicamente, com bons arcabouços regulatórios. A África está andando para frente. A Vale está firme lá.
FOLHA - O governo vem falando que é preciso aumentar a tributação do setor mineral porque a rentabilidade é alta. O que o sr. acha?
AGNELLI - É como a máxima do futebol. Em time que está ganhando, não se mexe. O que o governo deve cobrar desses setores são os investimentos para continuar crescendo de forma auto-sustentável. A Vale tem priorizado o seu crescimento investindo, muito aqui no Brasil. Investimentos em mineração exigem um capital intensivo e de longo prazo, o que faz importante a estabilidade das regras. O nível de tributos aqui é dos maiores da indústria da mineração no mundo.
Há outra vertente que defende igualar os tributos da mineração aos do petróleo. São duas indústrias completamente diferentes. Uma plataforma em alta explora um campo de petróleo que, normalmente, tem uma vida útil muito curta comparada a uma mineração. A plataforma usada pode ser tirada dali e levada para outro lugar. No caso da mineração, faz um investimento fixo que não se tira ao final da mineração.
FOLHA - Há a possibilidade de a ação da Vale fechar o ano em queda, após sete anos de altas muito fortes. O que o sr. diria aos acionistas?
AGNELLI - Ele está investindo na melhor empresa de mineração do mundo, com os melhores ativos. Os fundamentos da indústria não se alteraram. Os preços das commodities flutuam. De janeiro a junho, os preços das commodities subiram. Todo mundo nadou em dinheiro. Aí vem o ajuste. Isso é normal. Uma empresa como a Vale não pode olhar o curto prazo. Tem de olhar o longo prazo. A saúde financeira da empresa nunca esteve tão boa. O volume de produção nunca esteve tão bem como está. A demanda continua muito forte. A empresa nunca teve o tamanho que tem hoje, e vai continuar crescendo. Inauguramos neste ano oito novos grandes projetos na companhia. Em 2010, também. Quem está investindo na Vale deve ter tranquilidade.
FOLHA - O negócio com a Xstrata não se realizou por quê? Houve veto ou pressão do Palácio do Planalto, preocupado com a mudança do centro de decisão da Vale do Brasil para o exterior?
AGNELLI - Não houve [pressão ou veto]. O que posso dizer é o seguinte: era uma negociação absolutamente privada e fechada. Pouquíssimas pessoas tiveram acesso à estratégia da Vale na negociação. Muitas pessoas emitiram opiniões sem saber do que se tratava. É normal isso acontecer. Da parte do presidente, as preocupações aconteceram. Mas jamais houve por parte da Vale, da diretoria, dos acionistas, a falta de visão de que a Vale é uma empresa brasileira e vai continuar sendo uma empresa brasileira.
FOLHA - Depois daquele jantar do sr. com o Lula aqui no Rio, o governo ficou mais calmo em relação à negociação com a Xstrata.
AGNELLI - A relação com o presidente é ótima. Eu o admiro como presidente e como pessoa. Além de tudo, tem sorte, o que é fundamental. Na conversa, nós não entramos em detalhes da negociação, mesmo porque não cabia. O presidente nunca colocou uma posição contrária. Algumas desinformações sobre o episódio Xstrata nasceram dentro do mercado de capitais. Com a velocidade da informação hoje, houve efeitos internacionais. Houve desinformações e fofocas que a gente, pela obrigação do sigilo, não podia esclarecer. Da parte do governo, naquilo que é pertinente e necessário, nunca faltou apoio à Vale.
FOLHA - O sr. fez críticas ao plano do governo de mudar a Lei de Petróleo? O que acha de a União querer arrecadar mais com uma descoberta da magnitude do petróleo do pré-sal?
AGNELLI - Não critiquei. Disse que havia espaço no atual arcabouço regulatório para atender aos interesses legítimos da sociedade e do próprio governo em ter mais recursos para investir em educação. Deus queira que a descoberta do pré-sal faça dar tudo certo, porque a dimensão fará do Brasil outro país. Não há necessidade de rasgar contratos.
FOLHA - O governo diz que respeitará os contratos, mas estabelecerá novas regras para os contratos futuros.
AGNELLI - Sem problema.
FOLHA - Concorda com a criação da petro-sal, uma estatal não-operacional para administrar as reservas do pré-sal ainda não leiloadas?
AGNELLI - Temos a Petrobras, que é extremamente eficiente. Para desenvolver o pré-sal, vai requerer muito dinheiro. Temos esse dinheiro? Não serão necessária parcerias público-privadas?
FOLHA - E uma nova estatal?
AGNELLI - Não sei se é uma estatal ou se é fundo. Na Noruega, é um fundo administrado por agentes privados.
FOLHA - Tem a Petoro, que é um escritório na prática.
AGNELLI - Tem, mas quem administra os recursos são bancos que cuidam do fundo. O fato é que já começou uma discussão acalorada. As informações que tenho são de que vai requerer muito investimento, mas ninguém tem os dados exatos de quanto será necessários. Só se sabe que serão investimentos vultuosos pelo tamanho e a complexidade de explorar petróleo a 7 mil metros de profundidade. O governo não precisa investir. Faz e estabelece o arcabouço. E dentro do atual arcabouço existe espaço para acelerar a implantação dos projetos, buscando recursos lá fora. Ninguém precisa se preocupar, porque o petróleo está aqui. Ninguém vai pôr na mala e levá-lo embora.
FOLHA - É um prioridade enfrentar o aquecimento global?
AGNELLI - A gente vive numa bolinha. Tudo o que se passa nela merece preocupação. O mundo está consciente desse problema, e o Brasil está na linha de frente. O planeta está super-habitado, o crescimento das economias acontece num ritmo forte, o nível de interferência no meio ambiente é forte. é preciso se desenvolver com responsabilidade. Os recursos naturais são escassos. O equilíbrio do planeta é delicado. No entanto, o ser humano é criativo. Supera desafios. Sou otimista em relação à resposta que será dada. A resposta.
FOLHA - sr. é um paulistano e palmeirense que diz que virou carioca. O que é isso?
AGNELLI - Sou apaixonado pelo Rio. Quando se chega aqui, você quer ajudar que o Rio melhore a cada dia. O Rio é lindo. Tem uma paisagem fantástica. Morar no Rio é um privilégio. Ser carioca é um estado de espírito mais leve, mais alegre. É ter um relacionamento mais intenso pelo lado humano. Nasci em São Paulo, sou cidadão fluminense e cidadão carioca. Brinco com meus amigos paulistas, dizendo que sou carioca. Eles ficam bravo. Agora, de time não mudo, não. Meu time é o Palmeiras.
FOLHA - Tem medo de morar no Rio? Sente diferença na segurança pública em relação a São Paulo?
AGNELLI - Com toda a franqueza, acho que a gente se sente mais seguro no Rio do que em São Paulo. No Rio, há os lugares que você sabe que não deve ir. Em São Paulo, como a cidade é muito maior, aberta, não tem as montanhas, não há locais de insegurança tão identificados como no Rio, há uma sensação maior de segurança no Rio.
O problema de segurança não é só do Rio ou de São Paulo. É do Brasil inteiro. Há problemas de tráfico de drogas em pequenas cidades.
FOLHA - Qual a receita para melhorar o Rio?
AGNELLI - Já está melhorando. De novo, é uma receita para o Brasil. Investir mais em educação. O Rio tem uma vocação turística, que deve ser sempre ressaltada e priorizada. O petróleo é outra realidade. O Rio tem todas as condições de ser muito mais do que é em todos os sentidos.
FOLHA - É mais difícil ser diretor do Bradesco ou presidente da Vale?
AGNELLI - Com paixão e dedicação pelo que se faz, a dificuldade é a mesma. Trabalhei 22 anos no Bradesco, com um ritmo de trabalho intenso, como é aqui na Vale. Minha esposa diz que, se eu for para outro lugar, o ritmo de trabalho vai ser intenso do mesmo jeito.
FOLHA - Quantas horas o sr. trabalha por dia?
AGNELLI - Bastante, o necessário. Se tiver de trabalhar 15 horas, trabalho. Se tiver de trabalhar, 20 horas, trabalho.
FOLHA - Como é o dia do Agnelli?
AGNELLI - Quando estou no Brasil, levanto e faça fisioterapia das 6h30 até as 7h30. Tomo banho, café e venho para a empresa. Chego entre 8h30 e 9h. Almoço na Vale. Procuro não jantar fora de casa. Se estou no Brasil, procuro sempre dormir em casa.
FOLHA - Fisioterapia para quê?
AGNELLI - Coluna. Tô ficando velho e tenho de cuidar da minha coluna.
FOLHA - O sr. dorme quantas horas por noite?
AGNELLI - Cinco, seis horas.
FOLHA - É suficiente?
AGNELLI - Se eu passar o final de semana em Angra [dos Reis, litoral do Rio], é suficiente. Se estou no Brasil, vou passar o final de semana lá. É o lugar mais lindo do mundo.
FOLHA - Quantos dias por ano o sr. passa fora do Brasil?
AGNELLI - Tenho voado em média entre 900 e 1.000 h oras por ano. Faça a conta.
FOLHA - Jato da Embraer?
AGNELLI - [Rindo] Um da Embraer e outro canadense.
FOLHA - Tem um hobby?
AGNELLI - Passear de barco nas ilhas todas de Angra.
FOLHA - O sr. é religioso?
AGNELLI - Ah, tenho minha Nossa Senhora por tudo quanto é lado.
FOLHA - Que tipo de filme prefere?
AGNELLI - Gosto de filme leve, de documentário. Adorei um seriado que passou na Globo, sobre a Revolução de 32, aquela Semana de Arte Moderna. Que delícia, que coisa linda de ver. Passei um final de semana vendo.
FOLHA - Vê TV?
AGNELLI - Não muito.
FOLHA - É viciado em notícia?
AGNELLI - Já fui aquele fanático, quando era do mercado financeiro. Ficava ligado no terminal de computador, lia tudo quanto é jornal, o diabo a quatro, ficava ligado. Hoje, tô mais light, tô focado.
FOLHA - Essa vida na Vale é boa, hein?
AGNELLI - [Rindo] Boa, né? Recebo meu clipping diário. De alguma forma, participo mais da notícia do que leio.
FOLHA - O sr. comanda a maior empresa privada do Brasil. Teremos no país a cultura dos executivos estrelas, como nos EUA?
AGNELLI - Não me vejo como estrela, mas como trabalhador. Tenho vontade de fazer as coisas e deixar as coisas para o país. A cultura brasileira não é uma cultura que celebra sucesso. É uma cultura um pouco mais "low profile".
FOLHA - Qual será o seu próximo desafio profissional já que não vai entrar na política?
AGNELLI - Meu objetivo é ter uma Vale querida, admirada, que daqui a vários anos meus filhos possam olhar e dizer que o pai deles deixou algo perene para o país. No exterior, vemos a Vale respeitada. O desafio não é só gerir a maior empresa privada brasileira, mas gerir a maior empresa de mineração do mundo.
domingo, 7 de septiembre de 2008
Candidatos ou ......desafetos a seus pés. II
Viagens literárias
Viagens literárias ganham guia na internet
DANIELA ARRAIS
da Folha de S.Paulo
Ler é uma viagem, já diriam entusiastas da literatura ou campanhas de incentivo aos livros. Cada leitor, com seu jeito particular de assimilar as linhas, transforma as palavras escritas no papel em imaginação, percorrendo um caminho particular para as aventuras inventadas pelos escritores.
Para tirar as viagens do plano da imaginação e apresentá-las de forma geográfica, a Good Magazine (www.goodmagazine.com) criou o Wanderlust, um mapa que retrata os longos caminhos --tanto factuais quanto ficcionais-- percorridos por grandes expoentes da literatura de aventura.
Página principal do Wanderlust, que apresenta rotas mapeadas a partir de viagens literárias, tanto ficcionais quanto factuais
De Júlio Verne, com seu "A Volta ao Mundo em 80 Dias", a Jack Kerouak, com o cultuado "Pé na Estrada", passando pelos desbravamentos de Cristóvão Colombo em 1492, o site tem 23 gráficos interativos, feitos em Flash, que permitem ao leitor compreender geograficamente as trajetórias.
Em texto que acompanha os gráficos, a Good Magazine define o espírito do projeto: "As jornadas deixaram marcas indeléveis em nossos mapas coletivos e são infinitas fontes de fascinação". Por isso, nada melhor do que explorá-las.
Os mapas foram criados pelo designer e ilustrador Graham Yves Roberts, que é editor gráfico do "New York Times".
Embarque
Para dar início à viagem, acesse awesome.goodmagazine.com/features/011/Wanderlust.
Clicando em Electric Kool-Aid Acid Test, o internauta percorre o caminho que o escritor Tom Wolfe, um dos expoentes do New Journalism, fez em 1968 pelos EUA em busca da transcendência --por meio do uso de drogas, como o ácido, como o título indica.
Clique em Explore para começar. A viagem começa com uma foto. Clicando em Next, há contextualização sobre a situação política da época. Em seguida, aparecem mais trechos, como a chegada do escritor a Nova York, onde se juntou ao poeta Allen Gingsberg e ao já citado Kerouak. Depois, aparece o encontro com Timothy Leary, pesquisador que ficou conhecido como "pai do LSD".
Em uma viagem mais tradicional, o internauta acompanha a rota da seda, entre Europa e Ásia, que permitiu a troca de bens de consumo, mas, também, de idéias e cultura, como diz o texto da Good.
"A rota da seda produziu uma ampla troca de idéias e cultura. Tudo, de religião a medicina, passando por arte, aconteceu por essas rotas", diz o texto.
Outro gráfico interessante de explorar é o da circunavegação de Amelia Earhat, pioneira na aviação dos Estados Unidos que desapareceu quando tentava dar uma volta ao redor do globo terrestre nos anos 1930.
Em carta deixada para o marido, ela escreveu: "Por favor, saiba que estou ciente dos perigos. Quero fazer isso porque quero fazer isso. As mulheres têm que tentar fazer as coisas do mesmo jeito que os homens tentaram. Quando eles falham, o seu fracasso deve ser um desafio para os outros".
DANIELA ARRAIS
da Folha de S.Paulo
Ler é uma viagem, já diriam entusiastas da literatura ou campanhas de incentivo aos livros. Cada leitor, com seu jeito particular de assimilar as linhas, transforma as palavras escritas no papel em imaginação, percorrendo um caminho particular para as aventuras inventadas pelos escritores.
Para tirar as viagens do plano da imaginação e apresentá-las de forma geográfica, a Good Magazine (www.goodmagazine.com) criou o Wanderlust, um mapa que retrata os longos caminhos --tanto factuais quanto ficcionais-- percorridos por grandes expoentes da literatura de aventura.
Página principal do Wanderlust, que apresenta rotas mapeadas a partir de viagens literárias, tanto ficcionais quanto factuais
De Júlio Verne, com seu "A Volta ao Mundo em 80 Dias", a Jack Kerouak, com o cultuado "Pé na Estrada", passando pelos desbravamentos de Cristóvão Colombo em 1492, o site tem 23 gráficos interativos, feitos em Flash, que permitem ao leitor compreender geograficamente as trajetórias.
Em texto que acompanha os gráficos, a Good Magazine define o espírito do projeto: "As jornadas deixaram marcas indeléveis em nossos mapas coletivos e são infinitas fontes de fascinação". Por isso, nada melhor do que explorá-las.
Os mapas foram criados pelo designer e ilustrador Graham Yves Roberts, que é editor gráfico do "New York Times".
Embarque
Para dar início à viagem, acesse awesome.goodmagazine.com/features/011/Wanderlust.
Clicando em Electric Kool-Aid Acid Test, o internauta percorre o caminho que o escritor Tom Wolfe, um dos expoentes do New Journalism, fez em 1968 pelos EUA em busca da transcendência --por meio do uso de drogas, como o ácido, como o título indica.
Clique em Explore para começar. A viagem começa com uma foto. Clicando em Next, há contextualização sobre a situação política da época. Em seguida, aparecem mais trechos, como a chegada do escritor a Nova York, onde se juntou ao poeta Allen Gingsberg e ao já citado Kerouak. Depois, aparece o encontro com Timothy Leary, pesquisador que ficou conhecido como "pai do LSD".
Em uma viagem mais tradicional, o internauta acompanha a rota da seda, entre Europa e Ásia, que permitiu a troca de bens de consumo, mas, também, de idéias e cultura, como diz o texto da Good.
"A rota da seda produziu uma ampla troca de idéias e cultura. Tudo, de religião a medicina, passando por arte, aconteceu por essas rotas", diz o texto.
Outro gráfico interessante de explorar é o da circunavegação de Amelia Earhat, pioneira na aviação dos Estados Unidos que desapareceu quando tentava dar uma volta ao redor do globo terrestre nos anos 1930.
Em carta deixada para o marido, ela escreveu: "Por favor, saiba que estou ciente dos perigos. Quero fazer isso porque quero fazer isso. As mulheres têm que tentar fazer as coisas do mesmo jeito que os homens tentaram. Quando eles falham, o seu fracasso deve ser um desafio para os outros".
De Portugueses e Brasileiros já que é domingo e é sete de setembro
"Hoje eu contei para as paredes coisas do meu coracao"
"De quem eu gosto, nem as paredes confesso"
"De quem eu gosto, nem as paredes confesso"
De Estoicos e epiccureanos
CRÍTICA
Los placeres de la vida y otras herencias
GUILLERMO ALTARES 06/09/2008
"Placer: la forma menos detestable del tedio", escribió Ambrose Bierce en el mayor compendio de cinismo que ha dado la literatura universal, El diccionario del diablo. Y, como siempre, el gran escritor estadounidense tiene su parte de razón: el placer es quizás lo único que, al final, nos salva del tedio de la vida. Es algo sobre lo que el hombre ha reflexionado desde los albores de la filosofía y que encontró su máxima expresión en las escuelas helenísticas, que forjaron un pensamiento para tiempos de crisis. Los epicúreos abrazaron el placer como forma de supervivencia en un mundo incierto mientras que los estoicos llegaron al mismo sitio (blindarse frente a las inclemencias de un universo peligroso) por el camino contrario, aunque en el fondo la clave estaba en lo mismo, en la importancia que el placer puede tener para la vida.
Éste es el telón de fondo sobre el que el periodista de EL PAÍS y novelista Jesús Ruiz Mantilla ha construido su nuevo libro, Placer contra placer, una divertida y muy entretenida reflexión sobre la principal herencia que le dejó su padre, una frase: "¡Qué bien se vive cuando se vive bien!". El ensayo de Ruiz Mantilla, cuyos secretos ha ido revelando a lo largo de varios meses en La ventana de la SER, tiene algo de memorias, de recuerdos de días felices, incluso en tiempos desdichados. Sólo así, por la inmensa fuerza de la memoria, se explica que alguien sea capaz de unir en sus placeres el iPod con una comida familiar, una tarde de fútbol con un bocadillo bajo la lluvia en un parque de París, El Padrino con los sabores de la infancia que emergen como le ocurre al narrador de En busca del tiempo perdido: a través de los olores y las imágenes.
"Ese cruasán parisino en plena calle, ¿qué tiene que envidiar a una buena sesión en un tres estrellas Michelin al cabo de los años? A veces, nada. Puede ser la nostalgia. Pero es que todos los viajes que emprendemos a un lugar que nunca hemos pisado nos llegarán a producir morriña de esa primera vez", escribe Mantilla en una frase que resume con bastante precisión el espíritu del libro. Pero el placer tiene una cara B, un rostro oculto, de ahí el contraplacer del título. Los viajes pueden ser maravillosos, incluso las aventuras cercanas pueden cambiar nuestra vida, pero también tienen el poder de arrastrarnos a una pesadilla, inolvidable sin duda, porque la memoria es menos selectiva de lo que nos gustaría. La cultura puede ser un refugio y un espacio único para la libertad, pero también, como escribe el autor, un escaparate "del esfuerzo inútil, de la paciencia colmada por la falta de talento financiado, del aburrimiento".
Al final, este libro de Ruiz Mantilla trata de transmitir una única enseñanza al lector. "Es hora de echar mano de todas las armas que convengan y hagan crecer nuestra felicidad, hora de recuperar el placer como una virtud llevándole la contraria a otros filósofos clásicos como Séneca, que más que explorarlo lo niega en su escrito Sobre la felicidad". El consejo que sobrevuela todo el ensayo es el mismo con el que André Gide arranca sus Alimentos terrenales: "Y cuando hayas leído este libro, tíralo y sal. Me gustaría que te dé el deseo de salir, de la ciudad, de la familia, de tu habitación, de tu pensamiento".
Fonte El País
Los placeres de la vida y otras herencias
GUILLERMO ALTARES 06/09/2008
"Placer: la forma menos detestable del tedio", escribió Ambrose Bierce en el mayor compendio de cinismo que ha dado la literatura universal, El diccionario del diablo. Y, como siempre, el gran escritor estadounidense tiene su parte de razón: el placer es quizás lo único que, al final, nos salva del tedio de la vida. Es algo sobre lo que el hombre ha reflexionado desde los albores de la filosofía y que encontró su máxima expresión en las escuelas helenísticas, que forjaron un pensamiento para tiempos de crisis. Los epicúreos abrazaron el placer como forma de supervivencia en un mundo incierto mientras que los estoicos llegaron al mismo sitio (blindarse frente a las inclemencias de un universo peligroso) por el camino contrario, aunque en el fondo la clave estaba en lo mismo, en la importancia que el placer puede tener para la vida.
Éste es el telón de fondo sobre el que el periodista de EL PAÍS y novelista Jesús Ruiz Mantilla ha construido su nuevo libro, Placer contra placer, una divertida y muy entretenida reflexión sobre la principal herencia que le dejó su padre, una frase: "¡Qué bien se vive cuando se vive bien!". El ensayo de Ruiz Mantilla, cuyos secretos ha ido revelando a lo largo de varios meses en La ventana de la SER, tiene algo de memorias, de recuerdos de días felices, incluso en tiempos desdichados. Sólo así, por la inmensa fuerza de la memoria, se explica que alguien sea capaz de unir en sus placeres el iPod con una comida familiar, una tarde de fútbol con un bocadillo bajo la lluvia en un parque de París, El Padrino con los sabores de la infancia que emergen como le ocurre al narrador de En busca del tiempo perdido: a través de los olores y las imágenes.
"Ese cruasán parisino en plena calle, ¿qué tiene que envidiar a una buena sesión en un tres estrellas Michelin al cabo de los años? A veces, nada. Puede ser la nostalgia. Pero es que todos los viajes que emprendemos a un lugar que nunca hemos pisado nos llegarán a producir morriña de esa primera vez", escribe Mantilla en una frase que resume con bastante precisión el espíritu del libro. Pero el placer tiene una cara B, un rostro oculto, de ahí el contraplacer del título. Los viajes pueden ser maravillosos, incluso las aventuras cercanas pueden cambiar nuestra vida, pero también tienen el poder de arrastrarnos a una pesadilla, inolvidable sin duda, porque la memoria es menos selectiva de lo que nos gustaría. La cultura puede ser un refugio y un espacio único para la libertad, pero también, como escribe el autor, un escaparate "del esfuerzo inútil, de la paciencia colmada por la falta de talento financiado, del aburrimiento".
Al final, este libro de Ruiz Mantilla trata de transmitir una única enseñanza al lector. "Es hora de echar mano de todas las armas que convengan y hagan crecer nuestra felicidad, hora de recuperar el placer como una virtud llevándole la contraria a otros filósofos clásicos como Séneca, que más que explorarlo lo niega en su escrito Sobre la felicidad". El consejo que sobrevuela todo el ensayo es el mismo con el que André Gide arranca sus Alimentos terrenales: "Y cuando hayas leído este libro, tíralo y sal. Me gustaría que te dé el deseo de salir, de la ciudad, de la familia, de tu habitación, de tu pensamiento".
Fonte El País
Pano Rápido
Click(IN)VERSOS – O que você diria para um jovem que deseja ser escritor?
PATRÍCIA REIS –Leiam. Ninguém é escritor sem ler. O melhor escritor é aquele que lê. Isso é absolutamente fundamental! Um escritor é aquele que lê o outro, esse é um escritor. Faz de nós melhor pessoa, permite-nos viajar e não estar sozinho. O resto é imaginação. Leiam.
Fonte Click IN Versos ; blog do Ramon Mello
PATRÍCIA REIS –Leiam. Ninguém é escritor sem ler. O melhor escritor é aquele que lê. Isso é absolutamente fundamental! Um escritor é aquele que lê o outro, esse é um escritor. Faz de nós melhor pessoa, permite-nos viajar e não estar sozinho. O resto é imaginação. Leiam.
Fonte Click IN Versos ; blog do Ramon Mello
George Steiner, "Il Postino"
Por Juan Cruz
George Steiner está a punto de cumplir ochenta años y acaba de publicar Los libros que nunca he escrito (Siruela), que ha escandalizado en muchos sitios, pero sobre todo en Inglaterra, en cuya Universidad de Cambridge ha sido un destacadísimo profesor. A él le divierte el escándalo, porque tiene que ver, imagina, con la sorpresa que algunos se llevaron cuando observaron que en ese volumen el profesor Steiner, uno de los grandes filósofos europeos, cuya edad avanzada queda desmentida por una mente despiertísima, relata experiencias sexuales muy explícitas (y propias) sin que su pudor le cortara un pelo. El ensayo que ha sido piedra de escándalo está relacionado con el lenguaje, supone una defensa de los idiomas minoritarios, algunos de los cuales él considera que deben ser excelentes para practicar sexo, y comienza de este modo tan contundente: "¿Cómo es la vida sexual de un sordomudo? ¿Con qué incitaciones y cadencia se masturba? ¿Cómo experimenta el sordomudo la libido y la consumación?". Claro, la obra no es sólo eso (y no es sólo ese ensayo), sino que es una inteligente mirada sobre los asuntos a los que alguna vez quiso dedicar un libro (siete, exactamente) y que se le quedaron por el camino. Ése, "Los lenguajes de Eros", había sido arrinconado por él entre los miles de papeles que guarda en la biblioteca donde trabaja, en el jardín de su casa de Cambridge, ordenada y amplia, donde comparte la vida con su mujer, la historiadora Zara Steiner, en una atmósfera cuya felicidad se refleja precisamente en ese libro y hasta en la cocina de la casa a la hora de celebrar el verano con una copa de jerez, galletas, café y humus.
Ha sido un profesor (y un tutor) codiciadísimo en esta universidad, aún llegan alumnos a requerir su asistencia doctoral, y él asume su edad con el esmero de quien colecciona el tiempo. Pero preserva la jovialidad de su escritura en sus ojos pícaros y divertidos, y muestra su exhaustiva erudición (como hace en los libros, "doce, y para qué más") como si fuera un narrador de historias, sin darte la impresión de que te apabulla.
En el rato ese que hubo tras la entrevista, en la cocina, hablamos de todo, y él nos preguntó a nosotros por la situación en España, por el desempleo, que le parece la amenaza más grande del futuro, por Javier Marías (a quien considera uno de los grandes escritores de Europa, "y además me honró haciéndome parte de su Reino de Redonda"), por Europa En algún momento salieron a relucir las artes, que si la poesía es más grande que la narrativa, o la pintura, etcétera, y entonces se levantó de la silla de madera, ensayó algunos movimientos de su mano izquierda, como si dirigiera música, y exclamó: "¡La melodía! ¡Nada hay más perfecto que la melodía! Tú escuchas a Schubert y ahí está el misterio, no hay más". Y en algún momento, en medio del brindis que hubo después de la entrevista, Steiner dijo: "En todas las casas hay un pequeño tesoro". Y se fue. Regresó con una pequeña tarjeta en la mano y la depositó en la encimera. Era la tarjeta que el doctor Freud y su esposa enviaron a sus padres ("Con los mejores deseos", en alemán) cuando éstos contrajeron matrimonio en Viena, el 3 de abril de 1921 Y allí donde hablamos, silencioso, el piano que fue de Darwin. Te lo enseña como si te mostrara un sueño, y luego te guiña un ojo, "Vamos a tomar jerez". Durante la entrevista, cuando le insistimos sobre el dolor histórico (es hijo de la diáspora judía, sus padres padecieron la Guerra Mundial y la persecución nazi, él es consecuencia de la gravedad política de la época, y también de la nutritiva cultura de entreguerras), Steiner dejó claro que ese asunto ya estaba dicho, liquidado, y cuando pasó la hora, su reloj mental, el del profesor estricto que además no usa cronómetro, levantó el dedo y dijo, tajante: "Se cumplió la hora".
Pero si subrayáramos esos dos detalles de la larga conversación, estaríamos manipulando ese rato, que fue cordial y hondo, una conversación en la que este premio Príncipe de Asturias de la Comunicación se comportó como si fuera, en efecto, y él lo dice, el cartero de un conocimiento y de una disputa intelectual que tiene pocos parangones en Europa. Y no te arroja ese conocimiento, lo comparte. Esa actitud es lo que hace de este ensayo de ensayos, Los libros que nunca he escrito (editado también en catalán por Arcadia: Els llibres que no he escrit ), una obra que parece la caja negra de su pensamiento y de sus diversiones. Como él, es divertido y hondo, extraño, como la prolongación de su autobiografía, Errata , y como el anuncio de más polémicas que prolonguen su idea sobre Europa, sobre la crítica literaria, sobre el terrorismo, sobre el Estado de Israel y sobre los judíos. Este hombre es como un río que además se ríe. Y se ríe sobre todo por lo que ha escandalizado a sus colegas, y no sólo, con este libro.
-Así que se han escandalizado
-Sí, muchos. Nunca se ha preguntado nadie cómo es la vida sexual de un sordomudo. Lo han hecho acerca de la de los ciegos, pero jamás sobre la de los sordomudos. Una pregunta inquietante. Porque las preguntas importantes muchas veces son inquietantes. Hay un comentario bellamente desagradable de Heidegger sobre por qué la ciencia resulta tan aburrida. Él dijo que era porque sólo tiene respuestas.
-Había una pintada en Ecuador que decía: "Cuando por fin teníamos las respuestas nos cambiaron las preguntas".
-Es verdad. Pero las preguntas pueden ser inquietantes, y las preguntas en torno a lo erótico lo son. Aún no tengo ninguna teoría, pero quisiera que este ensayo sirviera en un futuro a psicólogos, sociolingüistas y gente preparada para que comenzaran a estudiar estos asuntos o por lo menos a seguir preguntándose sobre ello.
-Pero lo que usted ha escrito no es sólo un ensayo; es algo más autobiográfico.
-A mí me gusta llamarlo ficciones. Borges consideraba que las ficciones eran verdades. Pero también son verdades imaginarias.
-Al leer este ensayo en particular, "Los lenguajes de Eros", uno podría pensar que usted no tiene ningún pudor, ningún miedo a las posibles consecuencias.
-¡Por eso no escribí el libro, ja, ja! Escribí un ensayo, siete ensayos en lugar de siete libros. Estoy a punto de cumplir los ochenta años, y como no estoy para escribir siete libros, escribí ensayos sobre lo que me hubiera gustado escribir y por qué no lo hice. La mejor definición de la vida la hizo Samuel Beckett: "Da igual. Prueba otra vez. Fracasa otra vez. Fracasa mejor". Yo quise fracasar mejor, y es lo que intento decir con este libro.
-Esa frase de Beckett la usa usted en un contexto en el que habla sobre la tristeza y el pesimismo.
-La tristeza y el pesimismo , sí. ¿Sabe por qué soy tan poco popular entre mis colegas académicos? Hay una razón muy sencilla. Siendo joven ya dije que había una diferencia abismal entre el creador y el profesor, o editor, o crítico. Y a los colegas no les gusta escucharlo. El capítulo más difícil de escribir en este libro, "Envidia", es precisamente sobre esa relación con los profesores. Fue una pesadilla escribirlo. Sudé en cada frase. ¿Cómo se siente uno al vivir rodeado de los grandes sin serlo? Fui el miembro más joven de la Universidad de Princeton, ahí vivía al lado de Einstein y de Oppenheimer, y ahí supe qué eran los gigantes. Fíjese en ese pequeño retrato que hay ahí [un retrato dibujado de él en su juventud; debajo pone, en italiano, "Il postino", el cartero]. Yo quiero ser el cartero, quiero que me llamen el Cartero, como ese personaje maravilloso en la película sobre Pablo Neruda. Es un trabajo muy hermoso ser profesor, ser el que entrega las cartas, aunque no las escriba. Mis colegas detestan escuchar eso. ¡La vanidad de los académicos es enorme! Derrida dijo que toda la literatura, hasta la más grande, es un mero pretexto. ¡Al infierno con Derrida! Shakespeare no es un pretexto, Beckett no es un pretexto, no lo es Neruda, no lo es Lorca
-Se enfada usted con Derrida.
-Lo del pretexto es un chiste de mal gusto. Somos los carteros y somos importantes. Los escritores nos necesitan para llegar a su público. Es una función muy importante, pero no es lo mismo que crear.
-No, no es lo mismo.
-Me gustaría contarle una anécdota. Hubo un poeta contemporáneo llamado Nash que tradujo al poeta francés François Villon. En su famosa balada "Las nieves de antaño", había una línea en la que Villon dice que la mujer ha envejecido: su pelo, escribía en francés, ya no es dorado, sino gris. Nash, en su manuscrito, lo tradujo así: "El brillo le cae del pelo". El impresor cometió un error y escribió: "Un brillo cae del cielo". Es una de las frases más hermosas de la poesía inglesa, ¡y se debe al impresor! Cada noche le pido a Dios que me envíe a un impresor que cometa un error que me haga grande.
-En este libro en concreto, que no es una autobiografía, casi todo lo que se dice se puede relacionar con su vida. Por ejemplo, cómo su padre le enseñó a aprovechar los libros.
-Recuerde que vengo de una tradición judía muy antigua. La palabra rabino significa profesor, y en el judaísmo la figura del profesor es inmensamente valorada. Han sido cuatro mil años de una tradición de profesores excelentes, y mi padre quiso que yo fuera profesor. Se alegraba cuando yo publicaba poemas, pero eso no es lo que él quería para mí. He escrito ficción, y ha sido muy traducida, pero es una ficción intelectual, cerebral, alegórica. Son novelas que contienen ideas. Pero otra cosa es ser creador. Ah, la inocencia de un gran creador, el misterio de crear
-Un misterio distinto que el misterio de enseñar.
-En la universidad en la que trabajaba solía venir a cenar Henry Moore, el escultor británico. Cuando abría la boca para hablar de política o de otros temas, decía estupideces. Pero cuando hablaban sus manos, te dabas cuenta de que era un gran creador. El misterio de un gran creador es un misterio. No sabemos cómo ni por qué se crea una gran melodía o cómo o por qué se pinta un cuadro. Produce una gran alegría el poder explicar esto y hacérselo llegar a la gente. Pero nunca mezclo la creación con la enseñanza. Un profesor es un profesor.
-En algún momento usted dice, con respecto a la novela, que hoy ése puede parecer a veces un género prehistórico.
-No, yo colocaría a Proust, Mann, Joyce entre los mayores creadores. Lo que quiero decir es que quizá las novelas estén llegando a su fin, porque en el mundo de hoy nos llegan infinitas imágenes e historias directamente a casa. Dudo mucho de que tengamos otro Proust, otro Faulkner. Los grandes maestros contemporáneos escriben de manera breve. Fíjese en Kafka, lo fragmentario que es. Hoy Shakespeare sería un guionista.
link para a entrevista completa , que foi, aiás, duramente criticada por alguns conteudos considerados desrespeitosos em relacao aos jamaicanos, e sobretudo o conceito de racismo , segundo especialistas,usado de maneira demasiado imprecisa e negligente, to say the least.A entrevista completa talvez ajude a cada leitor entender melhor o debate sucitado.
George Steiner está a punto de cumplir ochenta años y acaba de publicar Los libros que nunca he escrito (Siruela), que ha escandalizado en muchos sitios, pero sobre todo en Inglaterra, en cuya Universidad de Cambridge ha sido un destacadísimo profesor. A él le divierte el escándalo, porque tiene que ver, imagina, con la sorpresa que algunos se llevaron cuando observaron que en ese volumen el profesor Steiner, uno de los grandes filósofos europeos, cuya edad avanzada queda desmentida por una mente despiertísima, relata experiencias sexuales muy explícitas (y propias) sin que su pudor le cortara un pelo. El ensayo que ha sido piedra de escándalo está relacionado con el lenguaje, supone una defensa de los idiomas minoritarios, algunos de los cuales él considera que deben ser excelentes para practicar sexo, y comienza de este modo tan contundente: "¿Cómo es la vida sexual de un sordomudo? ¿Con qué incitaciones y cadencia se masturba? ¿Cómo experimenta el sordomudo la libido y la consumación?". Claro, la obra no es sólo eso (y no es sólo ese ensayo), sino que es una inteligente mirada sobre los asuntos a los que alguna vez quiso dedicar un libro (siete, exactamente) y que se le quedaron por el camino. Ése, "Los lenguajes de Eros", había sido arrinconado por él entre los miles de papeles que guarda en la biblioteca donde trabaja, en el jardín de su casa de Cambridge, ordenada y amplia, donde comparte la vida con su mujer, la historiadora Zara Steiner, en una atmósfera cuya felicidad se refleja precisamente en ese libro y hasta en la cocina de la casa a la hora de celebrar el verano con una copa de jerez, galletas, café y humus.
Ha sido un profesor (y un tutor) codiciadísimo en esta universidad, aún llegan alumnos a requerir su asistencia doctoral, y él asume su edad con el esmero de quien colecciona el tiempo. Pero preserva la jovialidad de su escritura en sus ojos pícaros y divertidos, y muestra su exhaustiva erudición (como hace en los libros, "doce, y para qué más") como si fuera un narrador de historias, sin darte la impresión de que te apabulla.
En el rato ese que hubo tras la entrevista, en la cocina, hablamos de todo, y él nos preguntó a nosotros por la situación en España, por el desempleo, que le parece la amenaza más grande del futuro, por Javier Marías (a quien considera uno de los grandes escritores de Europa, "y además me honró haciéndome parte de su Reino de Redonda"), por Europa En algún momento salieron a relucir las artes, que si la poesía es más grande que la narrativa, o la pintura, etcétera, y entonces se levantó de la silla de madera, ensayó algunos movimientos de su mano izquierda, como si dirigiera música, y exclamó: "¡La melodía! ¡Nada hay más perfecto que la melodía! Tú escuchas a Schubert y ahí está el misterio, no hay más". Y en algún momento, en medio del brindis que hubo después de la entrevista, Steiner dijo: "En todas las casas hay un pequeño tesoro". Y se fue. Regresó con una pequeña tarjeta en la mano y la depositó en la encimera. Era la tarjeta que el doctor Freud y su esposa enviaron a sus padres ("Con los mejores deseos", en alemán) cuando éstos contrajeron matrimonio en Viena, el 3 de abril de 1921 Y allí donde hablamos, silencioso, el piano que fue de Darwin. Te lo enseña como si te mostrara un sueño, y luego te guiña un ojo, "Vamos a tomar jerez". Durante la entrevista, cuando le insistimos sobre el dolor histórico (es hijo de la diáspora judía, sus padres padecieron la Guerra Mundial y la persecución nazi, él es consecuencia de la gravedad política de la época, y también de la nutritiva cultura de entreguerras), Steiner dejó claro que ese asunto ya estaba dicho, liquidado, y cuando pasó la hora, su reloj mental, el del profesor estricto que además no usa cronómetro, levantó el dedo y dijo, tajante: "Se cumplió la hora".
Pero si subrayáramos esos dos detalles de la larga conversación, estaríamos manipulando ese rato, que fue cordial y hondo, una conversación en la que este premio Príncipe de Asturias de la Comunicación se comportó como si fuera, en efecto, y él lo dice, el cartero de un conocimiento y de una disputa intelectual que tiene pocos parangones en Europa. Y no te arroja ese conocimiento, lo comparte. Esa actitud es lo que hace de este ensayo de ensayos, Los libros que nunca he escrito (editado también en catalán por Arcadia: Els llibres que no he escrit ), una obra que parece la caja negra de su pensamiento y de sus diversiones. Como él, es divertido y hondo, extraño, como la prolongación de su autobiografía, Errata , y como el anuncio de más polémicas que prolonguen su idea sobre Europa, sobre la crítica literaria, sobre el terrorismo, sobre el Estado de Israel y sobre los judíos. Este hombre es como un río que además se ríe. Y se ríe sobre todo por lo que ha escandalizado a sus colegas, y no sólo, con este libro.
-Así que se han escandalizado
-Sí, muchos. Nunca se ha preguntado nadie cómo es la vida sexual de un sordomudo. Lo han hecho acerca de la de los ciegos, pero jamás sobre la de los sordomudos. Una pregunta inquietante. Porque las preguntas importantes muchas veces son inquietantes. Hay un comentario bellamente desagradable de Heidegger sobre por qué la ciencia resulta tan aburrida. Él dijo que era porque sólo tiene respuestas.
-Había una pintada en Ecuador que decía: "Cuando por fin teníamos las respuestas nos cambiaron las preguntas".
-Es verdad. Pero las preguntas pueden ser inquietantes, y las preguntas en torno a lo erótico lo son. Aún no tengo ninguna teoría, pero quisiera que este ensayo sirviera en un futuro a psicólogos, sociolingüistas y gente preparada para que comenzaran a estudiar estos asuntos o por lo menos a seguir preguntándose sobre ello.
-Pero lo que usted ha escrito no es sólo un ensayo; es algo más autobiográfico.
-A mí me gusta llamarlo ficciones. Borges consideraba que las ficciones eran verdades. Pero también son verdades imaginarias.
-Al leer este ensayo en particular, "Los lenguajes de Eros", uno podría pensar que usted no tiene ningún pudor, ningún miedo a las posibles consecuencias.
-¡Por eso no escribí el libro, ja, ja! Escribí un ensayo, siete ensayos en lugar de siete libros. Estoy a punto de cumplir los ochenta años, y como no estoy para escribir siete libros, escribí ensayos sobre lo que me hubiera gustado escribir y por qué no lo hice. La mejor definición de la vida la hizo Samuel Beckett: "Da igual. Prueba otra vez. Fracasa otra vez. Fracasa mejor". Yo quise fracasar mejor, y es lo que intento decir con este libro.
-Esa frase de Beckett la usa usted en un contexto en el que habla sobre la tristeza y el pesimismo.
-La tristeza y el pesimismo , sí. ¿Sabe por qué soy tan poco popular entre mis colegas académicos? Hay una razón muy sencilla. Siendo joven ya dije que había una diferencia abismal entre el creador y el profesor, o editor, o crítico. Y a los colegas no les gusta escucharlo. El capítulo más difícil de escribir en este libro, "Envidia", es precisamente sobre esa relación con los profesores. Fue una pesadilla escribirlo. Sudé en cada frase. ¿Cómo se siente uno al vivir rodeado de los grandes sin serlo? Fui el miembro más joven de la Universidad de Princeton, ahí vivía al lado de Einstein y de Oppenheimer, y ahí supe qué eran los gigantes. Fíjese en ese pequeño retrato que hay ahí [un retrato dibujado de él en su juventud; debajo pone, en italiano, "Il postino", el cartero]. Yo quiero ser el cartero, quiero que me llamen el Cartero, como ese personaje maravilloso en la película sobre Pablo Neruda. Es un trabajo muy hermoso ser profesor, ser el que entrega las cartas, aunque no las escriba. Mis colegas detestan escuchar eso. ¡La vanidad de los académicos es enorme! Derrida dijo que toda la literatura, hasta la más grande, es un mero pretexto. ¡Al infierno con Derrida! Shakespeare no es un pretexto, Beckett no es un pretexto, no lo es Neruda, no lo es Lorca
-Se enfada usted con Derrida.
-Lo del pretexto es un chiste de mal gusto. Somos los carteros y somos importantes. Los escritores nos necesitan para llegar a su público. Es una función muy importante, pero no es lo mismo que crear.
-No, no es lo mismo.
-Me gustaría contarle una anécdota. Hubo un poeta contemporáneo llamado Nash que tradujo al poeta francés François Villon. En su famosa balada "Las nieves de antaño", había una línea en la que Villon dice que la mujer ha envejecido: su pelo, escribía en francés, ya no es dorado, sino gris. Nash, en su manuscrito, lo tradujo así: "El brillo le cae del pelo". El impresor cometió un error y escribió: "Un brillo cae del cielo". Es una de las frases más hermosas de la poesía inglesa, ¡y se debe al impresor! Cada noche le pido a Dios que me envíe a un impresor que cometa un error que me haga grande.
-En este libro en concreto, que no es una autobiografía, casi todo lo que se dice se puede relacionar con su vida. Por ejemplo, cómo su padre le enseñó a aprovechar los libros.
-Recuerde que vengo de una tradición judía muy antigua. La palabra rabino significa profesor, y en el judaísmo la figura del profesor es inmensamente valorada. Han sido cuatro mil años de una tradición de profesores excelentes, y mi padre quiso que yo fuera profesor. Se alegraba cuando yo publicaba poemas, pero eso no es lo que él quería para mí. He escrito ficción, y ha sido muy traducida, pero es una ficción intelectual, cerebral, alegórica. Son novelas que contienen ideas. Pero otra cosa es ser creador. Ah, la inocencia de un gran creador, el misterio de crear
-Un misterio distinto que el misterio de enseñar.
-En la universidad en la que trabajaba solía venir a cenar Henry Moore, el escultor británico. Cuando abría la boca para hablar de política o de otros temas, decía estupideces. Pero cuando hablaban sus manos, te dabas cuenta de que era un gran creador. El misterio de un gran creador es un misterio. No sabemos cómo ni por qué se crea una gran melodía o cómo o por qué se pinta un cuadro. Produce una gran alegría el poder explicar esto y hacérselo llegar a la gente. Pero nunca mezclo la creación con la enseñanza. Un profesor es un profesor.
-En algún momento usted dice, con respecto a la novela, que hoy ése puede parecer a veces un género prehistórico.
-No, yo colocaría a Proust, Mann, Joyce entre los mayores creadores. Lo que quiero decir es que quizá las novelas estén llegando a su fin, porque en el mundo de hoy nos llegan infinitas imágenes e historias directamente a casa. Dudo mucho de que tengamos otro Proust, otro Faulkner. Los grandes maestros contemporáneos escriben de manera breve. Fíjese en Kafka, lo fragmentario que es. Hoy Shakespeare sería un guionista.
link para a entrevista completa , que foi, aiás, duramente criticada por alguns conteudos considerados desrespeitosos em relacao aos jamaicanos, e sobretudo o conceito de racismo , segundo especialistas,usado de maneira demasiado imprecisa e negligente, to say the least.A entrevista completa talvez ajude a cada leitor entender melhor o debate sucitado.
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